Royal Republic - Boomerang

Que mejor forma para celebrar mi cumplea - ños que con los suecos Royal Republic, que están siendo mi grupo interna - cional revelación y favorito del año, como ya os dije la última vez que escribí sobre ellos. Les he escuchado mucho, tanto con su último disco, "Club majesty", publicado la pasada primavera, como con sus trabajos anteriores. De hecho me gustaron tanto en O son do camiño que aproveche para volverles a ver en directo la semana pasada, ya que pasaron con su gira por España por Barcelona, Madrid y Bilbao. Al igual que en Santiago, fue un concierto enérgico y muy divertido, en el que me lo pase pipa junto a mi amiga Violeta. Prometieron volver después de hacer sold out, así que espero que sea verdad, ya que es un no parar de bailar y disfrutar. De hecho, tocaron las primeras 4 o 5 canciones del setlist prácticamente seguidas, sin dejar descanso al publico ni a ellos mismos. En este disco además del rock, han incorporado aires funk y disco, y parece que al publico le ha encantado este nuevo giro, ya que el publicó enloqueció desde el primer minuto con la marchosa "Fireman & dancer". Hoy os traigo el segundo single del disco, "Boomerang", que quizás sea la canción más parecida a "Fireman & dancer" del disco, pero que no podía faltar por aquí, ya que esta siendo una de mis canciones del año. Un videoclip de saldo, en el que vemos a la banda junto a ciertas letras de la canción es una especie de mezcla entre videoclip y lyric video.

Fiesta del cine y más

En las últimas semanas he visto varias películas (sobre todo en la fiesta del cine), y la mayoría de ellas ocuparán un lugar bastante alto en mi ranking del año, ya que me han gustado mucho. Como ando escaso de tiempo, os las voy a resumir en esta entrada cinéfila. 

Comenza - mos con la única de las que no vi en la fiesta del cine. Se trata de Noche de bodas (en ingles Ready or not), una comedia negra de terror que descubrí un poco por azar, pero que combina dos generos muy dispares. Se trata de esas películas que voy un poco a la aventura a ver, aunque de esta si conocia la curiosa premisa. En su noche de bodas, Grace tiene que jugar a un juego con su familia política. Lo que no le ha contado su ya marido es que puede que no salga viva de ahí dependiendo de la carta que saque para jugar. Obviamente tiene tan mala suerte de sacar la carta del escondite, que no es otra cosa que ella escondida, y la familia buscándola para matarla. ¿Absurdo? Tal vez. ¿Divertida? Bastante, aunque me la esperaba de otra forma. Además, es una película muy gore, algo que no me gusta demasiado en general, pero que se puede perdonar, sobre todo por ese final tan... diferente. Está protagonizada por Samara Weaving, que se parece muchísimo a la también actriz Margot Robbie (Yo, Tonya), además de Mark O´Brien, Adam Brody, Henry Czerny (de la serie Revenge) o Andie MacDowell.

Continuamos con la segunda parte de una de mis películas favoritas de los últimos años. Zombieland: mata y remata es una secuela bastante tardía, que llega 10 años después del estreno de la primera parte, pero que recupera a todos sus protagonistas, además de añadir algún que otro personaje nuevo, con bastante buen resultado. La película mantiene la premisa de la original, y aunque el factor sorpresa aquí se pierde, sigue siendo original y sorprendentemente divertida. Aunque la historia no es nada del otro mundo y se repite un poco el esquema de la original, lo cierto es que, sin ser una historia muy compleja, para nada es una secuela prescindible, ya que mantiene la frescura. Un gran entretenimiento en el que me ha sorprendido ver a Emma Stone, que en 2009 estaba comenzando, pero ahora mismo con un Oscar bajo el brazo por La la land, es una de las actrices del momento. Una pena que Abigail Breslin (la maravillosa Channel Nº5 de Scream Queens) pierda aquí un poco el protagonismo en el cuarteto. Diría que es lo único malo. 

Otra película que vi a la aventura fue la tragicomedia francesa Tan cerca, tan lejos. Descubrí la película buscando que más ver en la cartelera de la fiesta del cine, y ya que me gusta el francés y voy a clases, ¿que mejor forma que acostumbrar al oído para los listenings (o comprehension orale en francés)? La película nos cuenta la vida de dos jóvenes de unos 30 años que viven en París, y como son sus relaciones. Viven edificio con edificio, pero no se conocen, aunque sus problemas son bastante parecidos. Sin ser nada del otro mundo, me pareció sencilla y entretenida. Una de esas películas que no tienen grandes excesos, pero que son muy humanas. El director es Cédric Klapish, el mismo que dirigió allá por 2002 la conocida Una casa de locos (L´auberge espagnole), y está protagonizada por François Civil y Ana Girardot (Les revenants).

Terminamos este repaso cinéfilo con una de las películas del momento, Joker. Está triunfando en medio mundo, y no es para menos, ya que es una muy buena película, aunque tal vez se la este encumbrando demasiado, ya que, para mi, no es la joyita que nos están intentando vender. Joaquin Phoenix está soberbio, y tiene momentos muy buenos y valientes, pero también es muy descarado como hace que el espectador empaticé con el famoso villano, a pesar de sus malas acciones. Ya sé que se apoya en el complicado tema de las enfermedades mentales, pero no me vale como justificación. Por estas palabras podría parecer que no me ha gustado, y todo lo contrario. Iba sin demasiadas expectativas y salí bastante sorprendido. Una película diferente que no dejara indiferente a nadie. 

Famous - Bulla + Aitana - Nada sale mal

Entre que última - mente ando un poco liado y que se me están acumu - lando bastantes entradas en el tintero, he decidido cortar por lo sano y hacer algunas entradas dobles de vez en cuando para desatascar un poco todo lo que quiero publicar. Intentare que estas publicaciones tengan un mínimo de relación, aunque no prometo nada. Hoy la temática es fácil de definir: Operación Triunfo. Primero lo hacemos con un concursante de la ultima edición, la de 2018, de la que han salido artistas como Miki, Sabela o Carlos Right, entre otros. De hecho, hoy el protagonista es Famous, que fue el ganador de esta ultima edición, con un vozarrón y una versatilidad que casi desde el principio le encumbró entre los favoritos. La verdad que a mi ni fu ni fa. Cantaba muy bien todo lo que le tocaba, y lo defendía de manera muy digna, pero no me llegaba a transmitir como otros, quizás por su juventud e inexperiencia. Sea como sea, en agosto publicó su primer single, y aunque no ha hecho mucho ruido, el tema es cuanto menos curioso. La primera vez que lo escuché me quede un poco descolocado, pero con las escuchas el tema no esta nada mal. Es diferente y bailable, y lo defendió muy bien en el Cocacola Music Festival, en donde fue una de las actuaciones más entretenidas y marchosas un poco por sorpresa, ya que no me lo esperaba. 

Por otro lado, tenemos a Aitana, que aunque casi no necesita presenta - ción, os voy a hacer un pequeño resumen, ya que es la primera vez que aparece por aquí con música propia y sin su famosa colaboración con Ana Guerra. Aitana es, sin duda, la cantante con más éxito de la edición del 2017. Primero sacó un EP titulado "Trailer", que contenía "Teléfono", y unos meses más tarde sacó su primer disco completo, "Spoiler", que contenía la balada "Vas a quedarte" o el tema que hoy os traigo, "Nada sale mal". Esta canción es un medio tiempo que no llega a ser balada, pero tampoco un tema super movido, con una base bastante potente. La canción no ha llegado a tener el éxito de las dos canciones mencionadas anteriormente, pero ha sonado bastante desde que se publicó la pasada primavera. No me apasiona mucho lo que ha hecho hasta ahora, pero reconozco que esta canción es pegadiza y de vez en cuando le doy alguna escucha.

La maldición de Hill House

Aunque esta entrada habría tenido más sentido antes de Halloween, al final no pude escribirla antes, y como dicen que más vale tarde que nunca, pues de perdidos al río. La maldición de Hill House es una serie de Netflix que se estrenó en octubre de 2018, solamente 2 semanas antes de Halloween. El marketing perfecto, pues es una serie de misterio con tintes de terror (light, pero terror al fin y al cabo). He de decir que la vi al poco de salir, y aunque me gustó mucho no la tengo reciente, así que perdonadme si meto la gamba en cuanto a la sinopsis. La historia nos cuenta en dos lineas temporales la historia de la familia Crain, una en el verano de 1992 cuando llegan a la casa con la idea de reformarla y venderla (ya que los padres se dedican a ello), y otra en la actualidad, que nos cuenta como la estancia en la casa afectó a las vidas de la familia, ya que la estancia se alargó en el tiempo más de lo inicial y comenzaron a ocurrir sucesos extraños. Podría parecer la típica historia de casa encantada, pero no. La historia tiene gancho, es muy interesante y está muy bien contada a lo largo de sus 10 episodios. Nada es lo que parece, y juega muy bien con la tensión, el factor sorpresa y los giros de guion, además de incluir algún que otro susto. Mención especial al sexto capitulo, que juega con los planos secuencia de maravilla, basando los 60 minutos del capitulo en tan solo 5 escenas. 

Aunque la historia tiene final cerrado, después del éxito que supuso, va a tener una segunda temporada, que se estrenará en 2020, contando una nueva historia, y reciclando a algunos de los actores de la primera temporada con otros papeles. La primera temporada está protagonizada por Michael Huisman, Henry Thomas, Elizabeth Reaser, Oliver Jackson-Cohen, Kate Siegel, Victoria Pedretti y Carla Gugino (de la saga Spy Kids o Wayward Pines, una serie de la que nunca llegué a hablar por aquí, con una primera temporada curiosa, y una segunda un poco más caótica, pero entretenida). Estaremos atentos a la nueva temporada, mientras, os dejo con un pequeño trailer si es que aun no conocíais la serie y os han entrado ganas.

Yall & Royale Avenue Feat. Lunis - Drums & Drops

Nos vamos de puente, pero antes quería dejaros un temazo para estos días. Se trata de Yall, una pareja de DJ´s barceloneses, que aunque no los ubiquéis seguro que conocéis por "Together", pero sobre todo por "Hundred miles", un tema que lo petó bastante en 2016. Han seguido sacando algún que otro tema estos últimos años, pero no ha sido hasta hace unas semanas que les volví a coger la pista gracias a que acudieron al Coca Cola Music Festival (aunque no les vi porque actuaron demasiado pronto y no podía llegar por el trabajo). Desde entonces no he parado de escuchar este "Drums & Drops" que sacaron el pasado mayo junto a Royale Avenue y con la francesa Lunis a la voz. El tema es muy potente y marchoso, con una base dance/electrónica muy machacona que me recuerda ligeramente a algunas canciones de Martin Solveig. El tema ha pasado muy desapercibido, y es una pena, porque creo que tiene todos los ingredientes para triunfar. Acudieron al programa de Cero de Movistar+ Fama a bailar para interpretarla en directo y, además, lo he escuchado en algunas cortinillas de Neox haciendo zapping, así que al igual que ocurrió con "Hundred miles", que se usó en un anuncio de Desigual, quizás aún no es tarde para pegar el pelotazo...

The Outfield - Your love

Hacia tiempo que no escribía sobre canciones clásicas, y de hecho esta canción la llevo queriendo publicar mucho tiempo, pero siempre la he ido relegando en favor de canciones más actuales, pero finalmente hoy os traigo por aquí este tema de The Outfield. Esta banda inglesa comenzó su andadura musical a mediados de los 80, y aunque siguieron en activo hasta 2014, su popularidad fue bastante efímera, ya que realmente triunfaron entre 1986 y 1992. Desde entonces, aunque publicaron nueva música, no llegarían ni de lejos a conseguir lo que consiguieron en sus primeros años. Justo después de su separación, el guitarrista y compositor del grupo, John Spinks, murió de un cáncer, aunque al parecer dejó música compuesta que no se sabe si vera la luz algún día. Por otro lado, el cantante principal, Tony Lewis, sacó su primer disco en solitario, y seguro que en sus conciertos rememora canciones de la banda. La canción que os traigo hoy no podía ser otra que su mayor hit, "Your love", que seguro que conocéis. Yo reconozco que la conocí hace ya más de 10 años gracias a Katy Perry, ya que la versionó en la gira de su primer disco. La canción me sonaba pero era la típica canción que no sabes de quien es ni como se llama. Sin embargo, desde que la escuche me convenció y es una canción que escucho de vez en cuando. Además, en los descansos de los partidos que disputa el Atlético de Madrid en su estadio Wanda Metropolitano, al que acudo porque soy socio, siempre ponen este tema antes de comenzar la segunda parte. Desconozco el motivo, pero no hay mejor forma de volver al campo, con un tema potente y pegadizo, que es un claro ejemplo de lo que era el pop rock en la década de los 80.

Sigrid - Dont feel like crying

No es la primera vez que la joven noruega Sigrid aparece por aquí. Lo hizo a mediados de 2018 con el tema "Strangers", que no estaba nada mal. Desde entonces ha sacado varios singles, un EP y su disco debut el pasado marzo. Aunque no ha logrado despuntar tanto como con aquella canción que publiqué, poco a poco parece que se va haciendo un hueco en el complicado mercado musical, forjándose un nombre en la complicada escena entre lo mainstream y lo indie. Hoy os traigo el single que sacó un par de meses antes de la salida del disco, a comienzos del 2019. "Dont feel like crying" es corta pero directa, muy pegadiza y marchosa, y combina instrumentos que me encantan como el piano o el violín (por algo me encantan Clean Bandit). Ha tenido relativo éxito en el Reino Unido, y su debut ha sido notable para ser el primero, así que esperemos que la cosa no se quede aquí. 

Crazy Ex-Girlfriend - Anti-Depressants are so not a big deal

Hace unos días termine de ver Crazy Ex-Girlfiend, una serie que temporada tras temporada me ha ido conquistando poco a poco, y eso que casi la dejo de ver en la primera temporada porque tarde bastante en cogerle el punto. A pesar de que los números musicales fueron de 10 desde el principio, solo había una media de 2 canciones por episodio, en capítulos de 40 minutos, así que se me hizo un poco larga y pesada. Sin embargo, como ya os he dicho en anteriores ocasiones, a partir de la segunda temporada la cosa mejora muchísimo, y si entras en su juego absurdo, es una muy buena serie para desconectar y pasar el rato. Obviamente no es una de las mejores series de la historia, pero si una de las más sinceras y consciente de sus limitaciones. A lo largo de la serie se han tratado diversos temas que no suelen ser tan habituales, o al menos no de la manera en la que son abordados. No deja de ser una comedia romántica musical un poco telenovelesca, con ligeros tintes dramáticos en ciertas ocasiones, pero que afronta temas como la salud mental, el feminismo, el miedo al que dirán o la bisexualidad desde un punto de vista inteligente, hasta educativo, sin perder ese toque humorístico que la caracteriza. Por ejemplo, en mitad de una canción de la última temporada hay un gag que mezcla la película de Disney Lilo & Stitch con los atentados del 11-S. Ese es el punto fuerte de la serie. Una capacidad de creación y composición de canciones pegadizas, humorísticas y de prácticamente todos los géneros habidos y por haber: desde el pop al rap, pasando por el rock, el R&B, la electrónica, las power ballads... Y con muchos guiños a películas u obras musicales. 

Tras 4 tempo - radas la serie ha llegado a su fin con un final cerrado y que me ha gustado mucho, y siendo honestos, creo que ha durado lo justo y necesario. Alargarla más quizás habría sido un error. Si os gustan las comedias románticas atípicas y los musicales tenéis que darle una oportunidad, ya que seguro que os encantara. Sin ser nada del otro mundo, le he cogido cariño a la mayoría de personajes, y me ha dejado un muy buen sabor de boca. Rebecca Bunch, nombre de la protagonista que está interpretada por Rachel Bloom, es uno de los mejores personajes que he visto en bastante tiempo. Aunque la sintonía de la cuarta temporada es brutal (al igual que el resto de temporadas), os voy a dejar con una de las canciones de la última temporada, que interpreta mayormente Michael Hyatt, la psicóloga de la protagonista a lo largo de la serie. La canción es un homenaje parodia de la película "La la land" en la que se habla de que los antidepresivos no son para tanto, y en la que, según he leído por ahí, participan algunos de los bailarines de la famosa película. Además, la canción se ha llevado dos premios Emmy el pasado septiembre, a mejor coreografía y mejor música y letra. Para terminar, comentar que la serie esta en Netflix por si queréis verla, y aunque yo la he visto en versión original, en Youtube hay algunos vídeos con las versiones en castellano de algunas canciones, y la verdad es que están bastante bien adaptadas. 

Cupido - No sabes mentir

Hace más o menos un año apareció en el cartel del Primavera Club el nombre de un nuevo artista/grupo del que no se conocía nada ni había información. Se trataba de Cupido, un nuevo proyecto musical que surgió de manera misteriosa y que nadie sabia que era. Finalmente se desveló que tras este nuevo grupo se encontraba el rapero-trapero Pimp Flaco y el grupo Solo Astra. Su creación fue un poco por casualidad, ya que no se buscaba crear una nueva banda de la unión de ambas partes, solamente una banda que acompañara al trapero. Pero parece que la mezcla gustó, compusieron una canción, y decidieron crear Cupido. El primer tema que sacaron, que es el que hoy traigo por aquí y uno de sus más conocidos hasta la fecha, es "No sabes mentir", una canción pop electrónica con grandes dosis de autotune y sintentizadores con reminiscencias a los 80 y que entra casi a la primera, sobre todo por esa melodía pegajosa que estructura la canción. Lo cierto es que sabia de la existencia del grupo antes de verles en el festival Coca Cola Music Experience el pasado septiembre porque a mi prima le gustaban bastante, pero no me había parado a escucharles a fondo. Hasta ahora solo les he prestado atención con esta canción, y aunque el exceso de autotune es palpable, no descartó que les siga escuchando, pues suponen un cierto aire fresco a lo que se suele escuchar en el panorama musical español, repleto de reguetón y temas demasiado artificiales. En el videoclip aparece la actriz francesa Claire Romain. 

Avril Lavigne Feat. Nicki Minaj - Dumb blonde

A principios de este año Avril Lavigne publicaba nuevo disco después de 6 años, ya que en todo ese periodo de tiempo sufrió la enfermedad de Lyme, lo que la mantuvo alejada de los escenarios durante su recuperación. Al contrario que con sus lanzamientos anteriores, hasta ahora no había aparecido por estos lares, y es que el primer single, titulado igual que el disco ("Head above water"), fue una balada que no estaba mal, pero era un poco soporífera. El segundo single, "Tell me it´s over", si era más potable, pero tampoco era nada del otro mundo y no lo escuché demasiado. Sin embargo, el tercer single si me convenció casi a la primera, porque era un pop chicloso muy de los 2000, que me recordaba a algunas de sus canciones pasadas como su mega éxito del 2007 "Girlfriend" o "Rock N Roll", de su anterior disco. El caso es que estuve esperando bastante tiempo a que saliera el videoclip de la canción, pero como no ha salido ni lo hará a estas alturas, os dejo por aquí con el video lyric de la canción. Una canción que en primera instancia no iba a contener el featuring de Nicki Minaj, ya que de hecho en las ediciones físicas del disco aparece la versión sin ella. Se ve que en el ultimo momento decidieron incluir a la rapera para ver si las cifras remontaban, o vete a saber, porque parece un lanzamiento un poco chapuza y con prisas. Eso no quita para que la canción este muy bien, sea marchosa, y no haya parado de tararearla en estos meses, así que si no la conocíais (cosa probable debido a su escasa repercusión), aquí os la traigo yo. 

It: capítulo 2

Tras el éxito que supuso hace un par de años la nueva adaptación del clásico de Stephen king, It, estaba claro que la secuela no tardaría en llegar, y mas teniendo en cuenta que la primera parte solo contaba la mitad del libro. Vamos, que no se han sacado de la manga esta continuación. Era una continuación necesaria para completar lo que vimos en 2017. Aunque se estrenó a primeros de septiembre, no fue hasta la semana pasada que pude ir a verla con mi hermana, ya que aunque no soy muy fan de las películas de miedo (aunque últimamente cada vez más), después de la entretenida primera entrega tenia ganas de ver la continuación. La película comienza justo donde terminó la primera, con la reunión de los niños protagonistas prometiendo que volverían a Derry 27 años después si It/Pennywise/Eso volvía a aparecer. Obviamente no hay que ser un genio para adivinar que vuelve a hacer acto de presencia con una muerte en plena feria del pueblo. Así que el grupo, ya bastante crecidito vuelve al pueblo para luchar contra el temible payaso. Una segunda entrega que sigue, más o menos, el mismo esquema de la primera, con alguna que otra muerte por aquí, otra por allá, y dando bastantes sustos a los protagonistas (y a los espectadores, claro está). 

Aunque son similares, diría que esta entrega tiene más sustos que su predecesora, pero también más humor, gracias en parte al personaje de Richie, interpretado por el cómico Bill Hader, conocido por participar durante varios años en el programa de humor Saturday Night Live, y como actor en comedias como "Supersalidos" o "Y de repente tú", además de participar como actor de doblaje en multitud de películas como "Lluvia de albóndigas", "Inside Out (Del revés)" o "Toy Story 4". Además, también está protagonizada por James McAvoy, Jessica Chastain, James Ransone o Bill Skarsgard, entre otros. Si os gustó la primera, esta os gustará. Eso si, id mentalizados de que la película dura casi 3 horas, y aunque no se hace pesada, si que podría ser un poco más corta. 

Cariño - Bisexual

A principios de año comencé a conocer a este grupo formado por 3 chicas que hacen un pop retro muy ochentero con sintetizadores y guitarras. Lo primero que me llamó la atención fue el nombre de algunas de sus canciones: "Mierda seca", "Cancion de pop de amor", o con la que hoy nos quedamos, "Bisexual", toda una declaración de intenciones. Sus canciones son pop puro y duro, y me recuerdan bastante a Los Fresones Rebeldes. Al parecer dos de las chicas se conocieron por la famosa app de ligoteo, Tinder, y más tarde se unió la tercera y llegaron a conformar lo que hoy día es Cariño. De esto solo hace 2 años, pero ya han actuado en multitud de festivales, que es donde las he descubierto. Primera en un concierto que organizó Mondo Sonoro y Lenovo el pasado marzo, y al cual acudí por Novedades Carminha y las vi de rebote. Me llamaron la atención, pero no las seguí escuchando. Más tarde acudieron a O son do camiño, en donde no las vi porque su horario fue demasiado temprano, aunque si que empece a escucharlas más asiduamente. Finalmente, un mes más tarde si que las vi en el Mad Cool, aunque solo medio concierto porque se solapaban con The Smashing Pumpkins, y desde entonces las he escuchado más, sobre todo con las tres canciones mencionadas, que son sus canciones más famosas. Hasta ahora han publicado varios singles y un EP titulado "Movidas". Seguiremos atentos a su trayectoria. 

Nerea Rodriguez - Tu segunda opción

Unos meses después de lanzar su primer single, "Y ahora no", y después de una acogida bastante buena, hace ya unos meses, más concretamente en abril, Nerea Rodriguez, la concursante de OT 2017, sacaba su segundo single al mercado. Se trata de "Tu segunda opción", una canción que sigue la linea del primer single, y que es un medio tiempo que habla del amor (o mas bien desamor), interpretada con su característica voz, dulce pero con fuerza. He leído por ahí que en esta canción su voz recuerda a la de Aitana, su compañera de edición, y no es descabellada la idea. De hecho, "Tu segunda opción" podría ser perfectamente una balada del disco de la susodicha. Mientras tanto Nerea sigue sin tener disco, pero trabajo no le falta, ya que sigue trabajando en el musical "La llamada", y ha sido actriz de doblaje de hasta 3 películas de animación en lo que va de año, además de participar en la banda sonora de una de ellas. Vamos, que trabajo no le falta a la chica, aunque estaría bien que volviera con nueva música propia, ya que ambos singles me han gustado mucho. 

Morat con Aitana - Presiento

Se presen - taron allá por 2015 con todo un éxito bajo la manga como fue "Como te atreves", además de acompañar a Paulina Rubio en "Mi nuevo vicio". Aunque estas dos canciones me gustaron, pasó un tiempo hasta que tuvieron otro tema conocido, que fue "Amor con hielo" en el 2017. Desde entonces han encadenado éxito tras éxito, sonando la mayoría de sus temas en la radio a todas horas, y convirtiéndose en uno de los grupos del momento en España, aunque sean colombianos. Con Morat me ha pasado como con otros grupos o cantantes. Escucho sus canciones por ahí y me gustan, pero luego en mi día a día no indago en ellos. 

Sin embargo, a mediados de septiembre acudí al Coca Cola Music Experience, en el mismo recinto que se celebra el Mad Cool, ya que uno de los grupos que asistían eran Clean Bandit, que son uno de mis grupos preferidos en la actualidad. Entre todos los demás artistas estaban Morat, que se encargaban de cerrar el segundo y último día, con un público entregado en todas y cada una de sus canciones, y me atrevo a decir que una de las actuaciones mas aplaudidas de todo el festival. Un festival que, aunque enfocado más a los jóvenes y adolescentes, sorprendentemente estuvo mejor de lo esperado, con buena organización y actuaciones muy moviditas. Es por ello que en estas últimas semanas he escuchado más a la banda colombiana, y aunque temas como "Yo contigo, tú conmigo" junto a Álvaro Soler, "Besos en guerra" junto a Juanes o "Cuando nadie ve", son muy bailongos y conocidos, voy a quedarme con uno de sus últimos singles que publicaron la pasada primavera. Se trata de "Presiento", un tema junto a Aitana Ocaña, la triunfita de la edición de OT de 2017, que lo está petando bastante con su primer disco, "Spoiler", con temas como "Teléfono" o "Nada sale mal". "Presiento" es un single que se incluye en la reedición del segundo disco de la banda, Balas perdidas, lanzado la pasada primavera. 

Amaia - Quedará en nuestra mente

Hace poco más de una semana, y después de más de año y medio de finali - zación del programa que la catapultó a la fama, Amaia Romero publicaba su primer disco de estudio. A finales del año pasado presentó  "Un nuevo lugar", pero desde el principio dijo que no iba a formar parte del disco, aunque si reflejaba un poco el estilo de lo que nos iba a presentar. No le faltaba razón, ya que "Pero no pasa nada", que es como se llama su disco debut, presenta lo que ofrecía aquella canción. Pop sencillo sin artificios pero efectivo, con unas letras que no son muy trascendentales pero que tienen su miga, y con melodías que cautivan. Según ella misma ha dicho inspirarse sobre todo en grupos como La Oreja de Van Gogh (y yo como fan de toda la vida me alegro que sea una de las referencias del disco), aunque en estos últimos meses también ha escuchado bastante a La buena vida. Tras presentarse con la magnífica "El relámpago" a primeros de mayo, en junio nos presentaba la balada "Nadie podría hacerlo", pero no fue hasta primeros de agosto que publicó el segundo single del disco y que hoy nos trae por aquí. "Quedara en nuestra mente" es una preciosa canción que va de menos a más, con una estructura algo caótica en cuanto a estrofa y estribillos de primeras, y con un tramo final que no me quito de la cabeza desde hace 2 meses. Hasta hace referencia a uno de sus productores en el puente de la canción, el argentino Santiago Motorizado.