Malaka

Hace mas o menos un año, en el otoño de 2019, La 1 estrenó Malaka, una nueva serie española ambientada en Málaga, nuevamente con policías, drogas y un caso turbio por resolver. Aunque no es el género que más me apasiona, si esta bien llevado, suelen ser historias interesantes. Animado por los buenos comentarios, me decidí a verla, eso si, unos meses después de su emisión en abierto, el pasado verano. Es cierto que cuando se emitió se criticó un poco su comienzo, ya que tarda en arrancar y eso con el consumo actual puede suponer tu tumba anticipada. De hecho, las cifras de espectadores de los 2 primeros capítulos, distan bastante de lo conseguido en los otros 6. Aunque no fueron unas cifras para tirar cohetes, si fueran bastante estables, ya que una vez entras en ella, la historia engancha y quieres saber más y más. 

La serie está bastante bien llevada, entremezclando el tema de una nueva droga en la ciudad y los clanes que se reparten el comercio de la misma, con la desaparición de la hija de un promotor inmobiliario sin escrúpulos, que es muy poderoso en la ciudad. Además, los protagonistas tienen su propia personalidad y se diferencian muy bien unos de otros. Tenemos a Dario "Gato (Salva Reina), como el policía malagueño que se conoce al dedillo todos los trapicheos de la droga; a Blanca (Maggie Covantos), como la policía recién llegada de Madrid para apoyar a Dario en el caso; y por otro lado a Joaquin (Vicente Romero), un detective privado que también colabora con la policía. Además del trío protagonista, también tenemos a Antonio Gil, Laura Baena Torres (Vis a vis), Susana Córdoba (El ministerio del tiempo), Alejandro Casaseca, Ignacio Mateos o Cuca Escribano, entre otros. 

La verdad que la serie me sorprendió para bien, ya que va in crescendo, y el final me gustó por no ser el típico previsible. Aunque ya esta todo inventando en esto de la ficción, se agradece que aun sorprendan al espectador. En definitiva, 8 capítulos bastante ágiles (a excepción del primero), que demuestran una vez más que la ficción española tiene una gran calidad. 

Francesca Michielin Feat. Charlie Charles - Cheyenne

El último disco de Francesca Michielin, "Feat (Stato di natura)", ha sido uno de los discos que más he escuchado este año, al menos hasta que después del verano sacaron nuevos discos Katy Perry, La Oreja de Van Gogh, The Killers, Yelle o Delaporte, entre otros. Pero durante el confinamiento, tras sorprenderme con "Stato di natura", empece a escuchar el disco y me cautivo de principio a fin. El pasado verano os traje "Monolocale", pero toda esta era la inició la canción que hoy os traigo. Se trata de la balada "Cheyenne", publicada en otoño del 2019, y probablemente la canción más exitosa de este nuevo disco, que tengo la sensación de que no ha triunfado tanto como los anteriores, aparte del coronavirus, por ser un disco un poco ecléctico, con diferentes estilos. El caso es que "Cheyenne" si es una canción más clásica, que puede recordar a otros temas de su discográfia como "Io non abito al mare" o su canción de Eurovisión "Nessun grado di separazione", y seguramente por eso ha sido la que más ha triunfado. Cuenta, al igual que todas las canciones del disco, con un featuring, y en este caso más concretamente de Charlie Charles, un DJ y productor musical italiano que se dedica más a terrenos del hip hop y el trap, aunque con esta canción se desmarca de su campo, con una melodia más pausada. 

Recycled J & Selecta - Superpoderes

Nuevo descubrimiento gracias a una buena amiga, que últimamente se ha pasado a escuchar más música urbana y rap de lo que acostumbra. Sin embargo, sabe lo que me puede gustar, y una vez más ha acertado, con un tema que me recuerda, por mi poco bagage musical en estos estilos, a Cupido y su "No sabes mentir". Primero, recopilemos un poco de info de Recycled J, que es un rapero del madrileño barrio de Carabanchel, que combina en su música tanto el reguetón, el trap o incluso el R&B con la electrónica. Lleva en la música ya un tiempo, ya que en 2017 lanzó su primer álbum, "Oro rosa", que incluía un tema titulado "Valga la pena" que se hizo viral antes de su lanzamiento ya que al comienzo del videoclip el cantante simula un mensaje hacia su novia para volver con ella. Centrándonos en la canción que nos ocupa hoy, "Superpoderes", es un buen tema de pop electrónico en el que, no se si por ya estar acostumbrado, hay un buen uso del autotune, pareciendo que el chico tiene buena voz (que quizás la tenga aun así). La melodía es bastante pegadiza, quedando un tema muy popero y disfrutable, y ha sido una de las canciones que mas he escuchado estas últimas semanas, aunque el tema en realidad salió antes del verano. Además, en la canción colabora con Selecta, su productor de confianza, que aparece junto a su nombre en varias de sus canciones, así que en realidad...  ¿podría decirse que Recycled J y Selecta son un dúo? No lo se, pero la música que hacen esta muy bien. En el videoclip, que dura casi 7 minutos, aparece, entre otros, Natalia Lacunza, que parece que aparte de su música en solitario se está abriendo paso en el panorama indie español, como su colaboración con Cariño. 

Royal Republic - Superlove

Si sois asiduos al blog sabréis que desde el año pasado que descubrí a los suecos Royal Republic no me los quito de la cabeza. Parte de culpa la tiene que su álbum de 2019, "Club majesty", fuera una sucesión de temazos rock, funk y disco de principio a fin. Un disco que contenía los singles "Fireman & dancer" o "Boomerang" y otros temas tan buenos como "Cant fight the disco" o "Stop movin". Un año y 3 meses desde la salida de aquel disco, a finales de agosto, presentaron un nuevo single llamado "Superlove", que supongo que será parte de su nuevo disco, aunque por ahora poco más conozco del tema. El caso es que llevo ya varias semanas sin quitarme de la cabeza este nuevo tema, que quizás es menos rockero que lo visto anteriormente, pero es igual de efectivo, y sobre todo muy pegadizo, con esos coros en el estribillo. Las dos veces que les vi en concierto el año pasado me transmitieron una energía y buenas sensaciones como en pocos conciertos me ha pasado, así que ojala se pase todo esto y les pueda volver a ver en concierto más pronto que tarde, porque la diversión esta asegurada al verlos. 

Mask Singer: Adivina quién canta

Está siendo todo un éxito y no es para menos. Mask Singer lleva emitidas solamente 3 galas, pero ya todo el mundo que lo veo está teorizando sobre quien sera cada famoso detrás de las mascaras. Reconozco que el primer programa lo vi de casualidad, ya que no suelo ver mucha tele en directo últimamente, y de hecho los primeros minutos pensé que era un programa muy cutre, pero al poco me engancho y no podía dejar de verlo para saber quienes se encontraban tras las máscaras. En eso consiste el concurso. 12 famosos se disfrazan de personajes tan dispares como Gambas, Cuervos o Girasoles y al cantar es el único momento en el que se puede escuchar su voz original, ya que tanto antes de la actuación, cuando dan pistas sobre su vida, como en la entrevista posterior, tienen las voces distorsionadas. El jurado lo componen los Javis, Malu y Jose Mota, y lo presenta Arturo Valls. Ninguno es santo de mi devoción, pero las galas son bastante ágiles y no terminan muy tarde (aunque la tercera gala ya pecó de más anuncios y terminar algo más tarde). 

Hasta ahora los famosos desenmascarados han sido Georgina (la novia de Cristiano Ronaldo), Pepe Navarro y Norma Duval, a la que se sumó en la última gala Mónica Carrillo, como máscara invitada de la semana. Hay muchas teorías sobre quien puede ser cada uno, y aunque muchas seguramente sean verdad, vamos a ver que nos deparan los acontecimientos en futuras galas. Aunque ya ha habido varias actuaciones entre las que elegir para publicar, voy a quedarme con la actuación del León, la primera máscara expulsada tras la que se escondía la ya mencionada Georgina. Ciertamente no lo hizo muy bien, aunque para no ser cantante, con las escuchas (se ha hecho algo viral en Internet) gana con su voz dulce. Desde luego que prefiero esta versión del "Si por mi fuera" de Beret, ya que no soporto al cantante original.  

Sanah - Szampan

Una de mis mejores amigas que conocí en la universidad tiene padres polacos. Aunque nació en España habla el idioma y tiene familia allí. Compartimos la pasión por los viajes y también por la música, y conoce bien en mis gustos musicales, ya que me pasa a menudo novedades musicales. Una de las últimas ha sido la de esta joven polaca llamada Sanah, que en plena pandemia ha publicado su álbum debut en Polonia y ha tenido bastante éxito, sobre todo con los dos primeros singles del disco, titulado "Królowa Dran". El primero de ellos es el que hoy os traigo por aquí. Se trata de "Szampan", una canción que se publicó justo al empezar el 2020, y que si somos un poco avispados (y viendo el videoclip) podremos deducir que habla de champan. La canción tiene una melodía curiosa y sus toques de electropop me hicieron que me gustara casi a la primera, a pesar de no entender ni papa de lo que dice. El videoclip tiene casi 50 millones de visitas en Youtube así que o todos los polacos la han visto al menos una vez (el país tiene unos 38 millones de habitantes), o es que su éxito ha traspasado fronteras (aunque sea por polacos que viven en otros países y la dan a conocer al resto del mundo). El caso es que la canción es pegadiza y animada, así que aquí os la dejo para que conozcáis algo nuevo y diferente. 

The OA

Hoy os voy a hablar brevemente de una serie de ciencia ficción y fantasía que emitió Netflix entre finales del 2016 y principios del 2019, con dos temporadas. Se trata de "The OA", una serie que nos cuenta la vida de la joven Prairie, que tras 7 años desaparecida regresa a casa, pero cambiada, ya que antes de su desaparición era ciega. Además, presente una actitud algo distante y rara, haciéndose llamar The OA. A su llegada reúne a 4 jóvenes y una profesora de su localidad para contarles su historia y enseñarle una serie de movimientos para realizar ciertas acciones que no os desvelare por si tenéis interés en ver la serie. En su primera temporada, que funciona a modo de epilogo, se cuenta toda la historia de la desaparición de la protagonista, y en la segunda temporada ya entramos más de lleno en toda la fantasía y universo de la serie. Personalmente me gustó más la primera entrega, pero sin desmerecer la segunda, ya que si hubiera tenido continuación seguro que muchas cosas habrían tenido sentido. Sin embargo, Netflix no tuvo piedad, y aunque los creadores de la serie, entre ellos la protagonista de la serie Brit Marling, tenían pensada una historia con 5 temporadas, tras la segunda temporada y un final tanto abierto como sorprendente, los fans se quedaron sin saber que pasaría, y es una pena. 

En mi opinión, con solo 16 episodios (8 por temporada), apuntaba maneras a convertirse en un clásico de la ciencia ficción actual. Pero al terminarla de golpe y porrazo la serie ha quedado coja. La verdad que a pesar de no tener un final, recomiendo su visionado, ya que es bastante entretenida y curiosa. Quien sabe, quizás en el futuro la continúen, o al menos le den un final, ya que cuando fue cancelada hubo peticiones y movimientos por parte de los fans mas acérrimos de continuar con la historia. Como ya he dicho, está protagonizada por Brit Marling, acompañada de Emory Cohen, Jason Isaacs, Phyllis Smith, Patrick Gibson, Brendan Meyer, Brandon Perea, Ian Alexander, y hasta la española Paz Vega. 

Sigrid - Sucker Punch

Ya que es mi cumpleaños vamos a celebrarlo con una canción movidita y con ritmo. Como ya dije en la última entrada dedicada a la joven noruega, su participación en el más tarde cancelado Mad Cool de este año fue la puntilla definitiva para escucharla más asiduamente, tras conocerla con "Strangers" y más tarde con "Dont feel like crying". Ya cuando publique "Mine right now" me quedaron ganas de publicar este otro single, que también es muy resultón. La canción abre el disco y no podría hacerlo de mejor manera, ya que tiene una base potente aunque calmada, que explota al llegar al estribillo, con ese power pop o electro pop que caracteriza a todo su disco debut. Además, el videoclip, aunque sencillo, esta bastante logrado, y sin ser nada del otro mundo es original. Fue una de sus canciones más exitosas en su Noruega natal, y aunque no destacó tanto en el mercado anglosajón, es un tema a la altura del resto de singles. Vuelve a estar confirmada para la próxima edición del Mad Cool el mismo día que The Killers, aunque ya veremos que es de los festivales el próximo año... Mientras tanto a disfrutarla desde casa.

Kylie Minogue - Say something

Kylie Minogue ha vuelto este año con nueva música, presentando "Disco" la semana pasada. Este es su trabajo número 14 (15 si se cuenta el disco navideño que sacó hace unos años), y lo presentó el pasado julio con "Say something", un tema movidito que no ha destacado demasiado, pero que mantiene su esencia. La canción me gusta, la escucho de vez en cuando y no está mal, pero, al menos por ahora, le falta algo que si tuvieron otros singles de discos anteriores como "Stop me from falling" o "I was gonna cancel" (pensando en sus dos discos anteriores). Antes de la salida del disco publicó "Magic", que aun no he escuchado, pero que seguramente también acabe gustándome. Es lo que tiene la australiana, que sin innovar demasiado, sigue moviéndose como pez en el agua en los terrenos del electropop a pesar de llevar desde finales de la década de los 80 dando guerra en el panorama musical.

Como curiosidad decir que, sin contrastar esta información por ninguna parte, creo que es de las pocas artistas en conseguir números uno en décadas tan distintas con sus discos en Reino Unido, ya que lo consiguió en los 80 con Kylie y Enjoy yourself (sus dos primeros discos), en los 2000 con Fever, en los 2010 con Aphrodite y Golden, y ahora en los 2020 con Disco (eso si, le faltó rematarlo con un número uno en la década de los 90). Siempre pienso en escuchar sus discos completos, aunque realmente solo lo hice con "X", aquel disco del 2007 con temas como "In my arms" o "Wow", pero luego nunca acabo haciéndolo. Quien sabe si esta vez lo haré, aunque tengo varios discos en la recamara aun pendientes de escuchar como los últimos de la noruega Annie o la escocesa Amy Macdonald.

Explota explota - Lucas

Cuando hace unos días os hable de las últimas películas que había visto en el cine, me faltó por comentar una de ellas, a la que quería dedicar una entrada propia. Se trata de Explota explota, un musical basado en las canciones de la famosa italiana Raffaella Carrà, que tanto éxito tuvo en nuestro país entre los años 70 y los 90. Esta película española se estrenó a principios de octubre, y a pesar de parecer tener todos los ingredientes para triunfar sin mucha competencia ha sido un fracaso en taquilla. Siendo sinceros, la película no es la mejor del mundo, pero es entretenida, y ante la falta de estrenos, el optimismo que desprende y el contar con el aliciente de canciones de sobra conocidos por todos pensaba que la vería mas gente. Una pena. Como en todo comedia romántica, el guion es bastante previsible, pero se compensa con unas canciones disfrutables, un vestuario y ambientación bastante bien conseguidos y una fotografía resultona. 

Está protagonizada por Ingrid García-Jonsson, la cual conocí por casualidad en "Hermosa juventud" (y con el paso de los años ha ganado popularidad, sobre todo gracias a sus intervenciones en el programa de David Broncano, La resistencia) o en "La pequeña Suiza"; Verónica Echegui (Yo soy la Juani, La gran familia española o Paco y Veva, donde ya desmotró sus pinitos como cantante), que se roba las escenas en las que aparece; Fernando Guallar; Fernando Tejero; y Natalia Millán, entre otros. Aunque hay temas mucho más conocidos por todos (y una versión de "En el amor todo es empezar" de Ana Guerra -ugh-), os voy a dejar con un descubrimiento que no conocía antes de la película. Se trata del tema "Lucas", que además está cantando por Amparo, o lo que es lo mismo, Verónica Echegui, cuya versión original es bastante más larga, y que aquí se reduce bastante, pero siendo igual de efectiva. Eso si, no os dejo la canción entera, ya que la escena completa no está subida a Youtube, así que os tenéis que conformar con un clip de media canción. Por cierto, está rodado en la antigua estación de Chamberí de la línea 1 del metro de Madrid, que actualmente sirve de museo.

Novedades Carminha - Mucho nivel

El pasado julio la banda gallega Novedades Carminha volvieron a la carga con nueva música, tras la publi - cación a principios de 2019 de "Ultraligero", su quinto disco de estudio que contenía temas como "Verbena", "Hay un sitio pa ti", "A Santiago voy" o "Ya no te veo". Entre su participación en la primera edición del festival O son do camiño y su último disco, se han convertido en uno de mis grupos nacionales de referencia. Por ello, había ganas de escuchar nueva música del grupo. "Mucho nivel" es el primer tema que publican desde su último disco, y aunque poco a poco su estilo ha ido cambiando, sigue manteniendo su esencia. Mucho sintetizador para un tema que perfectamente podría ubicarse en la movida madrileña de los años ochenta, con esa imitación de saxofón que queda tan resultón. La producción, además, es mucho mas cuidada, y se nota esa evolución del paso de los años. Supongo que será el primer single de su próximo trabajo, pero hasta el momento poco o nada se sabe sobre ello, así que de momento solo nos queda disfrutar de la canción, hasta que lleguen más.

Cariño y Natalia Lacunza - Modo avión

Ya os he hablado de Cariño un par de veces. Primero con "Bisexual" y más tarde con "Mierda seca", ambas contenidas en su primer EP titulado "Movidas", que también incluye otro de sus mayores éxitos, "Canción de pop de amor". A lo largo del último año han ido publicando varios singles sueltos (":(", "Excusas", "Te brillan") que no se si formaran parte de su segundo trabajo, y aunque los he escuchado, ninguno de ellos me ha entrado tan rápido como el último que publicaron a principios de septiembre. Se trata de "Modo avión", un tema corto pero directo que además cuenta con la colaboración de Natalia Lacunza, de la edición de OT 2018. La canción es ligeramente diferente a sus otras canciones, pero manteniendo su esencia, y por una parte se agradece ya que aunque me gustó su primer EP, es cierto que la mayoría de canciones pecan de ser muy parecidas entre si. Sea como sea, el tema ha tenido muy buena acogida, así que seguramente se convierta en una de las canciones imprescindibles en sus conciertos. Las vi de pasada el pasado domingo en San Lorenzo de El Escorial, ya que la Comunidad de Madrid ha organizado una serie de conciertos gratuitos a lo largo de todo el mes de noviembre en diferentes pueblos de la región, con varios artistas, entre ellos Cariño o Ginebras. Como ese día estaba por la zona porque había ido a montar en bici me acerque un rato para escucharlas desde fuera, ya que el aforo de la plaza se había completado antes de mi llegada. No estuvieron mal, aunque la música era pregrabada, con su voz en directo. Les seguiremos la pista a las muchachas.