Hoy debería celebrarse el festival de Euro - vision, pero debido al corona - virus la edición de este año, al igual que multitud de eventos, ha sido cancelado, posponiendo el evento hasta el año que viene. Normalmente no escucho las canciones antes del día del festival, para no perder la frescura y el factor sorpresa, pero este año ha sido diferente. De hecho, antes de conocer la cancelación ya me habían comentado que la canción de Rusia era bastante graciosa, así que en cuanto supe de su cancelación la escuche, y efectivamente, es un tema cuanto menos llamativo. Es un tema en ingles y español, que recuerda un poco a Die Antwoord, por su estilo electrónico y EDM, y con una coreografía curiosa. La canción era una de las candidatas a ganar, y ahora mismo lleva casi 100 millones de reproducciones en Youtube, y el grupo, llamado Little Big, goza de bastante popularidad en Rusia y en países de su entorno como Ucrania o Kazajistan.
Continuamos con Islandia, país que tengo muchas ganas de visitar desde hace mucho así como dato irrelevante que no os interesa, con una canción que me recomendó mi hermana, ya que se la pasaron y pensó que me gustaría. No se equivocó. Esta interpretada por Daði Freyr junto a su banda Daði & Gagnamagnið, y la canción titulada "Think about things" es un tema que empieza con bajos para terminar siendo un tema synthpop bastante resultón, con un videoclip, al igual que la canción rusa, bastante curioso, representando la canción en el salón de una casa frente al resto de la familia.
No pensaba incluir este tema al escribir la entrada, pero lo he escuchado de casualidad por encima, y me ha convencido de primeras. Es el típico tema pop de diva que seguramente no siga escuchando dentro de unas semanas, pero es de Armenia, y como visite el país el verano pasado me ha recordado lo bien que me lo pasé por allí de viaje (aunque precisamente mi compañero de viaje tuvo una gastroenteritis los pocos días que visitamos el país, ya que el viaje era principalmente por Georgia, país del que, por cierto, también he buscado la canción y no esta nada mal). Ya que estamos de inciso: si alguna vez visitáis el ex país soviético no podéis dejar de visitar sobre todo el monasterio de Geghard o Khor Virap con el Monte Ararat de fondo, así como el lago Sevan con la iglesia de Sevanavank, el monasterio de Hayravank y el cementerio de Noratus. Volviendo al tema, se titula "Chains on you", y esta interpretada por Athena Manoukian.
Terminamos rápidamente con Koza Mostra, una banda griega que represento al país heleno en 2013 con su tema "Alcohol is free", que sigo escuchando a día de hoy. Buscando por internet vi que habian sacado un nuevo disco en 2017 titulado "Corrida" (sin comentarios) y que incluía el single "Giorti", que era bastante resultón, aunque también me llamó la atención la que se titulaba "Dont panic we´re on Titanic". Como "Giorti" no cuenta con videoclip pero la otra canción si, os dejo con ella, ya que ambas no están nada mal, con ese estilo ska y rock, con toques balcánicos, que me recuerda ligeramente a La Raíz.
El pasado enero Antena 3 estrenó Perdida, un thriller con todos los ingre - dientes del género bien prepa - rados, pero que no ha llegado conectar con el gran público desde el principio. Ya su estrenó se quedó por debajo de los 2 millones de espectadores, y cada capitulo tenia menos audiencia que el anterior, hasta que se estabilizó en torno al 1 millón de seguidores, unas cifras muy discretas para un canal como Antena 3. También ha influido la escasa publicidad que se le ha hecho desde la cadena, ya que apenas ha sido promocionada, y hasta me ha costado encontrar vídeos de la serie en youtube. Parece que la serie ya nació muerta. Y es una pena, porque la serie es desde el principio muy entretenida, con tensión, sorpresas y cada capitulo te deja con ganas de saber más y más. Tiene un ritmo trepidante, sin descansar en prácticamente ningún momento, y no tiene apenas relleno, ya que todas las piezas son fundamentales en el desarrollo de la serie. Además, los capítulos son de unos 50 minutos, así que se pasan volando.
A caballo entre España y Colombia, la trama que más peso y tiempo ocupa es la de Colombia, donde se grabó la serie. Supongo que en el futuro se podrá ver en alguna plataforma tipo Netflix, ya que parece que tiene vistas al mercado internacional, mas concretamente el sudamericano. Ojala le llegue el reconocimiento como en su día a La casa de papel, ya que no es un producto malo, ni de lejos. Igual es el furor del momento, pero la metería de lleno en el top 5 de mis series españolas favoritas con el permiso de Aquí no hay quien viva o El ministerio del tiempo, entre otras. El reparto combina actores españoles y colombiano, y está encabezado por Daniel Grao (visto en Sin identidad, otra serie que también estaría en ese top antes mencionado), Adriana Paz (Vis a vis), Carolina Lapausa, Melani Olivares (Aida, en un papel totalmente diferente), Juan Messier, Ana Maria Orozco (la Betty de la serie original Yo soy Betty, la fea), Flaco Solórzano o Veronica Velasquez, entre otros. Por ahora, la serie se puede ver en la plataforma de Atresplayer, y en estos momentos de desescalada en los que aún debemos estar en casa el mayor tiempo posible os insto a que le echéis un ojo. Seguro que no os decepciona.
Hace algo más de 5 años os traje por aquí a un grupo francés que acababa de descubrir con una canción titulada "Time for a change". Fue una canción que me gustó, y a pesar de no ser uno de mis temas favoritos de estos que escuchas hasta la saciedad, muy de vez en cuando vuelve a sonar en el aleatorio de mi galería musical, y es un tema que no está nada mal. Hace unas semanas me dió por buscar que había sido de ellos, ya que aquel tema era su carta de presentación en el panorama musical, y aunque no hicieron mucho ruido, unos años después, en 2017 publicaron su segundo disco de titulo homónimo a la banda. De él se extrajeron dos singles, y el segundo de ellos ha sido el que me ha llevado a escucharlos de nuevo en estas últimas semanas. Se trata de "Maryland", un tema un poco genérico pero marchoso que entra a la primera, con estribillo en ingles y estrofas en francés, de las cuales se encarga Eugénie, que colabora con ellos en la canción. Lo tiene todo: combinación de chicos-chica, mezclando ingles con francés y con una base pop electrónica-tropical potente, así que seguramente se convertirá en uno de mis temas recurrentes del verano.
El otro día volví a ver La la land: la ciudad de las estrellas, una película que me encantó cuando la vi en el cine a principios de 2017, y que de hecho se convirtió en mi película favorita de aquel año. Desde entonces no la había vuelto a ver, pero tenia ganas de darle un nuevo visionado, así que aprovechando esta cuarentena tan larga que hemos pasado, la volví a ver con mi madre hace unos días. La primera vez me sorprendió porque solamente sabia que era un musical, pero ni su época de ambientación ni la historia ni nada. Esta segunda vez he podido prestar mas atención a los detalles y ha reforzado mi idea sobre lo gran película que es. Sobre todo me ha llamado la atención lo logrado que está el uso de la luz y los colores, y lo bien que se mezclan las escenas con la banda sonora, que me la conozco de principio a fin porque la he escuchado miles de veces desde que la vi en el cine. En definitiva, una película emotiva que arriesga y que no dudo que pasara a ser una de esas películas que queden el recuerdo. Ya os traje por aquí en su día las famosas "Another day of sun" y "Someone in the crowd", además de "City of stars", así que hoy voy a optar por una canción algo menos conocida, pero igual de fantástica. Se trata de "A lovely night", una canción que se da en uno de los primeros encuentros de la pareja. Por lo que tengo entendido la localización de la escena se ha hecho muy popular, ya que tiene lugar en un banco en una colina con Los Ángeles de fondo. En la escena esta atardeciendo, y Emma Stone y Ryan Gosling, además de cantar, se animan a bailar con zapatos de claqué. De hecho, la imagen del póster de la película, con la pareja bailando, ella de amarillo, y el de traje, se refleja en esta escena.
Varry Brava ya tienen preparado su sexto disco, el cual iba a salir a finales de marzo, pero decidieron posponerlo a causa del coronavirus, sin fecha de salida por ahora. Se llamará "Hortera", y lo presentaron a finales de enero con "Loco", un tema de estilo trap que recordaba en cierta manera a C. Tangana y que se llevo bastantes malas criticas por su cambio radical de estilo. La verdad que a mi no me gustó mucho, pero no me molesto ese cambio si solo era puntual, ya que la gracia de Varry Brava es su estilo pop divertido sin preocupaciones. Por suerte, con los siguientes adelantos del disco volvieron a su esencia, así que no había nada por lo que alarmarse. "PlisDonGou", que fue el tercer adelanto del disco, tiene unos sonidos tropicales electrónicos que encajan bastante bien con su estilo. Sin embargo, hoy nos vamos a quedar con el segundo adelanto que presentaron a finales de febrero. Se trata de "Luces de neón", un tema pop que recuerda a sus canciones de antaño, que es corto pero directo al grano. De los 3 temas presentados, es el único que no cuenta con videoclip (tan solo con un lyric video), pero es el que más me gusta de ellos, así que aquí os lo traigo para que lo descubráis, que a pesar de tener más de 2 meses parece que el tema no ha sido muy popular.
Desde hace poco más de un año se han convertido en uno de los grupos que más escucho. Si sois asiduos del blog sabréis que los descubrí gracias a su partici - pación en la pasada edición de O son do camiño, y desde la primera escucha me convencieron, sobre todo con ese rollo funk disco de su inminente cuarto disco, "Club Majesty", del que ya os comente alguno de los singles como "Fireman & dancer" o "Boomerang". Pero hoy quiero hablaros de otro buen tema que pertenece a su tercer disco, "Weekend Man", publicado en 2016. Se trata de "Baby", el segundo single del disco, que es una canción potente, muy marchosa, con mucho ritmo y que entra a la primera de cambio. Además, fue la canción con la que cerraron tanto el concierto del festival de Santiago de Compostela como el de Madrid el pasado noviembre, al que acudí con una buena amiga. En el videoclip vemos a los cuatro integrantes del grupo sobre patines, en un vídeo bastante sencillo. Por si os interesa, comentaros que al poco de empezar el confinamiento en España (y en medio mundo), dieron un concierto en directo a través de su facebook (que posteriormente colgaron al completo en Youtube) interpretando su primer disco de 2010, "We are the royal", que contiene temas como "Tommy-Gun", "Underwear", "Full steam spacemachine" o "The Royal".
Arcadian son un grupo de pop francés, que descubrí un poco de casualidad gracias a las recomen - daciones de Youtube, y que está formado por 2 franceses y un suizo nacidos entre 1992 y 1994. Fueron conocidos primero por sus covers en internet, y más tarde por participar en la quinta edición de La Voz Francia en 2016. Ese año sacaron un EP con 2 canciones inéditas, 2 versiones, y un remix, y un año más tarde debutaron con su primer disco. El pasado 2019 publicaron la continuación de su disco debut con "Marche ou rêve". De él se han extraído dos singles, y el segundo de ellos es el que os traigo hoy por aquí. Se trata de "Petit à petit", una canción pop muy pegadiza que entra a la primera, con ese piano a su comienzo. Aunque en esta canción no se parecen tanto, he escuchado alguna canción más del grupo y tienen un ligero toque a Morat con sus guitarritas. El videoclip, si no estoy equivocado, fue rodado en la capital de Cuba, La Habana.
Después de llevar un tiempo sin escucharla, a finales de enero os traje de nuevo por aquí a la italiana Francesca Michielin con "Tropicale", uno de los singles de su tercer disco "2640". Por aquel entonces os comente brevemente que ya estaba preparando su cuarto disco, pero no sabia que la salida iba a ser tan inminente. A principios de marzo publicó "Feat (stato di natura)", un disco que contiene 11 temas y cada uno de ellos cuenta con una colaboración diferente. Aunque presentó el álbum el pasado noviembre con un tema llamado "Cheyenne" junto a Charlie Charles, nos vamos a quedar con la canción que da nombre al disco. "Stato di natura" es una canción potente y rockera que cuenta con la colaboración del grupo de rock que surgió de La voz Italia en 2017, Måneskin, los cuales me sonaban porque formaron parte del cartel de la primera edición de O son do camiño, aunque no les llegue a ver. La canción es bastante corta, ya que apenas dura 2 minutos, pero en ella Francesca lanza una denuncia feminista, ya que como dice en el estribillo "no esta en mi naturaleza que me silbes por la calle como si fuera un perro". La verdad que he escuchado el disco estos días y no esta nada mal. Tiene varios temas interesantes que seguramente publique más adelante, ya que un mes antes de la salida del disco fue lanzando un tema nuevo cada semana hasta culminar con "Stato di natura", así que en poco más de un mes ha lanzado 4 singles y no es cuestión de publicarlos uno tras otro.
Hace unos meses os presentaba por aquí a Cariño, un grupo de 3 chicas que hacen un pop chicloso, combinando letras con muy mala leche, y títulos de canciones cuento menos curiosos. Aunque las he visto dos veces en concierto, solo vi la mitad de sus actuaciones (es lo que tienen los festivales), y por aquel entonces no las conocía demasiado, así que no podía canturrear sus temas. Ojala que las pueda ver en un futuro, aunque a saber cuando es eso, ya que el futuro de los conciertos y la música es muy incierto debido al coronavirus. El tema en cuestión que os traigo hoy por aquí se titula "Mierda seca", que se encuentra dentro de su primer EP, "Movidas", que contiene 8 canciones. La canción, de un estilo ochentero, describe la toxica relación de una pareja usando muchos sintetizadores. Acaban de publicar un nuevo tema titulado "Excusas", que aun no he escuchado, pero parece que este será el comienzo de los preparativos para su nuevo disco. Seguiremos atentos.
El verano pasado terminó esta alocada comedia del canal americano The CW, un canal de corte más adolescen - te, que en los últimos años ha estado (y está) copado de series de superhé - roes. Fue el canal en su día de series como Gossip Girl, Smallville, o de las más actuales The 100 o Crazy-Ex-girlfriend, entre otras muchas. En mi caso la empece a ver unos meses más tarde de su estreno, en plenas navidades, y siempre he mantenido la tradición de verla en esas fechas, así que no fue hasta ñas pasadas navidades cuando vi su final. He de decir que le tengo un especial cariño a la serie, ya que prácticamente desde el primer momento presenta a unos personajes bien definididos, con una protagonista a la cabeza (Jane, interpretada por Gina Rodriguez), que aunque muy mojigata al principio (de ahí el titulo), va soltándose con el paso de las temporadas. De hecho, consiguió tres nominaciones consecutivas al Golden Globe a la mejor actriz de comedia o musical, llevándoselo la primera de las veces.
Además, los personajes cuentan con motiva - ciones y evolucio - nes bien planteadas (magnífica la del personaje de Petra interpretada por Yael Grobglas), destacando entre todos el gracioso y a veces excentrico Rogelio de la Vega (Jaime Camil). En realidad cada uno de los personajes tiene algo que les caracteriza: la ternura de Michael (Brett Dier); la despreocupación de Xiomara (Andrea Navedo); la integridad de Alba (Ivone Coll), la cual por cierto habla el 95% del tiempo en español; o el afecto de Rafael (Justin Baldoni). Eso si, todo ello amenizado por la voz en off del narrador, que es un personaje más de la historia aunque no se le vea, mezclando chistes con apuntes a la trama para no perderse. Porque no nos olvidemos que aunque sea una comedia y una parodia de las telenovelas, su historia intenta ser lo más enrevesada posible, con muchos giros de guion siempre que es posible (algunos más llamativos que otros, todo hay que decirlo).
Por otro lado, y sobre todo en las primeras temporadas, la serie contó con numerosos cameos de famosos, entre ellos del mundo latino, como Gloria Estefan, Paulina Rubio, Britney Spears, David Bisbal, Juanes o Kesha, entre los que recuerdo ahora mismo. Sin querer desvelar detalles de la trama, simplemente diré que la serie me pareció que estuvo muy bien hilada y cuidada hasta el final de la cuarta temporada, cuando de nuevo aparece un giro de guion muy loco, que se desarrolla a lo largo de quinta y última temporada de la serie, perdiendo la chispa y la magia que la había caracterizado. A pesar de la temporada final que no me entusiasmó en exceso, seria injusto decir que es una mala serie, ya que han sido muchos episodios (concretamente 100, ya que la serie justo terminó con esa cifra tan redonda), con una historia entrañable a la par que divertida. En resumen, es una serie muy llevadera y sin complicaciones, que te hace pasar buenos ratos mientras desconectas. Y eso, en los tiempos que corren, ya es todo un logro. Desde aquí os la recomiendo.
Poco he hablado de Dua Lipa hasta ahora por aquí. Os la presente en el verano del 2017 cuando ya había sacado su primer disco y su famosa canción "New rules", pero para hablar de un single que ya tenia un año, "Blow your mind (mwah)". Aunque canciones como la mencionada "New rules", "IDGAF" o su colaboración con Martin Garrix en "Scared to be lonely" han sido canciones que me han gustado, no la he llegado a escuchar en exceso y al final nunca surgía la ocasión para escribir sobre ella. Pero el pasado otoño presentaba el primer single de su futuro segundo disco (que acaba de salir), y aunque no le preste atención de primeras, menos mal que al final si lo hice, ya que "Dont start now" es un muy buen tema pop con influencias disco y funk. Me recuerda un poco a canciones como "Cake by the ocean" de DNCE, a Bruno Mars, o a todo el último disco de los suecos Royal Republic, "Club majesty". El caso es que "Dont start now" ha tenido bastante popularidad en los últimos meses y de hecho el nuevo disco, titulado "Future nostalgia" esta cosechando muy buenas críticas. Hasta ahora solo he escuchado un poco el segundo single, "Physical", pero apunta maneras, así que quizás me suba al carro de la joven inglesa en esta nueva etapa. Lo comprobaremos más adelante, si es que vuelve a aparecer por aquí y no espero a que saque nuevo disco en el futuro.
El pasado febrero vi en el cine la película sueco georgiana "Solo nos queda bailar", como ya os comente por aquí. En ella aparecían tanto canciones populares del país caucásico en su idioma (que tiene un alfabeto propio muy curioso y que nos trajo más de un quebradero de cabeza en nuestro viaje por aquellas tierras), como canciones pop actuales y de antaño, como las del famoso sueco grupo ABBA o la cantante, también sueca, Robyn. Entre todas ellas me quede con una que suena en un momento bastante clave de la película, cuando el protagonista sale de fiesta por Tiflis (o Tbilisi), la capital del país, que es donde se desarrolla la acción. Se trata de "Jonny boy" de un grupo, también sueco, llamado Kite. Al parecer son un dúo de synthpop originario de Malmo y tienen, hasta ahora, 6 EPs publicados entre 2008 y 2015. La canción en cuestión es del 2010, y escribiendo esta entrada he escuchado un par de canciones más del grupo y no están nada mal, así que quizás les pega más escuchas en el futuro. Por ahora os dejo con el videoclip para que la descubráis.
Después de ir lanzando algunos singles a cuenta - gotas desde 2017 como "Bad liar" o "Back to you", o las colaboraciones con Kygo en "It aint me" o con Marshmello en "Wolves", finalmente el pasado otoño lanzaba dos singles casi simultáneos ("Lose you to love me" y "Look at her now") como anticipo de su nuevo disco. Reconozco que no he escuchado estas dos canciones, pero si el tercer single de este tercer disco, que se titula igual que el disco, "Rare". Aunque ha sido "Lose you to love me" la que ha triunfado más, el beat de "Rare" me conquistó a la primera desde que la escuche de casualidad en la radio, sin saber exactamente que se trataba de Selena (aunque no me sorprendió al descubrirlo). Un tema electropop que no desentona con publicaciones anteriores de la joven artista. Ha conseguido nuevamente el numero uno de discos en Estados Unidos, y ha alcanzado el top 2 en el Reino Unido, así que parece que sigue teniendo un publico fiel. Seguiremos atentos a ella desde aquí.
A finales del 2018 los Black Eyed Peas volvían al panorama musical con nuevo disco y sin Fergie como cantante, supliéndo - la Jessica Reynoso, una joven que comenzó su carrera en La Voz de Filipinas, en donde tuvo como coach a Apl.de.ap (uno de los componentes del grupo). Se ve que la buena química entre ellos hizo que finalmente se quedara en el grupo, al menos por ahora. El pasado diciembre os hablaba por aquí de "BIG LOVE", un tema incluido en "Masters of the sun Vol. 1", pero hoy es el turno del, hasta ahora, último single del grupo. Se trata de "Ritmo (Bad boys for life)", que lo ha petado bastante sobre todo en Europa en países como Francia, Italia o España, y en Latinoamérica, ya que en la canción colabora J Balvin. La canción se incluye en la banda sonora de la película del mismo nombre que se estrenó el pasado enero, y samplea la famosa canción de "The rhythm of the night"de la banda italiana Corona. Aunque la canción ya tiene su tiempo (salió en octubre del pasado año), mientras el grupo busca con que nuevo hit sorprendernos, no quería dejar pasar la oportunidad de comentarla por aquí por si hay algún despistado.
Hacia tiempo que la escocesa KT Tunstall no aparecía por estos lares, pero hace poco la recordé y escuché algunas de sus últimas canciones de sus últimos dos discos, ya que le había perdido la pista desde "Feel it all", que pertenecía a su cuarto disco "Invisible Empire // Crescent Moon", en el ya lejano 2013. Desde entonces ha publicado dos discos, "KIN" en 2016 y "WAX" en 2018, y precisamente a este último pertenece la canción que os traigo hoy. Se trata de "The river", el primer single del disco, que tiene esa esencia pop rockera que la caracteriza desde sus inicios, con "Suddenly I see", probablemente una de sus canciones más conocidas. La verdad que no ha destacado mucho en ventas con sus ultimos discos, pero parece que se mantiene con un pequeño público fiel. Sin hacer mucho ruido ahi sigue dando guerra con canciones pop rock sin alardes pero pegadizas y que te hacen mover el esqueleto, como todos los singles de "KIN", que habrían aparecido por aquí de haberlos descubierto antes, porque temas como "Hard girls", "Maybe its a good thing" o "It took me so long to get here, but here I am" son muy buenos.
Continuamos con Islandia, país que tengo muchas ganas de visitar desde hace mucho así como dato irrelevante que no os interesa, con una canción que me recomendó mi hermana, ya que se la pasaron y pensó que me gustaría. No se equivocó. Esta interpretada por Daði Freyr junto a su banda Daði & Gagnamagnið, y la canción titulada "Think about things" es un tema que empieza con bajos para terminar siendo un tema synthpop bastante resultón, con un videoclip, al igual que la canción rusa, bastante curioso, representando la canción en el salón de una casa frente al resto de la familia.
No pensaba incluir este tema al escribir la entrada, pero lo he escuchado de casualidad por encima, y me ha convencido de primeras. Es el típico tema pop de diva que seguramente no siga escuchando dentro de unas semanas, pero es de Armenia, y como visite el país el verano pasado me ha recordado lo bien que me lo pasé por allí de viaje (aunque precisamente mi compañero de viaje tuvo una gastroenteritis los pocos días que visitamos el país, ya que el viaje era principalmente por Georgia, país del que, por cierto, también he buscado la canción y no esta nada mal). Ya que estamos de inciso: si alguna vez visitáis el ex país soviético no podéis dejar de visitar sobre todo el monasterio de Geghard o Khor Virap con el Monte Ararat de fondo, así como el lago Sevan con la iglesia de Sevanavank, el monasterio de Hayravank y el cementerio de Noratus. Volviendo al tema, se titula "Chains on you", y esta interpretada por Athena Manoukian.
Terminamos rápidamente con Koza Mostra, una banda griega que represento al país heleno en 2013 con su tema "Alcohol is free", que sigo escuchando a día de hoy. Buscando por internet vi que habian sacado un nuevo disco en 2017 titulado "Corrida" (sin comentarios) y que incluía el single "Giorti", que era bastante resultón, aunque también me llamó la atención la que se titulaba "Dont panic we´re on Titanic". Como "Giorti" no cuenta con videoclip pero la otra canción si, os dejo con ella, ya que ambas no están nada mal, con ese estilo ska y rock, con toques balcánicos, que me recuerda ligeramente a La Raíz.
