El año pasado descubrí al rapero argentino Dillom con su tema "Cirugía", que pertenece a su segundo disco, "Por cesárea", un tema que se alejaba del rap de su primer disco con mas tintes pop rock y que me convenció, siendo uno de mis temas favoritos del pasado año. Cuando le vi en el cartel del FIB, primero me asegure que fuera el, ya que no me pegaba en un festival así, pero como estos últimos años está cambiando poco a poco el estilo del festival todo podía ser, y efectivamente si era el mismo.
Me puse a escuchar más canciones durante estos meses del año y he de decir que me gusta bastante, tanto en su faceta rapera como con su segundo disco, que tiene temas muy cañeros, y de hecho en el concierto se centró más en ese estilo. Aun así, como tampoco es que tenga muchos videoclips, hoy voy a publicar uno de sus temas del primer disco, "La primera", que es una canción algo pausada para el estilo que representa pero pegadiza de igual manera.
No quería dejar pasar la oportunidad de volver a hablar de uno mis grupos indies favoritos, a los que escucho más o menos según la época, y este año, tras publicar el año pasado su último disco, "Nueva sinfonía sobre el caos", les he vuelto a escuchar con fuerza. Les vi el pasado febrero en La Riviera, y como ellos mismos dijeron, se encuentran en su mejor momento. Así lo pude corroborar de nuevo en el FIB, con un setlist algo más acortado, pero igual de efectivo, con solo temazo tras temazo, cantando la mayoría de las canciones de su último disco, que me ha gustado mucho, pero sin dejar de lado algunos clásicos de su discografía, como la canción de hoy, "Tipo D", un single que pertenece a su segundo disco de 2016.
En el festival, fueron de los pocos grupos/cantantes junto a Love of lesbian que tuvieron un momento para comentar la vinculación de los fondos con los que se financia el festival a mano de empresas israelís. Dijeron poco pero suficiente, y compartieron que si alguien pensaba que estar allí suponía algún tipo de apoyo al genocidio es que no tenían ni put*** idea de la ideología del grupo. Un aplauso para ellos porque no todo se reduce a blanco o negro. En cuanto a la canción, un tema pegadizo, directo y contundente que se desmarca del resto de grupos indies.
The Lathums fueron otro de los grandes descubrimientos del FIB. El típico grupo ingles de indie rock que puede que no se distinga demasiado de otros grupos, pero que empecé a escuchar unos meses antes de acudir al festival y me convencieron con sus melodías pegadizas y su ritmillo de guitarras. La verdad que fue de los conciertos que más disfrute, ya que además de no tener mucho publico y poder estar casi en primera fila, el cantante me pareció muy majo y se sorprendía de la euforia y exaltación del publico con cada canción.
The Lathums tienen 3 discos a sus espaldas, y con los dos primeros fueron numero uno en las listas del Reino Unido, algo no tan fácil, y con el tercer disco, "Matter Does Not Define", que publicaron este año también alcanzaron un mas que meritorio tercer puesto. La canción elegida para el día de hoy es el recurso fácil, "Fight on", su canción más popular en Spotify, aunque realmente podría publicar cualquier otra ya que todas tienen su punto. "Fight on" de hecho es un single que sacaron a principios de 2020 en un EP del mismo nombre, incluso antes de publicar su primer disco en 2021.
Ultraligera son un grupo de indie rock que se formó en 2021 y desde el año pasado han ido cogiendo más y más popularidad con los singles y EP´s que iban sacando. El año pasado publicaron su primer disco, "Pelo de foca", que contiene además de la canción homónima, "Matanza en el hotel", el single elegido para la entrada de hoy. Les descubrí hace escasos 3 meses gracias a un amigo que los puso mientras íbamos de viaje, y me convencieron. Dió la casualidad de que iban al FIB, de esos nombres de letra pequeña que ni había prestado atención. Así que hice los deberes y en los 3 meses previos al festival les escuché bastante ya que tienen un rollo pop rock pegadizo que recuerda un poco a Arde Bogotá.
Aunque estaban programados para abrir los conciertos del último día de festival, tras varias cancelaciones de última hora fueron reprogramados a casi las 2 de la madrugada, tras "The black keys", así que fue un cierre bastante perfecto para verlos y despedirnos del festival. En directo son bastante cañeros y contundentes, aunque he de decir que la actitud del cantante, Gisme, no me convenció tanto, ya que me pareció un poco prepotente. Aun así, su voz es diferente y destaca entre el resto de grupos indies así que les auguro un gran futuro.
Seguimos con cosillas interesantes del FIB y hoy nos vamos a quedar con una banda noruega de la que no había escuchado hablar hasta verlos en el cartel pero al final han sido de las sorpresas más llamativas. Todos los años me pasa con algún grupo pop rock indie, como en el pasado con Royal Republic o The Academic, y este año los elegidos han sido Kakkmaddafakka y otro grupo más que esta por aparecer.
Kakkmaddafakka son un grupo noruego formado a mediados de los 2000 y que tienen 7 discos a sus espaldas, siendo el último de 2022, aunque desde 2024 han sacado hasta 7 singles, así que supongo que en breves los juntaran todos y sacaran un nuevo disco. Los pusieron el primer día a última hora, pero mis amigos, mi prima y yo aguantamos como unos campeones a verles, ya que teníamos bastante ganas y no defraudaron. Os dejo con "Restless", un single de su segundo disco del 2011, que es su canción más escuchada tanto en Spotify como en Youtube y que refleja muy bien el estilo del grupo. Un gran descubrimiento.
El fin de semana pasado acudí al FIB por tercer año consecutivo, con una sensación un poco agridulce, porque un par de meses antes de acudir saltó la noticia de que ese festival y bastantes más en todo el país están financiados por el fondo de inversión proisraelí KKR. Como dijo León Benavente en su concierto, que fueron de los pocos que mencionaron esto junto a Love of Lesbian, si alguien piensa que tanto ellos como grupo o yo como espectador apoyamos el genocidio palestino es que no nos conocen. El problema es bastante más complejo y no vamos a entrar en detalles ya que este es un blog musical.
Esta será la primera entrada sobre varios de los artistas que vi en el festival, y vamos a comenzar con los argentinos Ca7riel & Paco Amoroso. Desde el año pasado, cuando se juntaron estos dos cantantes, su fama no ha dejado de crecer. Publicaron su primer disco, "Baño María", con canciones como "Dumbai" o "El único", y sus actuaciones en Tiny Desk se viralizaron rápidamente. Este año han sacado "Papota", un EP con 4 canciones nuevas, que son todas maravillosas. De hecho, aunque parece que el single principal es "#TETAS", las 4 se han integrado en un corto bastante divertido sobre la industria musical y como alcanzar la fama y premios.
El concierto, que no fue en el escenario principal, sino en el secundario, estuvo a reventar de publico. Mis amigos y yo lo disfrutamos mucho, ya que llevan con ellos a su banda con música en directo incluyendo trompetas y demás. Nos temíamos que fueran con música pregrabada pero no, así que punto a favor. Un concierto y un estilo diferente que no estuvieron nada mal, así que habrá que seguir atentos a ver que cosas van sacando en el futuro. Os dejo con el videoclip de "#TETAS" pero tambien con el corto en el que se integran las 4 canciones que dura casi 17 minutos.
Es verano y esta entrada es perfecta para la época del año que es. He comprobado si en el pasado había hablado de esta película con alguna canción, y cual ha sido mi sorpresa que no. Así que vamos a remediarlo con una de las primeras canciones del ya clásico musical Mamma mia, la adaptación cinematográfica que se adaptó a la gran pantalla en 2008.
Una de las primeras canciones es la que aquí os traigo hoy, "Honey honey", una canción muy pegadiza que recuerdo que no conocía hasta que vi el musical en la Gran Vía madrileña un año antes de la película, y que fue de las canciones que más me gustaron de la obra.
En la película ocurre lo mismo, con ese ritmo y acordes tan pegadizos. Interpretada por Sophie, Ali and Lisa, o lo que es lo mismo, Amanda Seyfried, Rachel McDowall y Ashley Lilley, canturreando junto a la típica playa mediterránea de Grecia. El mejor comienzo para una película que se ha convertido en todo un clásico.
De repente, desde que vi al saltitos, como me gusta llamarlo (aunque para el gran público sea Benson Boone), en la gala de los premios Grammy con su ya famosa voltereta, no he parado de verlo y escucharlo hasta en la sopa. Tras el temazo que es "Sorry I´m here for someone else", que fue el primer single de su segundo disco, le siguió "Mystical Magical", que se parece sospechosamente a "Physical", la canción de Olivia Newton-John, que no la de Dua Lipa. Y digo sospechosamente de modo ironico ya que utiliza el sample de la cancion. También publicó otro single más en mayo, la balada "Momma song", y justo con la salida del disco a mediados de junio, titulado "American Heart", publicó la canción que os traigo hoy.
Se trata de "Mr. Electric Blue", que parece que es un single promocional, aunque es con la que más se ha currado el videoclip. Un videoclip que por otro lado es un chiste desde el segundo uno, mofándose de los que le llaman "One hit wonder" o de las letras de sus canciones, pero también hay hueco para criticar su bigote o las volteretas que da. La verdad que es un vídeo bastante entretenido y perfecto para acompañar la canción, un tema pop rock que dicen se parece a los temas de Electric Light Orchestra, los de "Mr. Blue sky", que es la única canción que conozco. El tema es perfecto y desenfadado para el verano, y muy pegadizo para que entre a la primera. Me he escuchado el disco por encima, y es verdad que es bastante genérico y lo mejor son los singles, pero habrá que estar atento a este joven estadounidense ya que tiene una voz maravillosa y una gran presencia escénica sobre el escenario.
Hacia tiempo que no hablábamos de Natalia Lacunza. Después de su disco "Tiene que ser para mi", que incluía varios temazos como "Cuestión de suerte" o "Todo lamento", los últimos singles que había sacado habían girado más hacia el hyperpop y el house y no me estaba convenciendo tanto. Por suerte parece que esto ha cambiado con "Un castigo", el single que lanzó en mayo y que parece que es el primer adelanto de su próximo trabajo.
En la canción colabora con Jesse Baez, un cantante guatemalteco que reconozco es la primera vez que escuchó. La combinación de ambas voces queda muy bien, en un tema algo pausado de primeras, que luego tiene más ritmo y si recuerda al pop de su último disco que mencionaba al principio. Acaba de sacar otro single, "Apego feroz", que estoy escuchando mientras escribo estas líneas y no esta pero que nada mal, pero de momento nos vamos a quedar con el videoclip de "Un castigo".
Durante todo el 2024 estuve viendo poco a poco las 6 temporadas de esta comedia estadounidense que tenia en mi lista de pendientes desde hacia tiempo, que nos cuenta la vida de los empleados de una gran supermercado que vende de todo un poco. Aprovechando que estaba en la plataforma Sky Showtime en España, pude ver así las primeras 4 temporadas, hasta que las quitaron casi sin avisar. Obviamente tuve que pasarme al bando pirata y descargarme las últimas dos temporadas, porque me estaba encantando y no quería quedarme a medias.
La verdad que cuando la empecé pensé que seria una comedia más del montón, pero al poco de empezarla fui cogiendo cariño a prácticamente todos los personajes, con cada personalidad, sus bromas y dinámicas de trabajo internas. Me pareció todo un acierto tener un elenco bastante coral y dándole protagonismo a los secundarios, que poco a poco fueron ganando más y más peso. Sin esperarlo, se ha convertido en una de mis comedias favoritas de todos los tiempos, como me paso hace no tanto con "The good place".
Se emitió entre 2015 y 2021, con la última temporada adaptando el tema del coronavirus, siendo de las primera series en hacerlo y bastante bien llevado e integrado en la trama. Episodios cortos de 20 minutos que se pasan volando, con un humor gamberro pero sin pasarse, que combina también con un trasfondo social con ciertas criticas a la situación laboral de este tipo de empresas, con sus condiciones abusivas que piensan más en el bien de la empresa que por sus trabajadores.
Está protagonizada por America Ferrera, Ben Feldman, Lauren Ash, Mark McKinney o Colton Dunn, entre muchos otros. Una pena que siga sin estar disponible en ninguna plataforma española, pero si tenéis la oportunidad, os la recomiendo encarecidamente. Os dejo con un trailer de la primera temporada con subtítulos en español.
La italiana Francesca Michielin ha vuelto este año con nueva música. A principios de año con "Fango in paradiso", una balada que presentó al Festival de San Remo que no quedó en muy buen lugar, pero que en cuyo videoclip sale Fernando Alonso, uno de sus ídolos al que hasta dedicó una canción en su tercer disco.
Pero hoy vamos a centrarnos en el último single que ha sacado hasta la fecha, la canción autobiográfica "Francesca", que de momento no se sabe si será un single suelto o el primero de su siguiente trabajo. Es una canción pop rock que tira más hacia el indie que en otras ocasiones, y que me entró a la primera. Es muy pegadiza y marchosa, aunque el videoclip es un poco cuadro, ya que no pasa realmente nada, mas allá del cambio de "look".
Tiene programado un concierto en la Arena de Verona con un montón de invitados para primeros de octubre, y aunque no iré, tengo ganas de verla de nuevo en directo, tras verla hace ya casi 2 años en Bérgamo presentando "Canisciolti". Veremos si pronto tenemos nuevas noticias de nuevo disco, pero de momento a disfrutar de "Francesca", del que aparte del videoclip os dejo una actuación en directo que hizo hace cosa de un mes en el 105 Summer Festival cantando "Francesca", "Battito di ciglia" y "Vulcano".
Justo la mencioné en la entrada anterior y aquí la tenemos. Tras representar a Grecia en Eurovisión en 2024, seguí escuchando esporádicamente a Marina Satti. El single que presentó tras el certamen ("Lalalala") me pareció maravilloso y muy pegadizo y este año ha vuelto con nuevo disco, tras publicar el EP "P.O.P." el año pasado.
Este nuevo disco se llama "Pop too", y entre todos los singles, al que más escuchas le he dado estas ultimas semanas ha sido a "Lola". Una canción curiosa, hasta irritante en ciertos momentos por sus sonidos agresivos y una repetición del titulo de la canción un tanto cansina, pero a su vez adictiva por ser pegadiza y perfecta para menear el esqueleto en verano (expresión boomer modo on).
Escribiendo la entrada he descubierto que "Lola" es una expresión en griego que significa algo así como loco, así que quizás ahora todo tenga más sentido. Aunque esta cantada en griego, con unas pequeñas frases en ingles, gracias a los subtítulos de Youtube he podido descubrir que al principio de la canción se menciona a una "Spanish wannabe pop star" y me tiene intrigado pensar a que se referirá. Por el momento os dejo bajo estas líneas el videoclip.
No debería hablar de Eurovisión, primero por todo el bochorno en torno a Israel que no voy a perder el tiempo en comentar, y segundo porque aunque hubo varias canciones que no estuvieron mal y que de vez en cuando escucho, no creo que después del verano siga escuchando ninguna de ellas ni me han convencido tanto como para escuchar otras canciones de la discografía como me ha pasado en otras ocasiones, por ejemplo el año pasado con la griega Marina Satti, que seguramente pronto aparezca con una nueva canción por aquí.
Pero el caso, voy a hablar de las 7 canciones que más me gustaron del certamen, empezando por Italia con Lucio Corso y su "Volevo essere un duro", que no ganó el festival de San Remo en el que quedó segundo, pero tras el rechazo del cantante Olly, finalmente Lucio ocupo su puesto para representar al país italiano. Al final, siguiendo la tradición de cosechar buenos puestos, quedó en el quinto puesto.
Seguimos con Luxemburgo, que fue representada por Laura Thorn con su canción "La poupée monte le son", una canción pop en francés que no corrió buena suerte, quedando en el puesto 22, dos puestos por encima de Españita.
Uno de los favoritos, Suecia, también me gustó bastante. Esta vez llevaron a KAJ con "Bara bada bastu", una canción pegadiza entre saunas que finalmente quedó en el cuarto puesto.
Sin irnos muy lejos, en Estonia el candidato que los representó fue Tommy Cash, que conocí por un featuring de los rusos Little Big. "Esspresso Macchiato" es una canción de coña haciendo una oda al café, cantando en italiano e ingles. Quedó en el tercer puesto, así que parece que convenció al publico en general.
Otra de las canciones que me llamó la atención fue la de San Marino. Gabry Ponte es uno de los DJs miembros del grupo Eiffel 65, aunque su "Tutta l´Italia" no convenció ya que fue la canción que ocupó el último lugar. Aun así era una canción marchosa y desfasada perfecta para el verano.
Ya casi terminando tenemos a los Países Bajos, representado por Claude y su "C´est la vie", otra canción en francés e ingles, que le fue bien con el jurado pero no con el televoto, quedando en mitad de la tabla en el puesto 12.
Y para terminar tenemos a Alemania, con una canción arriesgada para lo que se suele presentar en el certamen. "Baller" es una canción de pop electrónico interpretada por el dúo Abor & Tynna, y al igual que los Países Bajos, quedo en mitad de la tabla en el puesto 15.
Conocí a Reneé Rapp por interpretar a Regina George en el remake musical de Chicas malas del año pasado. Para la película publicó una canción propia que salía en los títulos de crédito titulada "Not my fault" junto a Megan Thee Stallion). La muchacha ya había sacado un disco debut en 2023 titulado "Snow angel" que llegó hasta a tener certificación de ventas en el Reino Unido. Ahora vuelve al panorama musical con "Leave me alone", el primer single de su segundo trabajo que saldrá a la luz en agosto bajo el titulo de "Bite me" (como el primer single del último disco de Avril Lavigne).
"Leave me alone" es un tema pop rock un poco del estilo de Olivia Rodrigo, salvando las diferencias, y que es bastante pegadizo para que te entre a la primera escucha. Conmigo lo consiguieron. Eso si, la canción es corta, como viene siendo habitual últimamente con canciones rápidas y sacar cuanto más singles mejor a ver si alguno funciona. De hecho hace unos días publicó "Mad", el segundo single, que escuché por encima sin prestar mucha atención porque para mi aun le queda cuerda a "Leave me alone" hasta que me cansé. Habrá que estar atento a sus siguientes pasos. Por ahora, os dejo el videoclip bajo estas líneas.
Por un cambio de última hora, vi a las inglesas Wet Leg en el FIB de 2023 un poco de pasada, ya que llegue a medio concierto. Apenas me dió tiempo a escucharlas antes de ir al festival y así aprenderme un poco su discografía, pero tenían varios temas interesantes, y aunque no las he seguido escuchando asiduamente si que de vez en cuando me acuerdo de ellas y escuchó alguna de las canciones de su disco debut.
La próxima semana le dan continuación con "Moisturizer", y el primer single, que presentaron a principios de abril, se llama "Catch These Fists". Es un tema pop rock con una melodía repetitiva pero contagiosa, y que es muy reconocible tras pocas escuchas, aunque no ha destacado demasiado en los charts del Reino Unido. El videoclip tiene referencias al videoclip de uno de sus primeros singles "Wet dream", que es precisamente del single que os hablé hace un par de años, y a su vez, tanto ese single como "Chaise longue", se rodaron en las mismas localizaciones de la Isla de Wight.
