Hace ya casi 2 años Mika publicó su último disco hasta la fecha, "Que ta tète fleurisse toujours", un disco íntegramente en francés que presentó con "C´est la vie". Se suponía que a la vez estaba preparando también un disco en ingles, pero no se ha vuelto a saber nada desde entonces. Lo que si se sabe es que será uno de los coaches principales en la nueva temporada de La voz España junto a Malú, Pablo López y Sebastián Yatra.
Aunque quise escuchar el disco en francés en su momento, reconozco que lo fui dejando y al final no lo llegue a hacer, pero descubrí hace no mucho que había sacado un par de singles más, y hoy os traigo uno de ellos. Se trata de "Jane Birkin", que es un homenaje a la actriz y cantante inglesa del mismo nombre, que desarrolló su carrera sobre todo en Francia. Un tema pop pegadizo y perfecto para el verano que parece que poco a poco va llegando a su fin.
La escocesa Amy Macdonald ha vuelto este año con nuevo disco, tras el último, "The human demands", que fue publicado en el ya lejano 2020. Ha dejado pasar bastante tiempo, pero ha vuelto en plena forma con "Is this what you´ve been waiting for?", que es como se llama tanto el primer single como el disco. El single lo lanzó en abril, y el disco salió en pleno julio, y aunque le he pegado un par de escuchas entre vacaciones e idas y venidas tengo que escucharlo más a fondo, pero mantiene su esencia.
Cierto es que el disco anterior me gustó bastante, así que este no creo que llegue al nivel pero no esta nada mal. Estuve bicheando su gira europea en la que no pasa por España para verla en alguna otra ciudad, y la fecha que más me cuadraba por ser en finde en Amberes ya está agotada así que ya veremos si me escapo a otro sitio o me resigno sin verla. Sea como sea, os dejo el videoclip del primer single, que es un tema pegadizo y que entra a la primera y Amy lo sabe.
El año pasado descubrí en el FIB a The Academic, un grupo irlandés que me gustó mucho y que he seguido escuchando de vez en cuando. El otro día me di cuenta que no había vuelto a hablar de ellos, así que le vamos a poner remedio hoy. Cierto es que no tienen ningún tema nuevo, ya que lo último que han publicado fue el single "Easy on the eyes" en la primavera de 2024, pero hoy os traigo otra canción.
Se trata de "Not your summer", un single de un EP que sacaron entre medias de su primer y segundo disco titulado "Community spirit". Es de las pocas canciones del grupo que tienen videoclip, ya que quería haberos traído "Why cant we be friends?", pero al no contar con video como tal, nos vamos a quedar con "Not your summer" que también es una canción resultona.
A principios de este año tenían una gira programada por Europa, incluyendo España, que cancelaron y ya han vuelto a anunciar que la reprograman para principios del año que viene. No se si será porque antes de esa fecha querrán publicar nuevo disco o algún EP, ya que como he dicho, hasta ahora su último single tiene algo más de un año, pero sea como sea, igual me animo a verles en Madrid, que me transmitieron buenas vibras y además la entrada es baratilla para lo que se ve hoy en día. Solo me falta engañar a alguien para que me acompañe.
Quien me iba a decir a mi que iba a estar hablando de La Maravillosa Orquesta del Alcohol, o lo que es lo mismo, La M.O.D.A por aquí. En el pasado les he intentando escuchar y me pasaba un poco como con Vetusta Morla, en directo no están mal y me lo paso bien, pero luego me los ponía en casa y no me hacían tanta gracia. En este caso un poco por la voz del cantante, algo rota y que no es tan de mi estilo. Pero los tiempos y las personas cambian, y de repente este año han vuelto con un nuevo single tras un tiempo de parón, y he de decir que me han conquistado.
Llevo todo el verano escuchando "Los tiempos que vivimos", que presentaron a primeros de junio, y de hecho lo hicieron con una presentación en plena Gran Vía madrileña en los cines Capitol. Dió la casualidad que pase junto a ellos de camino a Crossfit, pero no me pare a hacerme una foto con ellos, que se podía guardando una pequeña cola. Ahora me arrepiento un poquito, porque no es fácil hacerse una foto con cualquier grupo o cantante tan fácilmente.
Sea como sea, a unos días después descubrí la canción en un story de Instagram, la escuche, y llevo con ella dos meses en bucle. Aunque son conocidos, sobre todo por el norte de España ya que son de Burgos, hay gente que ni les suenan como he comprobado estas semanas. Pensaba que tenían más popularidad, pero se ve que no, así que por aquí os la dejo por si sois de esos que no sabían ni que existían.
Hoy toca hablar de series y como estoy teletrabajando en el mi pueblo que mejor que hablar de la serie "El pueblo", una serie de Amazon, que emitió a posteriori Telecinco. Creada por Alberto Caballero, guionista y creador de la mítica Aquí no hay quien viva o La que se avecina, y que en estos últimos años también ha sacado Machos Alfa, Muertos SL, o de la que vamos a hablar hoy. Todas ellas, con excepción de La que se avecina, de la cual solo vi las 4 o 5 primeras temporadas hasta abandonar el barco, me han gustado bastante. De hecho la segunda temporada de Muertos SL, aunque corta, la disfrute muchísimo. Lo mismo me pasó en su día con "El pueblo", que fue un soplo de aire fresco tras lo trillado que ya estaba para mi La que se avecina, trasladando las tramas de ANHQV o La que se avecina al mundo rural, sin copiar tramas entre si como si pasó en las otras 2 series.
La serie comenzaba con un grupo de urbanitas llegando a vivir a un pequeño pueblo de Soria y la convivencia entre los nuevos habitantes con la gente del lugar daba resultado a situaciones bastante cómicas sin llegar a ser estridentes. Tuvo 4 temporadas, que me pareció que mantuvieron el nivel, aunque el final si me pareció algo descafeinado. Dijeron que terminaban la serie para centrarse más en los otros proyectos que tenían, pero siento que aun podía haber dado un poco más de si la trama. Es cierto que hubo un pequeño cambio de personajes a mitad de la serie, ya que algunos protagonistas se fueron a finales de la segunda temporada, llegando nuevos personajes con el inicio de la tercera, que no desentonaron, así que podrían haber hecho algún cambio similar si querían seguir con la frescura de la serie.
Sea como sea, fueron 8 capítulos por temporada muy disfrutables y entretenidos, perfectos para ver y desconectar. Esta protagonizada por Carlos Areces, Ruth Diaz, Raúl Fernández de Pablo, María Hervás, Santi Millán, Daniel Pérez Prada, Silvia Casanova, Empar Ferrer, Vicente Gil, Ángel Jorda o Javier Losan, entre otros muchos, ya que el reparto era bastante coral.
Vamos a ir finiquitando las entradas del FIB y lo vamos a hacer con los cabeza de cartel del último día, los estadounidenses The Black Keys. Llevan 13 discos a sus espaldas desde 2002, y este mismo 2025 han publicado el último titulado "No rain, no flowers". He de decir que no era fan del grupo hasta ahora, y aunque no estuvieron mal y me lo pase en grande durante el concierto no creo que se conviertan en unos imprescindibles de mis escuchas. No están mal, pero no son tan de mi estilo como otras cosas.
Aun así, no quería dejar pasar la oportunidad de hablar de ellos, y en lugar de hacerlo con "Lonely boy", su canción más conocida lo vamos a hacer con otro de los singles del mismo disco. "Gold for the ceiling" es un tema rock de aires clásicos y es el segundo single de su séptimo disco, "El camino", que es de los más exitosos de su carrera, por no decir que el que más. Una buena manera de casi cerrar el festival, ya que después de ellos vinieron Ultraligera y chao pescao.
Otro de los platos fuertes del FIB fueron los californianos Foster the People, a los cuales no conocía, pero que tras escucharles los meses previos al festival tenia bastantes ganas de verlos porque tienen varios temas interesantes y pegadizos. Actuaron el viernes tras Love of Lesbian y León Benavente, y aunque el cansancio empezaba a pasar factura, lo intentamos dar todo a pesar de que su cantante, Mark Foster, fuera un poco mas sosete de lo que nos imaginábamos para el tipo de música que hacen. Aun así, nos lo pasamos en grande y además pudimos estar bastante cerca del escenario, ya que paradójicamente los conciertos más llenos del festival los he visto con cantantes y grupos nacionales y no con los internacionales (con la excepción tal vez de Thirty Seconds to Mars).
La canción elegida para el día de hoy no es alguno de sus temas de su último disco, "Paradise state of mind", que publicaron hace ahora justo un año, en agosto de 2024; nos vamos a quedar en su lugar con "Houdini", que no es la canción de Dua Lipa, sino el último single que sacaron de su álbum debut allá por 2011. Un tema potente con un videoclip curioso, en el que los componentes del grupo mueren durante el rodaje del videoclip pero que se las ingenian para que puedan acabar la grabación.
Nunca digas nunca, y al igual que me sorprendió hablar de Love os lesbian el año pasado con el tema que sacaron junto a Rigoberta Bandini, otro de los singles de ese último disco, "Ejercito de salvación", hace aparición por aquí. Se trata de "¿Qué vas a saber?", el segundo single que sacaron en colaboración con Amaral. He de decir que aunque me gustó "Contradicción", tarde en escucharlo bastante. De hecho, no fue hasta este año que lo hice, pero como también iban al FIB me dije, pues tendré que escuchar algún tema más para cuando les vea.
Finalmente no les vi porque se solaparon con Dillom y creo que tendré mas posibilidades de verlos a ellos siendo de España que al argentino. Sea como sea, tenia pendiente publicar el tema en cuestión, porque es bastante pegadizo y del estilo de "Contradicción". Comentar también que Love of lesbian fueron de los pocos grupos que si dedicaron un momento a comentar la vinculación del fondo israelí KKR con el festival, siendo críticos pero con elegancia, al igual que León Benavente.
El año pasado descubrí al rapero argentino Dillom con su tema "Cirugía", que pertenece a su segundo disco, "Por cesárea", un tema que se alejaba del rap de su primer disco con mas tintes pop rock y que me convenció, siendo uno de mis temas favoritos del pasado año. Cuando le vi en el cartel del FIB, primero me asegure que fuera el, ya que no me pegaba en un festival así, pero como estos últimos años está cambiando poco a poco el estilo del festival todo podía ser, y efectivamente si era el mismo.
Me puse a escuchar más canciones durante estos meses del año y he de decir que me gusta bastante, tanto en su faceta rapera como con su segundo disco, que tiene temas muy cañeros, y de hecho en el concierto se centró más en ese estilo. Aun así, como tampoco es que tenga muchos videoclips, hoy voy a publicar uno de sus temas del primer disco, "La primera", que es una canción algo pausada para el estilo que representa pero pegadiza de igual manera.
No quería dejar pasar la oportunidad de volver a hablar de uno mis grupos indies favoritos, a los que escucho más o menos según la época, y este año, tras publicar el año pasado su último disco, "Nueva sinfonía sobre el caos", les he vuelto a escuchar con fuerza. Les vi el pasado febrero en La Riviera, y como ellos mismos dijeron, se encuentran en su mejor momento. Así lo pude corroborar de nuevo en el FIB, con un setlist algo más acortado, pero igual de efectivo, con solo temazo tras temazo, cantando la mayoría de las canciones de su último disco, que me ha gustado mucho, pero sin dejar de lado algunos clásicos de su discografía, como la canción de hoy, "Tipo D", un single que pertenece a su segundo disco de 2016.
En el festival, fueron de los pocos grupos/cantantes junto a Love of lesbian que tuvieron un momento para comentar la vinculación de los fondos con los que se financia el festival a mano de empresas israelís. Dijeron poco pero suficiente, y compartieron que si alguien pensaba que estar allí suponía algún tipo de apoyo al genocidio es que no tenían ni put*** idea de la ideología del grupo. Un aplauso para ellos porque no todo se reduce a blanco o negro. En cuanto a la canción, un tema pegadizo, directo y contundente que se desmarca del resto de grupos indies.
The Lathums fueron otro de los grandes descubrimientos del FIB. El típico grupo ingles de indie rock que puede que no se distinga demasiado de otros grupos, pero que empecé a escuchar unos meses antes de acudir al festival y me convencieron con sus melodías pegadizas y su ritmillo de guitarras. La verdad que fue de los conciertos que más disfrute, ya que además de no tener mucho publico y poder estar casi en primera fila, el cantante me pareció muy majo y se sorprendía de la euforia y exaltación del publico con cada canción.
The Lathums tienen 3 discos a sus espaldas, y con los dos primeros fueron numero uno en las listas del Reino Unido, algo no tan fácil, y con el tercer disco, "Matter Does Not Define", que publicaron este año también alcanzaron un mas que meritorio tercer puesto. La canción elegida para el día de hoy es el recurso fácil, "Fight on", su canción más popular en Spotify, aunque realmente podría publicar cualquier otra ya que todas tienen su punto. "Fight on" de hecho es un single que sacaron a principios de 2020 en un EP del mismo nombre, incluso antes de publicar su primer disco en 2021.
Ultraligera son un grupo de indie rock que se formó en 2021 y desde el año pasado han ido cogiendo más y más popularidad con los singles y EP´s que iban sacando. El año pasado publicaron su primer disco, "Pelo de foca", que contiene además de la canción homónima, "Matanza en el hotel", el single elegido para la entrada de hoy. Les descubrí hace escasos 3 meses gracias a un amigo que los puso mientras íbamos de viaje, y me convencieron. Dió la casualidad de que iban al FIB, de esos nombres de letra pequeña que ni había prestado atención. Así que hice los deberes y en los 3 meses previos al festival les escuché bastante ya que tienen un rollo pop rock pegadizo que recuerda un poco a Arde Bogotá.
Aunque estaban programados para abrir los conciertos del último día de festival, tras varias cancelaciones de última hora fueron reprogramados a casi las 2 de la madrugada, tras "The black keys", así que fue un cierre bastante perfecto para verlos y despedirnos del festival. En directo son bastante cañeros y contundentes, aunque he de decir que la actitud del cantante, Gisme, no me convenció tanto, ya que me pareció un poco prepotente. Aun así, su voz es diferente y destaca entre el resto de grupos indies así que les auguro un gran futuro.
Seguimos con cosillas interesantes del FIB y hoy nos vamos a quedar con una banda noruega de la que no había escuchado hablar hasta verlos en el cartel pero al final han sido de las sorpresas más llamativas. Todos los años me pasa con algún grupo pop rock indie, como en el pasado con Royal Republic o The Academic, y este año los elegidos han sido Kakkmaddafakka y otro grupo más que esta por aparecer.
Kakkmaddafakka son un grupo noruego formado a mediados de los 2000 y que tienen 7 discos a sus espaldas, siendo el último de 2022, aunque desde 2024 han sacado hasta 7 singles, así que supongo que en breves los juntaran todos y sacaran un nuevo disco. Los pusieron el primer día a última hora, pero mis amigos, mi prima y yo aguantamos como unos campeones a verles, ya que teníamos bastante ganas y no defraudaron. Os dejo con "Restless", un single de su segundo disco del 2011, que es su canción más escuchada tanto en Spotify como en Youtube y que refleja muy bien el estilo del grupo. Un gran descubrimiento.
El fin de semana pasado acudí al FIB por tercer año consecutivo, con una sensación un poco agridulce, porque un par de meses antes de acudir saltó la noticia de que ese festival y bastantes más en todo el país están financiados por el fondo de inversión proisraelí KKR. Como dijo León Benavente en su concierto, que fueron de los pocos que mencionaron esto junto a Love of Lesbian, si alguien piensa que tanto ellos como grupo o yo como espectador apoyamos el genocidio palestino es que no nos conocen. El problema es bastante más complejo y no vamos a entrar en detalles ya que este es un blog musical.
Esta será la primera entrada sobre varios de los artistas que vi en el festival, y vamos a comenzar con los argentinos Ca7riel & Paco Amoroso. Desde el año pasado, cuando se juntaron estos dos cantantes, su fama no ha dejado de crecer. Publicaron su primer disco, "Baño María", con canciones como "Dumbai" o "El único", y sus actuaciones en Tiny Desk se viralizaron rápidamente. Este año han sacado "Papota", un EP con 4 canciones nuevas, que son todas maravillosas. De hecho, aunque parece que el single principal es "#TETAS", las 4 se han integrado en un corto bastante divertido sobre la industria musical y como alcanzar la fama y premios.
El concierto, que no fue en el escenario principal, sino en el secundario, estuvo a reventar de publico. Mis amigos y yo lo disfrutamos mucho, ya que llevan con ellos a su banda con música en directo incluyendo trompetas y demás. Nos temíamos que fueran con música pregrabada pero no, así que punto a favor. Un concierto y un estilo diferente que no estuvieron nada mal, así que habrá que seguir atentos a ver que cosas van sacando en el futuro. Os dejo con el videoclip de "#TETAS" pero tambien con el corto en el que se integran las 4 canciones que dura casi 17 minutos.
Es verano y esta entrada es perfecta para la época del año que es. He comprobado si en el pasado había hablado de esta película con alguna canción, y cual ha sido mi sorpresa que no. Así que vamos a remediarlo con una de las primeras canciones del ya clásico musical Mamma mia, la adaptación cinematográfica que se adaptó a la gran pantalla en 2008.
Una de las primeras canciones es la que aquí os traigo hoy, "Honey honey", una canción muy pegadiza que recuerdo que no conocía hasta que vi el musical en la Gran Vía madrileña un año antes de la película, y que fue de las canciones que más me gustaron de la obra.
En la película ocurre lo mismo, con ese ritmo y acordes tan pegadizos. Interpretada por Sophie, Ali and Lisa, o lo que es lo mismo, Amanda Seyfried, Rachel McDowall y Ashley Lilley, canturreando junto a la típica playa mediterránea de Grecia. El mejor comienzo para una película que se ha convertido en todo un clásico.
