Tras ver Los domingos, que me encantó y me parece que bien merecidos están todos los premios Goya que se llevó, recordé que una de las series que tenia pendientes de ver era Querer, que estaba dirigida por la misma persona, Alauda Ruiz de Azúa. Se trata de una miniserie 4 capítulos disponible en Movistar que nos cuenta la historia de Miren, que tras 30 años de matrimonio, decide abandonar su hogar y denuncia a su marido. Una acusación que dividirá a los 2 hijos, bastante diferentes, y que se verán en la tesitura de creer a la madre o defender al padre.
La serie presenta muy bien toda esa angustia que se viviría en una situación así, con distintos enfoques y puntos de vista, intentando conocer todos los detalles para comprender el porque de las acciones de cada personaje. Una historia bien contada con unos actores maravillosos. Los 4 protagonistas con Nagore Aranburu, Pedro Casablanc, Miguel Bernardeau e Iván Pellicer, y cada uno de ellos esta magníficos en sus papeles.
Una historia corta que de 4 episodios de algo menos de una hora que se pasan volando. De hecho, tras la serie y la película, tengo que ver la otra pelÍcula de la directora, "Cinco lobitos", que tengo pendiente desde hace tiempo. Se emitió en otoño de 2024, y como ya he dicho, la tenéis disponible en Movistar.
Tras descubrirles el año pasado en el Festival Gigante de Guadalajara, los franceses Exsonvaldes vinieron a Madrid la semana pasada presentando su nuevo disco, y como no me pillaba lejos de casa y las entradas estaban a 15€ mi hermana y yo nos animamos a ir. La verdad que lo pasamos muy bien, ya que transmiten muy buenas vibras y en directo tocan de maravilla.
El grupo presentaba su último disco, "Ninety seconds to midnight" precedido de varios singles, y hoy os traigo dos de ellos. El primero de todos que lanzaron antes del verano del año pasado, titulado "Rockets", un tema potente y pegadizo que ya pude escuchar en el festival el año pasado; y el cuarto publicado a principios de este año, "En sentido contrario", junto a Helena Miquel, la componente femenina de Delafe y las flores azules, con la que ya colaboraron en el pasado en dos ocasiones más. De hecho, fue invitada al concierto e interpretó los 3 temas junto al grupo.
Un concierto en el que se mezclaron canciones del pasado con las de este nuevo disco, en donde se les vio entregados, y el cantante intentando hablar en castellano como podía (se agradece aunque si hubiera intentado hablar en francés o ingles en algún momento no habría estado de mas, ya que sentí que no hablo todo lo que quería). Aun así, muy majetes, firmaron discos y vinilos al terminar el concierto y nos fuimos muy satisfechos a casa.
Además, contaron con Ripoll de teloneros, un grupo que pensaba que el cantante era solamente un chico, pero que también conto sobre el escenario con una voz femenina durante todo el concierto. La verdad que no he indagado mucho sobre ellos, pero se que tienen un disco, y van a sacar un segundo como mencionaron en el concierto. Os voy a dejar uno de los singles de su primer disco, "Podemos seguir", que no está nada mal, aunque apenas lo he escuchado.
No se si la sección se quedará con este nombre pero de momento me voy a decantar por "Los clásicos de Marf", en donde hablaremos de canciones no tan actuales que son clásicos no tan conocidos, o canciones de este siglo pero que también tienen su tiempo. Hoy nos toca del grupo de las segundas, y es que vamos a hablar del grupo liderado por Jake Shears, Scisor Sisters, un grupo surgido en el año 2000 y que hasta 2012 publicaron 4 discos.
Sus dos primeros discos lo petaron bastante, sobre todo en el Reino Unido, donde el primer disco vendió casi 3 millones de copias, y el segundo 1 millón y medio. De hecho su canción más recordada, "I Don't Feel Like Dancin", pertenece a ese segundo disco. El tercero fue un descalabro en comparación y con el cuarto se despidieron por un tiempo, aunque desde 2024 vuelven a estar en activo dando conciertos, pero sin la componente femenina, Ana Matronic, por no cuadrar agendas.
Hoy nos vamos a quedar con "Fire with fire", el primer single de ese tercer malogrado disco, que en su día me gustó, aunque me convencieron mas los dos singles siguientes "Any which way" e "Invisible light". Un tema pegadizo que va in crescendo que aunque no le fue mal entre el publico y la critica, ni de lejos alcanzó los niveles de sus canciones anteriores. Una pena porque con el tiempo, a pesar de no escucharla a menudo, reconozco que es un buen tema.
Con más retraso del habitual, finalmente, aunque ya han pasado dos meses y medio desde que terminó 2025, hoy os traigo mis 80 canciones favoritas del año pasado. Me ha costado decidir el número uno ya que en ningún momento del año lo he tenido realmente claro, así que probablemente el orden podría cambiar en otra época, pero a día de hoy lo siento así.
La medalla de oro finalmente es para Leire Martínez, y se lo he dado con "Tres deseos", la segunda canción que sacó en su carrera en solitario ya que al contrario que la mayoría de la gente a mi "Mi nombre" nunca me llegó a entusiasmar. No es un mal tema, pero en comparación con "Tres deseos" no tiene nada que hacer. Una canción pop que recuerda al estilo de La Oreja de Van Gogh y que aunque de primeras pasó un poco desapercibida para mi, en cuanto la empecé a escuchar la tuve en bucle varios meses. Además, del top 3 es la única que he podido disfrutar en directo, así que finalmente por eso y por el cariño que le tengo a Leire han hecho que ocupe lo más alto.
La medalla de plata se la queda la escocesa Amy Macdonald con "Is this what you´ve been waiting for?", el primer single de su sexto disco que publicó este año y que no he parado de escuchar desde que la lanzó en abril. Un tema que sigue fiel a su estilo, con un estribillo y melodías potentes. La medalla de bronce se la queda el estadounidense Benson Boone con "Sorry I´m here for someone else", la cual si que pensé que seria el numero uno los primeros meses del año. De hecho, tiene otra canción en el top 10, pero es cierto que el conjunto del disco no me gustó tanto, así que eso le ha penalizado.
El cuarto puesto no me lo habría imaginado hace pocos años, ya que va a parar a La Maravillosa Orquesta del Alcohol, o lo que es lo mismo, La M.O.D.A con "Los tiempos que vivimos", el primer single de su ultimo disco, "San felices", un gran disco de principio a fin. El quinto puesto es para mi querida Marina (la que perdió el and the diamonds hace un tiempo ya). Lo hace por partida doble con "Cupid´s girl" y "I love you", dos de de los singles de "Princess of power", el disco que sacó antes de verano y que solo se ha dignado a presentar en España en el Primavera Sound del próximo junio por ahora.
El sexto puesto es para Corea la buena, a los que pude disfrutar en directo en el Festival Gigante de Guadalajara. También lo hace por partida doble, aunque sobre todo con "Quisiera responder", pero también en menor medida con "No es un juego", dos de las canciones que contenía el EP de 3 canciones que sacaron a finales del 2024. Desde entonces no han sacado nuevos temas, aunque por lo visto en sus redes parece que si están preparando nueva música. El séptimo puesto es para un tema de la banda sonora de la serie "A muerte", protagonizada por Verónica Echegui y Joan Amargós. La canción se llama "Me gustaría decirte" y esta interpretada por Paula Malia y Dani Trujillo.
Cerrando el top 10, tenemos en el puesto 8 a los catalanes Doctor Prats junto a mi querido Miki Núñez en "Efecte papallona"; el puesto 9 es nuevamente para Benson Booone por partida doble con "Mr. Electric Blue" y "Mystical magical"; y cerrando el top 10 nos encontramos a Katy Perry con "Bandaids", el tema que se sacó de la manga a finales de año y que pude ver en directo en su concierto de Madrid. Sin más dilación, os dejo con el resto del top 80:
1.Leire Martínez - Tres deseos 2.Amy Macdonald - Is this what you´ve been waiting for? 3.Benson Boone - Sorry I´m here for someone else 4.La M.O.D.A - Los tiempos que vivimos 5.MARINA - Cupid girl´s + I love you 6.Corea la buena – Quisiera responder + No es un juego 7.Dani Trujillo y Paula Malia – Me gustaría decirte 8.Doctor Prats y Miki Núñez - Efecte papallona 9.Benson Boone - Mr. Electric Blue + Mystical Magical 10.Katy Perry – Bandaids
11.Francesca Michielin – Francesca
12.Colectivo Da Silva - Si estás junto a mí + Dar dos
Ha pasado un mes desde el Benidorm Fest y aunque el nivel no estuvo mal respecto a las canciones, es cierto que no las he escuchado tanto. Pero de entre todas ellas, hubo 2 que me gustaron más que el resto. La primera es la de Asha, una cantante marroquí, cuyo nombre real es Hajar Sbihi. Su canción "Turista", quedó segunda en la final y combina el español con el francés, el árabe y el ingles, en una canción corta pero pegadiza que me conquistó a la primera.
La segunda es del grupo madrileño Kitai, de los que ya os hablé el año pasado con "Hasta que duela la noche", que se presentaron al concurso con "El amor te da miedo", una canción pop rock bastante cañera que en la final quedaron en la mitad de la tabla, en el sexto puesto. Una especie de Maneskin, salvando las distancias con una canción potente. Os dejo con ambas actuaciones de la final. Y tranquilos, que la siguiente entrada espero que ya sea la de mis canciones favoritas del año pasado.
No me esperaba hacer una entrada sobre Luz Casal, no por nada, pero porque aunque tiene una voz magnifica y es una eminencia de la música española, no escucho su discografía. Sin embargo, en una de las semifinales del Benidorm Fest de este año una de las invitadas para amenizar la espera durante las votaciones fue Luz Casal, que interpretó un medley de "Rufino", una de sus canciones más míticas junto a ¿Qué has hecho conmigo?".
Esta segunda canción es uno de los singles de su último disco, el decimoséptimo de su carrera, que publicó el pasado noviembre bajo el titulo de "Me voy a permitir". Una canción pop rock bastante pegadiza que me gustó a la primera, y que llevó escuchando desde entonces.
Recuperamos la actividad habitual y lo hacemos con Kakkmaddafakka, a los que vi ayer en su concierto en Madrid, tras descubrirles el año pasado en el FIB y dejarme con muy buenas sensaciones. Un grupo noruego de indie rock bastante animado y divertido, con varios temazos pegadizos y bailables. En su día hablé de "Restless", su canción más popular, al menos si nos basamos en las escuchas de Spotify, y con la que abrieron el concierto.
Sin embargo, aunque podría publicar varias de sus canciones más conocidas, como "Runaway girl" o "Forever alone", voy a optar por "Good guy", uno de los singles de su último disco hasta la fecha, "Revelation", que publicaron en el ya lejano 2022. Una canción que recuerda a Coldplay o incluso A-ha, que va de menos a más para explotar a partir del primer estribillo. Además de sus canciones más conocidas, también hubo tiempo para hasta 3 covers, de Gala con "Freed from desire", "Lay All Your Love on Me" o incluso una versión de "Santa Lucia" de Miguel Ríos.
Aunque la última entrada de febrero siempre suele ser mis canciones favoritas del pasado año, por temas personales y falta de tiempo voy a tener que posponer esa entrada unos días más, hasta finales de la semana que viene o principios de la siguiente. Pero para no tener un parón sin previo aviso vamos a tener una entrada rápida de Charlie Puth.
Un cantante de Estados Unidos que hace unos 10 años apareció por sorpresa en el panorama musical, petándolo con temas como "Marvin Gaye", "We dont talk anymore" o "Attention", pertenecientes a sus dos primeros discos que tuvieron bastante éxito. El tercero, lanzado en 2022 ya acusó cierto desgaste y no tuvo tanto éxito y dentro de un mes va a lanzar su cuarto disco, y parece que los singles previos no están destacando. Una pena, porque tanto el primer como el segundo single son temazos.
Hoy os traigo el primero de ellos, titulado "Changes", que fue la carta de presentación de "Whatever´s clever!" el pasado octubre. La verdad que no había prestado mucha atención a su carrera más allá de las canciones mencionadas al principio que sonaban en todas partes, pero va este año al Mad Cool, y es posible que vaya el día que va al festival por otros artistas. Aunque escuchando estos dos temazos que lleva presentados tendré que pegarle una escucha al disco completo y acercarme a verle también a el si finalmente acudo. Os mantendré informados, pero por ahora nos quedamos con "Changes", un tema pop alegre que entra a la primera.
El pasado viernes Leire Martinez, ex vocalista de La Oreja de Van Gogh presentaba su primer disco en solitario, titulado "Historias de aquella niña". Tras "Mi nombre", certificado como disco de oro antes de las navidades; "Tres deseos", que suena muchísimo a La Oreja; y la colaboración con Abraham Mateo en "Tonto por ti"; antes de las navidades presentaba 2 canciones nuevas cuando aun quedaban algo más de 2 meses para la salida del disco.
"No se me da bien odiarte" es un dúo junto a Edurne, que aunque de primera me pareció bastante genérica, se me ha pegado estas ultimas semanas bastante. Sus voces quedan perfectas a la perfección, y en el concierto de ayer en La Riviera, del que hablaré unas líneas mas abajo, dejaron entrever que deberían colaborar en más canciones. Una canción muy Cadena Dial, pero que es pegadiza y muy popera.
Por otro lado, justo el día de mi cumpleaños en noviembre, sacó otro dueto, esta vez junto a Pole, un cantante toledano al que no conocía, pero que acaba de publicar su tercer disco, y el último single que presentó fue "Cuando te quieras marchar", una balada junto a Leire que creo que se aleja de su estilo mas pop y hip hop, pero que no esta nada pero que nada mal. No la cantó en el concierto de ayer, cosa esperable por otra parte, pero me parece bastante temazo.
Antes de comentar el concierto, decir que el disco no está nada mal. Me lo esperaba peor, ya que aunque me han ido gustando las canciones que había sacado hasta ahora, me parecían demasiado genéricas la mayoría. Eso no ha cambiado, ya que aunque tiene varias canciones super pegadizas, si que me parece un disco bastante facilón y que probablemente en unos meses lo tenga olvidado. Pero también es cierto que no podía arriesgar demasiado en su disco debut y tenia que aprovechar el tirón. Aun así tiene varias joyitas que no han sido single, que me gustan bastante más que las canciones anteriormente publicadas. "¿Será diferente?", "Su maldición" o "Cosas de la vida" son canciones pop maravillosas.
Y por último comentar el concierto de ayer, que abría la gira del disco, y el cual tenia entradas agotadas desde hace meses. De hecho yo conseguí ir de última hora gracias a Ticketswap. No me arrepiento, ya que cantó todo el disco nuevo más 10 canciones de su etapa de LODVG, con medley de "20 de enero, Cuídate, Puedes contar conmigo y La playa" incluido. Vozarrón, presencia en el escenario con un publico entregado, y un llamamiento a los medios para que dejen de preguntarle por su ex grupo, ya que la semana pasada un medio tergiverso lo que decía, y ya esta un poco harta. Majísima y cercana, me sorprendió que empezará con "Mi nombre", y terminó, como no podía ser de otra manera con "Inmortal". Porque ha venido para quedarse, y los fans que estuvimos ahí con el grupo en toda su etapa seguiremos estando ahí.
Una de las primeras series estadounidenses a la que me enganche de niño fue "Smallville", que narraba la vida de un Clark Kent adolescente antes de convertirse en Superman (de hecho la serie terminaba justo cuando se convertía realmente en el superhéroe por excelencia de Metrópolis). Era una serie que emitió sus primeras 5 temporadas en el canal The WB, una cadena de Warner Bros que existió entre 1995 y 2006, y luego pasó a The CW, en la que tuvo otras 5 temporadas más hasta que finalizó en 2011. Un total de 10 temporadas y 218 de episodios que tuvo buenas audiencias durante todo su recorrido, a pesar de que sus últimas dos temporadas fueron emitidas en viernes, que en Estados Unidos es cuando relegaban a las series para terminarlas.
Comentó todo esto porque me resulta curioso que la primera serie que vi de ese canal fuera esa serie sobre Superman de adolescente, y la última que he visto también sea sobre el mismo superhéroe pero en su vida adulta. Aunque The CW no ha desaparecido, desde 2022 fue adquirida por otra compañía que quería centrar el canal en deportes y realities y poco a poco ha ido terminando las últimas series que tenían algo de éxito hasta ese entonces, quedando a día de hoy solamente "All american", que terminará este mismo año.
Una de ellas era "Superman & Lois", que narraba las aventuras de un Superman ya adulto, centrándose en su vida familiar con su mujer y sus dos hijos. Fue todo una sorpresa cuando la descubrí tras contratar HBO a su llegada a España. Cuenta con 4 temporadas que se emitieron entre 2021 y 2024, y todas ellas han mantenido bastante bien el nivel, con una historia entretenida y coherente. Es cierto que aunque me habría gustado ver alguna temporada más, ha durado lo que tenia que durar, sin estirar el chicle y sin decaer, cosa que se agradece.
Aventuras y acción, con unos efectos que no estaban nada mal en mi opinión, al menos para ser una serie de televisión. De hecho, leí que las 2 últimas temporadas tuvieron menos capítulos que las 2 primeras por el elevado presupuesto. Está protagonizada por Tyler Hoechlin, Elizabeth Tulloch, Jordan Elsass (y posteriormente Michael Bishop), Alex Garfin, Erik Valdez, Inde Navarrette o Emmanuelle Chriqui, entre otros. Un total de 53 episodios con los que se cierra una etapa del canal The CW del que he disfrutado grandes series como Los 100, Crazy-Exgirlfriend, Jane the virgin, Gossip girl o Nikita.
Seguimos con la entrada mensual de canciones de antaño (tengo que buscar un nombre para esta sección, se aceptan sugerencias). Hoy nos vamos hasta 2003 con The Darkness, un grupo británico de glam rock, que surgió en 2000 y tuvieron una primera y corta etapa con dos discos hasta 2006. Luego volvieron en 2011 y hasta la actualidad han sacado 6 discos más, el último de ellos el pasado año titulado "Dreams on toast".
Se podría decir que para el gran publico son unos one hit wonders, ya que tan solo "I believe in a thing called love", el tercer single de su primer disco fue todo un éxito. La canción parece ser que apareció en los videojuegos Guitar Hero y SingStar, además de sonar en multitud de películas como la secuela de Bridget Jones, Mike y Dave buscan rollo serio (que vi en su día en el cine), The Fall guy (que también vi hace un par de añitos) o en Novocaine el pasado año, que es cuando la descubrí realmente porque me gusto y use el Shazam para conocerla y escucharla en casa con la calma.
Desde entonces, hace ya un año de esto, y se ha convertido en una de esas canciones atemporales que probablemente siga escuchando con el tiempo. Además, me recuerda un poco a "Do you wanna taste it?" de Wig wam que ya publiqué hace no mucho.
La verdad es que no soy muy swiftie. Es más, revisando cuando hablé por última vez de Taylor Swift fue en 2017 con "Look what you make me do", que recuerdo que me gustó pero la olvidé rapidísimo. Sin embargo, a finales del año pasado sacó su decimo segundo disco, titulado "The life of a showgirl", y no fue hasta el día del lanzamiento del mismo que publicó el primer single.
"The fate of Ophelia" es una canción pop super pegadiza que obviamente lo ha petado, siendo una de sus canciones más exitosas de los últimos años. Aunque no ha parado de sacar discos logrando ventas y éxito, me daba la sensación que mas allá de sus fans, al público casual no le llegaban estas canciones, como me pasaba a mi, hasta este single. Poco más tengo que aportar, ya que la canción tiene ya unos meses y es bastante conocida, aunque el videoclip está super currado con varios easter eggs para los fans por lo que he podido leer, y con un guiño final al single de "Reputation" que mencione al principio.
A lo tonto, el último disco de Amy Macdonald, "Is This What You've Been Waiting For?", que publicó el pasado verano, se ha convertido en uno de los que más escuche en el último tramo del año. Cuando hablé del primer single dije que había escuchado el disco por encima pero que seguramente no me gustaría tanto como el anterior que me gustó mucho. Pero me he tenido que tragar mis palabras porque diría que esta a un nivel similar.
Con la moda de publicar los singles con un mes de diferencia, prácticamente antes de la salida del disco ya había publicado los 4 singles que se han extraído del álbum, y hoy os traigo el tercero de ellos, ya que aunque el segundo también me gusta mucho, no cuenta con videoclip. Así que hoy nos toca hablar de "Can you hear me?", un tema que sigue la línea del primer single, con un sonido más guitarrero que de costumbre, algo que predomina en todo el disco. El videoclip es bastante sencillo (se nota que el presupuesto es el que es), pero al menos mantiene la estética del proyecto con las imágenes en collage y en movimiento.
Aunque con cada disco tiene menos escuchas, el tener unos hits atemporales de su disco debut hace que sus oyentes mensuales estén por encima de los 6 millones actualmente, y tiene toda su gira europea agotada. Al final me voy a quedar sin verla esta vez, y es una pena, aunque he cotilleado el repertorio y no canta demasiadas canciones del ultimo disco, asi que tampoco es tanto drama, aunque me quedo con las ganas.
Una de las canciones que más escuche el año pasado fue "Cupid´s girl" de MARINA. Además, también es mi favorita del disco y estará alto en mi lista de canciones favoritas del 2025, así que a pesar de no contar con videoclip, no podía faltar una entrada propia sobre la canción. Ya hablé de ella cuando publiqué otro de los singles del disco, "I <3 YOU", pero al no contar con videoclip opté por esperar por si lo sacaba (spoiler, no ha pasado). "Cupid´s girl" fue el segundo adelanto de "Princess of power", el sexto disco de Marina, que publicó en junio del año pasado, y que me convenció bastante más en la primera escucha que "Butterfley", el single con el que comenzó la era.
Un tema con una melodía potente y contagiosa, con unas voces agudas un tanto estridentes en ciertos momentos, pero adictivas de igual manera. Aunque no tiene videoclip oficial, si cuenta con un visualizer (ya ni lyryc video) en el que se repite en bucle la misma secuencia de 10-15 segundos... menos da una piedra. Es cierto que diría que es el single que menos ha gustado en general, pero como voy a contracorriente, os dejo con este temazo.
Tras “Avui”, que es una versión de “Hoy” de Gloria Estefan, y “La barca” que apenas escuché, Miki Núñez despedía el año con un nuevo single en catalán. “L’últim petó i el primer” es una canción pegadiza y optimista de esas a las que el catalán de Terrasa nos tiene acostumbrados que se ha convertido en una de mis imprescindibles de las últimas semanas.
Ya que presentó un año más las campanadas de TV3, el canal autonómico de Cataluña, junto a Laura Escanes, y como la canción no contaba con videoclip, aprovechó para sacar una versión a dúo con Laura a la par que un pseudo videoclip con partes grabadas y otras en falso en directo desde la zona de Montjuic de Barcelona donde se hacia la retransmisión de las campanadas para el nuevo año. La verdad que el resultado no quedó nada mal.
Parece que ha encontrado su nicho de popularidad en Cataluña, presentando el programa musical Eufòria, sigue publicando música de su estilo en su lengua, presentando las campanadas o incluso siendo actor (este viernes estrena la película “El rastro del lobo”), así que el muchacho no se puede quejar. Una pena que no haga conciertos fuera de su comunidad. Os dejo con ambas versiones, tanto la que es en solitario como el videoclip navideño junto a Laura Escanes.
