Ultraligera - Matanza en el hotel

Ultraligera son un grupo de indie rock que se formó en 2021 y desde el año pasado han ido cogiendo más y más popularidad con los singles y EP´s que iban sacando. El año pasado publicaron su primer disco, "Pelo de foca", que contiene además de la canción homónima, "Matanza en el hotel", el single elegido para la entrada de hoy. Les descubrí hace escasos 3 meses gracias a un amigo que los puso mientras íbamos de viaje, y me convencieron. Dió la casualidad de que iban al FIB, de esos nombres de letra pequeña que ni había prestado atención. Así que hice los deberes y en los 3 meses previos al festival les escuché bastante ya que tienen un rollo pop rock pegadizo que recuerda un poco a Arde Bogotá. 

Aunque estaban programados para abrir los conciertos del último día de festival, tras varias cancelaciones de última hora fueron reprogramados a casi las 2 de la madrugada, tras "The black keys", así que fue un cierre bastante perfecto para verlos y despedirnos del festival. En directo son bastante cañeros y contundentes, aunque he de decir que la actitud del cantante, Gisme, no me convenció tanto, ya que me pareció un poco prepotente. Aun así, su voz es diferente y destaca entre el resto de grupos indies así que les auguro un gran futuro. 

Kakkmaddafakka - Restless

Seguimos con cosillas interesantes del FIB y hoy nos vamos a quedar con una banda noruega de la que no había escuchado hablar hasta verlos en el cartel pero al final han sido de las sorpresas más llamativas. Todos los años me pasa con algún grupo pop rock indie, como en el pasado con Royal Republic o The Academic, y este año los elegidos han sido Kakkmaddafakka y otro grupo más que esta por aparecer. 

Kakkmaddafakka son un grupo noruego formado a mediados de los 2000 y que tienen 7 discos a sus espaldas, siendo el último de 2022, aunque desde 2024 han sacado hasta 7 singles, así que supongo que en breves los juntaran todos y sacaran un nuevo disco. Los pusieron el primer día a última hora, pero mis amigos, mi prima y yo aguantamos como unos campeones a verles, ya que teníamos bastante ganas y no defraudaron. Os dejo con "Restless", un single de su segundo disco del 2011, que es su canción más escuchada tanto en Spotify como en Youtube y que refleja muy bien el estilo del grupo. Un gran descubrimiento. 

Ca7riel & Paco Amoroso - Impostor + #TETAS + Re forro + El día del amigo (Papota EP)

El fin de semana pasado acudí al FIB por tercer año consecutivo, con una sensación un poco agridulce, porque un par de meses antes de acudir saltó la noticia de que ese festival y bastantes más en todo el país están financiados por el fondo de inversión proisraelí KKR. Como dijo León Benavente en su concierto, que fueron de los pocos que mencionaron esto junto a Love of Lesbian, si alguien piensa que tanto ellos como grupo o yo como espectador apoyamos el genocidio palestino es que no nos conocen. El problema es bastante más complejo y no vamos a entrar en detalles ya que este es un blog musical. 

Esta será la primera entrada sobre varios de los artistas que vi en el festival, y vamos a comenzar con los argentinos Ca7riel & Paco Amoroso. Desde el año pasado, cuando se juntaron estos dos cantantes, su fama no ha dejado de crecer. Publicaron su primer disco, "Baño María", con canciones como "Dumbai" o "El único", y sus actuaciones en Tiny Desk se viralizaron rápidamente. Este año han sacado "Papota", un EP con 4 canciones nuevas, que son todas maravillosas. De hecho, aunque parece que el single principal es "#TETAS", las 4 se han integrado en un corto bastante divertido sobre la industria musical y como alcanzar la fama y premios. 

El concierto, que no fue en el escenario principal, sino en el secundario, estuvo a reventar de publico. Mis amigos y yo lo disfrutamos mucho, ya que llevan con ellos a su banda con música en directo incluyendo trompetas y demás. Nos temíamos que fueran con música pregrabada pero no, así que punto a favor. Un concierto y un estilo diferente que no estuvieron nada mal, así que habrá que seguir atentos a ver que cosas van sacando en el futuro. Os dejo con el videoclip de "#TETAS" pero tambien con el corto en el que se integran las 4 canciones que dura casi 17 minutos.

Mamma mia - Honey honey

Es verano y esta entrada es perfecta para la época del año que es. He comprobado si en el pasado había hablado de esta película con alguna canción, y cual ha sido mi sorpresa que no. Así que vamos a remediarlo con una de las primeras canciones del ya clásico musical Mamma mia, la adaptación cinematográfica que se adaptó a la gran pantalla en 2008. 

Una de las primeras canciones es la que aquí os traigo hoy, "Honey honey", una canción muy pegadiza que recuerdo que no conocía hasta que vi el musical en la Gran Vía madrileña un año antes de la película, y que fue de las canciones que más me gustaron de la obra. 

En la película ocurre lo mismo, con ese ritmo y acordes tan pegadizos. Interpretada por Sophie, Ali and Lisa, o lo que es lo mismo, Amanda Seyfried, Rachel McDowall y Ashley Lilley, canturreando junto a la típica playa mediterránea de Grecia. El mejor comienzo para una película que se ha convertido en todo un clásico. 

Benson Boone - Mr. Electric Blue

De repente, desde que vi al saltitos, como me gusta llamarlo (aunque para el gran público sea Benson Boone), en la gala de los premios Grammy con su ya famosa voltereta, no he parado de verlo y escucharlo hasta en la sopa. Tras el temazo que es "Sorry I´m here for someone else", que fue el primer single de su segundo disco, le siguió "Mystical Magical", que se parece sospechosamente a "Physical", la canción de Olivia Newton-John, que no la de Dua Lipa. Y digo sospechosamente de modo ironico ya que utiliza el sample de la cancion. También publicó otro single más en mayo, la balada "Momma song", y justo con la salida del disco a mediados de junio, titulado "American Heart", publicó la canción que os traigo hoy. 

Se trata de "Mr. Electric Blue", que parece que es un single promocional, aunque es con la que más se ha currado el videoclip. Un videoclip que por otro lado es un chiste desde el segundo uno, mofándose de los que le llaman "One hit wonder" o de las letras de sus canciones, pero también hay hueco para criticar su bigote o las volteretas que da. La verdad que es un vídeo bastante entretenido y perfecto para acompañar la canción, un tema pop rock que dicen se parece a los temas de Electric Light Orchestra, los de "Mr. Blue sky", que es la única canción que conozco. El tema es perfecto y desenfadado para el verano, y muy pegadizo para que entre a la primera. Me he escuchado el disco por encima, y es verdad que es bastante genérico y lo mejor son los singles, pero habrá que estar atento a este joven estadounidense ya que tiene una voz maravillosa y una gran presencia escénica sobre el escenario. 

Natalia Lacunza y Jesse Baez - Un castigo

Hacia tiempo que no hablábamos de Natalia Lacunza. Después de su disco "Tiene que ser para mi", que incluía varios temazos como "Cuestión de suerte" o "Todo lamento", los últimos singles que había sacado habían girado más hacia el hyperpop y el house y no me estaba convenciendo tanto. Por suerte parece que esto ha cambiado con "Un castigo", el single que lanzó en mayo y que parece que es el primer adelanto de su próximo trabajo.

En la canción colabora con Jesse Baez, un cantante guatemalteco que reconozco es la primera vez que escuchó. La combinación de ambas voces queda muy bien, en un tema algo pausado de primeras, que luego tiene más ritmo y si recuerda al pop de su último disco que mencionaba al principio. Acaba de sacar otro single, "Apego feroz", que estoy escuchando mientras escribo estas líneas y no esta pero que nada mal, pero de momento nos vamos a quedar con el videoclip de "Un castigo". 

Superstore

Durante todo el 2024 estuve viendo poco a poco las 6 temporadas de esta comedia estadounidense que tenia en mi lista de pendientes desde hacia tiempo, que nos cuenta la vida de los empleados de una gran supermercado que vende de todo un poco. Aprovechando que estaba en la plataforma Sky Showtime en España, pude ver así las primeras 4 temporadas, hasta que las quitaron casi sin avisar. Obviamente tuve que pasarme al bando pirata y descargarme las últimas dos temporadas, porque me estaba encantando y no quería quedarme a medias. 

La verdad que cuando la empecé pensé que seria una comedia más del montón, pero al poco de empezarla fui cogiendo cariño a prácticamente todos los personajes, con cada personalidad, sus bromas y dinámicas de trabajo internas. Me pareció todo un acierto tener un elenco bastante coral y dándole protagonismo a los secundarios, que poco a poco fueron ganando más y más peso. Sin esperarlo, se ha convertido en una de mis comedias favoritas de todos los tiempos, como me paso hace no tanto con "The good place". 

Se emitió entre 2015 y 2021, con la última temporada adaptando el tema del coronavirus, siendo de las primera series en hacerlo y bastante bien llevado e integrado en la trama. Episodios cortos de 20 minutos que se pasan volando, con un humor gamberro pero sin pasarse, que combina también con un trasfondo social con ciertas criticas a la situación laboral de este tipo de empresas, con sus condiciones abusivas que piensan más en el bien de la empresa que por sus trabajadores. 

Está protagonizada por America Ferrera, Ben Feldman, Lauren Ash, Mark McKinney o Colton Dunn, entre muchos otros. Una pena que siga sin estar disponible en ninguna plataforma española, pero si tenéis la oportunidad, os la recomiendo encarecidamente. Os dejo con un trailer de la primera temporada con subtítulos en español. 

Francesca Michielin - Francesca

La italiana Francesca Michielin ha vuelto este año con nueva música. A principios de año con "Fango in paradiso", una balada que presentó al Festival de San Remo que no quedó en muy buen lugar, pero que en cuyo videoclip sale Fernando Alonso, uno de sus ídolos al que hasta dedicó una canción en su tercer disco. 

Pero hoy vamos a centrarnos en el último single que ha sacado hasta la fecha, la canción autobiográfica "Francesca", que de momento no se sabe si será un single suelto o el primero de su siguiente trabajo. Es una canción pop rock que tira más hacia el indie que en otras ocasiones, y que me entró a la primera. Es muy pegadiza y marchosa, aunque el videoclip es un poco cuadro, ya que no pasa realmente nada, mas allá del cambio de "look". 

Tiene programado un concierto en la Arena de Verona con un montón de invitados para primeros de octubre, y aunque no iré, tengo ganas de verla de nuevo en directo, tras verla hace ya casi 2 años en Bérgamo presentando "Cani sciolti". Veremos si pronto tenemos nuevas noticias de nuevo disco, pero de momento a disfrutar de "Francesca", del que aparte del videoclip os dejo una actuación en directo que hizo hace cosa de un mes en el 105 Summer Festival cantando "Francesca", "Battito di ciglia" y "Vulcano". 

Marina Satti - Lola

Justo la mencioné en la entrada anterior y aquí la tenemos. Tras representar a Grecia en Eurovisión en 2024, seguí escuchando esporádicamente a Marina Satti. El single que presentó tras el certamen ("Lalalala") me pareció maravilloso y muy pegadizo y este año ha vuelto con nuevo disco, tras publicar el EP "P.O.P." el año pasado. 

Este nuevo disco se llama "Pop too", y entre todos los singles, al que más escuchas le he dado estas ultimas semanas ha sido a "Lola". Una canción curiosa, hasta irritante en ciertos momentos por sus sonidos agresivos y una repetición del titulo de la canción un tanto cansina, pero a su vez adictiva por ser pegadiza y perfecta para menear el esqueleto en verano (expresión boomer modo on). 

Escribiendo la entrada he descubierto que "Lola" es una expresión en griego que significa algo así como loco, así que quizás ahora todo tenga más sentido. Aunque esta cantada en griego, con unas pequeñas frases en ingles, gracias a los subtítulos de Youtube he podido descubrir que al principio de la canción se menciona a una "Spanish wannabe pop star" y me tiene intrigado pensar a que se referirá. Por el momento os dejo bajo estas líneas el videoclip. 

Eurovision 2025: Italia, Luxemburgo, Suecia, Estonia, San Marino, Países Bajos y Alemania

No debería hablar de Eurovisión, primero por todo el bochorno en torno a Israel que no voy a perder el tiempo en comentar, y segundo porque aunque hubo varias canciones que no estuvieron mal y que de vez en cuando escucho, no creo que después del verano siga escuchando ninguna de ellas ni me han convencido tanto como para escuchar otras canciones de la discografía como me ha pasado en otras ocasiones, por ejemplo el año pasado con la griega Marina Satti, que seguramente pronto aparezca con una nueva canción por aquí.

Pero el caso, voy a hablar de las 7 canciones que más me gustaron del certamen, empezando por Italia con Lucio Corso y su "Volevo essere un duro", que no ganó el festival de San Remo en el que quedó segundo, pero tras el rechazo del cantante Olly, finalmente Lucio ocupo su puesto para representar al país italiano. Al final, siguiendo la tradición de cosechar buenos puestos, quedó en el quinto puesto.

Seguimos con Luxemburgo, que fue representada por Laura Thorn con su canción "La poupée monte le son", una canción pop en francés que no corrió buena suerte, quedando en el puesto 22, dos puestos por encima de Españita.

Uno de los favoritos, Suecia, también me gustó bastante. Esta vez llevaron a KAJ con "Bara bada bastu", una canción pegadiza entre saunas que finalmente quedó en el cuarto puesto. 

Sin irnos muy lejos, en Estonia el candidato que los representó fue Tommy Cash, que conocí por un featuring de los rusos Little Big. "Esspresso Macchiato" es una canción de coña haciendo una oda al café, cantando en italiano e ingles. Quedó en el tercer puesto, así que parece que convenció al publico en general. 

Otra de las canciones que me llamó la atención fue la de San Marino. Gabry Ponte es uno de los DJs miembros del grupo Eiffel 65, aunque su "Tutta l´Italia" no convenció ya que fue la canción que ocupó el último lugar. Aun así era una canción marchosa y desfasada perfecta para el verano.  

Ya casi terminando tenemos a los Países Bajos, representado por Claude y su "C´est la vie", otra canción en francés e ingles, que le fue bien con el jurado pero no con el televoto, quedando en mitad de la tabla en el puesto 12.

Y para terminar tenemos a Alemania, con una canción arriesgada para lo que se suele presentar en el certamen. "Baller" es una canción de pop electrónico interpretada por el dúo Abor & Tynna, y al igual que los Países Bajos, quedo en mitad de la tabla en el puesto 15. 

Reneé Rapp - Leave me alone

Conocí a Reneé Rapp por interpretar a Regina George en el remake musical de Chicas malas del año pasado. Para la película publicó una canción propia que salía en los títulos de crédito titulada "Not my fault" junto a Megan Thee Stallion). La muchacha ya había sacado un disco debut en 2023 titulado "Snow angel" que llegó hasta a tener certificación de ventas en el Reino Unido. Ahora vuelve al panorama musical con "Leave me alone", el primer single de su segundo trabajo que saldrá a la luz en agosto bajo el titulo de "Bite me" (como el primer single del último disco de Avril Lavigne). 

"Leave me alone" es un tema pop rock un poco del estilo de Olivia Rodrigo, salvando las diferencias, y que es bastante pegadizo para que te entre a la primera escucha. Conmigo lo consiguieron. Eso si, la canción es corta, como viene siendo habitual últimamente con canciones rápidas y sacar cuanto más singles mejor a ver si alguno funciona. De hecho hace unos días publicó "Mad", el segundo single, que escuché por encima sin prestar mucha atención porque para mi aun le queda cuerda a "Leave me alone" hasta que me cansé. Habrá que estar atento a sus siguientes pasos. Por ahora, os dejo el videoclip bajo estas líneas.

Wet Leg - Catch These Fists

Por un cambio de última hora, vi a las inglesas Wet Leg en el FIB de 2023 un poco de pasada, ya que llegue a medio concierto. Apenas me dió tiempo a escucharlas antes de ir al festival y así aprenderme un poco su discografía, pero tenían varios temas interesantes, y aunque no las he seguido escuchando asiduamente si que de vez en cuando me acuerdo de ellas y escuchó alguna de las canciones de su disco debut. 

La próxima semana le dan continuación con "Moisturizer", y el primer single, que presentaron a principios de abril, se llama "Catch These Fists". Es un tema pop rock con una melodía repetitiva pero contagiosa, y que es muy reconocible tras pocas escuchas, aunque no ha destacado demasiado en los charts del Reino Unido. El videoclip tiene referencias al videoclip de uno de sus primeros singles "Wet dream", que es precisamente del single que os hablé hace un par de años, y a su vez, tanto ese single como "Chaise longue", se rodaron en las mismas localizaciones de la Isla de Wight. 

El pacificador + Wig Wam - Do ya wanna taste it

Al fin vi la primera temporada de El pacificador, la serie de HBO basada en un personaje de DC, que sacaron en 2022. La serie se basa en uno de los personajes de la segunda parte de El Escuadrón suicida que sacaron en 2021, que fue muchísimo mejor que la que data de 2016. Uno de los integrantes del equipo que intenta salvar el mundo en la película es Christopher Smith, o lo que es lo mismo Peacemaker (Pacificador en castellano). 

Aunque en la película su futuro es incierto, en la serie nos cuenta lo que pasó después y como se une (o mas bien le obligan a unirse) al misterioso equipo de operaciones  A.R.G.U.S. para el proyecto mariposa. Poco a poco se ira descubriendo el entramado y cada uno de los personajes que le acompañan irán aportando su granito a la misión y se irán desarrollando, cogiéndoles cariño a la mayoría. 

La verdad que es una serie bastante entretenida, con un ritmo endiablado y con una justa duración, con 8 capítulos de unos 45 minutos de duración. Quería verla antes del verano, ya que la llevaba teniendo pendiente desde hace mucho y precisamente el próximo agosto, 3 años después, van a sacar la segunda temporada, que veremos porque derroteros continua. Esta protagonizada por John Cena, Danielle Brooks, Freddie Stroma, Jennifer Holland y Robert Patrick, entre otros. 

Por el momento os dejo con el opening de la serie de la primera temporada, en donde vemos a los protagonistas de la serie hacer un baile mientras salen los títulos de crédito. La verdad que tanto la canción como la coreografía tienen un puntito kitsch que mola un montón, y la canción, que se llama "Do you wanna taste it" del grupo noruego Wig Wam, no me la quitó de la cabeza. La banda sonora de toda la serie es del estilo, así que tengo que ponérmela algún día, ya que mientras veía la serie muchas de las canciones que salían en ella me gustaban. 

Morreo - Diablitos + La Paloma - La edad que tengo

Nueva entrada doble, hoy con Morreo y La Paloma. De Morreo ya os he hablado en el pasado. Son un grupo que conocí porque un amigo fue el batería en sus comienzos y sigue llevándose con los miembros del grupo. De hecho les fui a ver a su concierto de la sala Sol hace un par de semanas, y aunque breve, el concierto también fue intenso. Era la segunda vez que los veía, pero la primera en la que si me conocía la mayoría de sus canciones, ya que la primera vez fue en un festival y apenas les había escuchado. Tienen un rollito muy pop anticuado que les sienta de maravilla. Están preparando su tercer disco, del que el año pasado presentaron un par de singles. La salida del disco se ha retrasado a después de verano, pero se supone que llegara antes de que termine el año. De momento, y sin single nuevo a la vista, nos vamos a quedar con "Diablitos", el primer single de esta nueva era que lanzaron hace algo más de un año. 

La segunda parte de esta entrada es para La Paloma, a los que descubrí un poco de manera similar. Un amigo me los recomendó días antes de ir al FIB del año pasado, donde actuaban, así que apenas pude escucharles, pero hace una semana les pude volver a ver de nuevo en el Matadero de Madrid por el Dia Europeo de la Música, y aunque no les he escuchado en todos estos meses, si que cantaron "La edad que tengo", que fue la canción que si me llegue a aprender el año pasado y de la que no llegue a escribir en su día. Hoy vamos a remediarlo con este single que pertenece a su disco debut de 2023, "Todavía no", y al que se supone darán continuidad en no mucho tiempo ya que entre mayo y junio han sacado dos singles nuevos. 

Aitana - Segundo intento + Avril Lavigne Feat. Simple Plan - Young & Dumb

Hoy venimos con entrada doble, a pesar de no tener mucho tiempo para ello. Vamos a comenzar hablando de Aitana, con el primer single de su último disco "Cuarto azul", que lanzó a finales de mayo. El single se lanzó el pasado enero y se titula "Segundo intento" y es cierto que no ha tenido tanto éxito como otras canciones de su discografía. A pesar de ello, el disco lleva 3 semanas en lo más alto de la lista de nuestro país, así que sigue teniendo cuerda para rato en la industria musical. Una canción pop bastante pegadiza con toques ochenteros que es una pena que no haya convencido del todo, porque si esto lo lanza Dua Lipa habría sido todo un éxito.

 

Seguimos con Avril Lavigne en colaboración con Simple Plan, que han unido sus fuerzas en un tema pop rock bastante dosmilero, época en la que surgieron ambos. ¿Habrá tenido algo que ver que ambos son canadienses? Supongo que no, pero me ha hecho gracia la coincidencia. Aunque lo que si están haciendo es compartir gira, o más bien que el grupo es el telonero de Avril en su gira de Greatest Hits que está haciendo desde el año pasado, en donde la vi en el Mad Cool. La canción, titulada "Young & Dumb" es pegadiza y algo que perfectamente podrían haber sacado ambos en solitario, o al menos Avril Lavigne de la que he seguido más de cerca su carrera, ya que con Simple Plan me quedé en "Welcome to my life". Es cierto que el tema no ha despertado demasiado entusiasmo, pero aquí estoy yo para contároslo.  

Delaporte - Rendición

Es cierto que con "Aquí y ahora", el disco que Delaporte publicó en 2024, no me convencieron demasiado, aunque seguían teniendo canciones interesantes. Ese mismo año, tras el verano empezaron a lanzar una serie de singles y pensé que serian parte de una reedición del disco porque seguían con el mismo estilo más cañero. Pero no fue así, ya que a principios de este año sacaron un nuevo disco, "Déjate caer", con 9 canciones nuevas y los 2 adelantos que escuché no me gustaron, empezando con "Cagarla". No es lo que suelo escuchar, aunque no estén mal dentro de ese estilo. 

Sin embargo, hubo un single que si me llamó más la atención. A mi y parece que al publico en general, ya que es el tema que más reproducciones tiene en Spotify y Youtube. Se trata de "Rendición", una canción más pausada, pero electrónica que me recuerda a sus discos anteriores que si me gustaban más, incluyendo toques technos pero sin pasarse. En Spotify pone que la canción cuenta con un featuring de un tal bruno (en minúsculas), que al parecer es el mismo Sergi, uno de los dos componentes de Delaporte, en lo que será su nuevo proyecto paralelo al dúo electrónica. Algo así como ha hecho Sandra bajo el seudónimo de Alexxandra.

Miriam Rodríguez - Me encantó estar equivocada + Para volver

Tras "Si me engaño", Miriam Rodríguez publicó otros dos singles más que no se incluían en su tercer disco, "Líneas rojas", pero que si seguían el estilo electrónico del mismo. Se trata de "Me encantó estar equivocada", que es mas pausada al estilo de "Déjame cuidarte", y "Para volver", que parece prima hermana de "Si me engaño", la ultima canción de la que hable de la artista gallega a finales del año pasado. 

Al final si fui a su concierto en Las Ventas el pasado enero, y he de decir que estuvo muy bien. Tanto ella como el publico entregado, cantó todo el nuevo disco, estas 3 nuevas canciones pero también canciones de sus discos anteriores para los fans que la siguen desde el principio. Estuve un poco perdido con algunas de estas canciones, porque reconozco que la he escuchado más con este último disco, y no con los anteriores, pero aun así transmitía mucha fuerza y buenas vibras desde el escenario. 

No se cansó de agradecer a todo su equipo y al publico, ya que siendo una artista independiente es mucho más difícil conseguir según que cosas, así que esperemos que pueda seguir en el mundo de la música por tiempo. No tendrá unos números desorbitados, pero si parece que tiene una cierta estabilidad con una base de fans fieles. Se lo merece por ese vozarrón y los temazos que saca como los que os dejo a continuación. 

Kitai - Hasta que duela la noche

Kitai son una banda de rock madrileña de la que había escuchado fugazmente "Lydia Bosch" hace un tiempo, pero no se porque no seguí escuchando. Este año han vuelto al panorama musical con un cambio significativo, y es que su cantante principal, Alex, ya no forma parte de la banda y el reemplazo ha sido por parte de Kenya Saiz, un poco al estilo de Linkin Park con nueva cantante femenina. 

El primer single, "Hasta que duela la noche", comienza tramposo, con la voz de su batería en las primeras estrofas, para luego ya dar paso a la nueva voz del grupo. Un tema pop rockero cañero y pegadizo del que no puedo decir si mantiene o no la esencia porque como ya he dicho, apenas les había escuchado, pero que si muestra ganas y pasión para defenderlo. Kitai nunca han sido un grupo de masas, pero llevan más de 10 años en activo, así que a ver que tal les va en esta nueva etapa. Por el momento os dejo con el videoclip en cuestión. 

Royal Republic - Ain´t got time

Los suecos Royal Republic volvieron el año pasado con nuevo disco, el quinto de su carrera, titulado "LoveCop". Ya os he traído por aquí un par de singles, "My house" y "Wow wow wow", y fue en esta segunda entrada cuando os mencione que tras varios meses tras su lanzamiento había escuchado al fin el disco. Ahora con mas escuchas y el paso del tiempo, he de decir que es buen sucesor de "Club majesty", el disco con el que los descubrí en 2019, siguiendo con su estilo rockero pero con tintes de electrónico o incluso funk. 

Hoy vamos a hablar de "Ain´t got time", que precisamente tiene ese rollito funk que os comentaba, en una canción que quizás peca de repetitiva, pero pegadiza y muy marchosa. Mientras escribo esta entrada veo que justo el viernes pasado han sacado nuevo single, titulado "Venus", que es una versión del clásico de la banda holandesa Shocking Blue. Hicieron lo mismo en el disco anterior, sin esperar demasiado a sacar más singles, aunque en aquellas ocasión eran originales ("Superlove", "Magic" o "Rata-tata") y luego no se incluyeron en el siguiente disco. De momento nos quedamos con "Ain´t got time", que es perfecta para el verano. Una pena que no se pasen por ningún festival español ni con su gira europea. Quizás más adelante para poder volver a disfrutarlos en directo. 

Doctor Prats y Miki Núñez - Efecte papallona

Doctor Prats son un grupo catalán de Terrasa  y la comarca del Vallés que lleva en activo algo más de 10 años, con 5 discos ya publicados y que mezclan varios estilos musicales como el ska, el funk, la música electrónica, el pop rock o el reggae. La verdad es que no los conocía hasta hace poco, pero para su último disco, el quinto de su carrera, han contado en uno de los singles con la colaboración del también autóctono de Terrasa Miki Núñez, que si sois asiduos al blog, sabréis que me gusta mucho. 

Otra colaboración en el disco es con el grupo La fúmiga, con el que comparten estilo musical, así que igual debería escucharme todo el disco, que seguro que me encanta. Centrándonos en la canción, desde que escuché por primera vez "Efecte papallona" me encantó y seguramente sea una de las canciones de mi verano, con ese estilo festivo, bailongo y pegadizo. En el videoclip, muy sencillo, vemos al grupo junto a Miki cantando en un sofá. 

Amaia - M.A.P.S.

El tercer disco de Amaia es bastante curioso. Mezcla varios estilos y canciones para todos los gustos. Despisto con las curiosas "Nanai" y "Tocoto", y luego se volvió más clásica con la balada "Tengo un pensamiento", que presentó de manera grandiosa en el programa La revuelta. Para la salida del disco se guardo "M.A.P.S.", que contiene la frase "No busques a Amaia en internet", y me parece maravilloso. Es un tema pop potente y divertido, que me recuerda a temas de su segundo disco, con ese toque más electrónico. En el habla de la relación con su madre y en el videoclip vemos la dualidad de dos personalidades opuestas de la navarra. 

¿Lo malo? Que la canción es un poco corta, como todas las del disco en realidad, ya que de las 12, 10 duran menos de 3 minutos, y de las 2 restantes una dura justo 3 minutos exactos. Es una moda, y es lo que hay, pero cuando escucho el disco completo, que es muy bueno, se me hace muy corto, y en estos tiempos en los que no se saca disco tan rápido, es un poco rollo tener que esperar mínimo otros 2-3 años hasta el siguiente, pero que le vamos a hacer. De momento parece que no voy a verla en directo ya que no va a ninguno de los festivales que voy este verano, pero seguro que más pronto que tarde vuelvo a disfrutarla en concierto. 

Bendita paciencia (Breeders)

El año pasado vi las 4 temporadas de una dramedia inglesa llamada Bendita Paciencia (en ingles Breeders) y la verdad que me gustó mucho. Es cierto que al principio tiene más tintes de comedia negra y mala leche y según avanza la serie el drama está más presente, pero aun así tanto las tramas como las dos personalidades de los protagonistas están tan bien presentadas que empatizas con ambos y su peculiar familia. La serie nos cuenta el día a día de la vida de Paul y Ally, un matrimonio de mediana edad que vive en Londres con sus dos hijos, Luke y Ava. 

En España se puede ver a través de Max (o nuevamente HBO Max en un futuro no muy lejano), y cada temporada tiene 10 capítulos de unos 20 minutos de duración así que se ve bastante rápido. Parece la típica serie que no aporta gran cosa, pero tiene bastante trasfondo en como sobrellevar ciertas situaciones familiares que me sorprendió. Está protagonizada por Martin Freeman, al que vi en la primera temporada de Fargo o en películas como Love Actually o Zombies Party (Shaun of the dead); y por Daisy Haggard, a la que no ubico tanto pero con una filmografía extensa en el Reino Unido. Os dejo con un tráiler subtitulado de la primera temporada.

Rigoberta Bandini - Busco un centro de gravedad permanente

El pasado marzo Paula Ribó, o lo que es lo mismo, Rigoberta Bandini, sacó su segundo disco de estudio. "Jesuscrista Superstar" es un disco doble que contiene 22 canciones, y aunque pudiera parecer largo, cuando lo escuche por primera vez no se me hizo nada pesado. Es cierto que le tengo que dar más escuchas, pero no está nada mal, y tiene varias canciones que no son singles que son bastante llamativas. Sin embargo, hoy nos vamos a quedar con el quinto y último single hasta la fecha, que justo se publicó el mismo día que el álbum. 

"Busco un centro de gravedad permanente" es un tema pegadizo y al igual que el resto del disco, quizás es algo mas electropop que su disco debut, pero le sienta de maravilla ese estilo. La canción es un homenaje a "Centro de gravedad permanente" de Franco Battiato, y hasta incluye una frase en italiano en la parte final de la canción. Es cierto que no ha llegado a los números de sus primeras canciones, pero aun así no le ha ido nada mal. Este verano tiene una pequeña gira propia, sin pasar por festivales, los cuales ha dicho que dejara para el año que viene. 

Selena Gomez, Benny Blanco Feat. Gracie Abrams - Call me when you break up

A finales de febrero se publicó el primer single del proyecto/disco colaborativo entre la cantante Selena Gomez y el productor Benny Blanco, "I said I love you first". Es el cuarto disco de Selena tras "Rare" y el segundo de Benny tras "Friends keep secrets". Ya en el pasado habían coincidido en alguna canciones, como "Kill em with kindness" o "Same old love", que fueron singles que si me gustaron en su día, ya que mi relación con la discografía de Selena ha tenido ciertos altibajos, con algunos singles que me encantan y otros que ni escucho. 

Se ve que tras varios trabajos juntos y desencuentros amorosos en el pasado, a finales de 2023 anunciaron su relación, y a finales del 2024 su compromiso. Tras las polémicas de la película Emilia Perez, en donde Selena aparece, y tras bastante tiempo sin publicar un disco completo, aunque si algún que otro single suelto y hasta un EP en castellano, vuelve con este disco pop sin mas pretensiones que pasárselo bien cantando junto a su pareja. El primer single es "Call me when you break up" en el cual también participa Gracie Abrams, muy de moda en la actualidad, aunque yo apenas he escuchado nada de ella en solitario. 

Leire Martínez - Mi nombre

Quien nos iba a decir a una buena amiga y a mi, fans de La Oreja de Van Gogh desde sus inicios, que cuando les vimos en el Festival Rio Babel el pasado verano seria la última vez que les viéramos, al menos con Leire Martínez al frente. Solo una semana después de terminar su gira, a mediados de octubre, sacaron un comunicado bastante escueto y frio en donde se anunciaba que Leire Martínez abandonaba el grupo por las "diferentes maneras de vivir el grupo". 

Desde el principio los rumores y conjeturas estuvieron sobre la mesa, y a día de hoy, más de 7 meses después, el grupo no ha dicho de mu, aunque en las últimas semanas unas declaraciones de Cayetana Guillen Cuervo, amiga de Amaia Montero, confesaba que Amaia iba a volver al grupo y que lo sabia desde hacia tiempo. Una pena cuando se acabe confirmando, porque no era necesaria su vuelta, al menos para los que seguíamos apoyando al grupo en la actualidad.

Sea como sea, esta es una entrada sobre Leire, y es que la muchacha se ha puesto manos a la obra para seguir con su carrera musical. Tras unos primeros momentos en los que guardo silencio, a principios de abril anunció su primer single en solitario, y como ha dicho en varias entrevistas, como se iba a hablar del tema de la separación del grupo, lo ha plasmado en esta canción, ha contado lo que le han preguntado, todo siempre de manera cordial y respetuosa, y espera que con los siguientes singles y el disco ya no se vuelva al tema. 

Por el momento "Mi nombre", que es su primer single en solitario, es un tema pop rock muy pegadizo, que reconozco que de primeras no me convenció. Es lo que me esperaba que sacará, pero lo noté un poco artificial y hecho con prisas. Con las escuchas si me ha convencido algo más, pero sigo pensando que no es una canción que vaya a seguir escuchando en el futuro. Es un tema que tiene su momento (el actual), pero que no creo que se convierta en una de mis canciones favoritas si no lo ha hecho ya. Sea como sea, es un tema perfecto para el verano, y que recuerda al estilo de su segundo disco con el grupo, "Cometas por el cielo". 

Tiene varios conciertos en festivales este verano, presentará el siguiente single para entonces, y se supone que el disco para finales de año, con una gira propia que ya cuenta con conciertos en Madrid, Barcelona y Bilbao para principios de 2026, así que seguiremos atentos a sus próximos pasos y ojala le vaya genial en su carrera en solitario. Yo desde luego que la apoyaré. 

Koza Mostra - Elvis

Aprovechando que hace unos días fue el festival de Eurovisión, del que creo que hablaré más adelante en detalle, vamos a recordar a un grupo que participo en ese mismo festival hace ya 12 años. Se trata del grupo griego Koza Mostra, cuyo "Alcohol is free" sigo escuchando a día de hoy. Unos años más tarde escuche un par de canciones más de otro disco que sacaron allá por 2017, y como tenia buen recuerdo de ellos en la mente, les busque hace unas semanas y desde entonces he estado escuchando otra de sus canciones. 

"Elvis" es el tercer single de "Malaka", su tercer disco que publicaron a finales del 2024, y que mantiene el estilo ska pop rock de sus otras canciones, aunque en esta ocasión cantan en ingles y no en griego. Un tema pegadizo, divertido y perfecto para el calor que ya empieza a llegar. Una pena que no tengan apenas repercusión en nuestro país, porque seguro que verlos en concierto tiene que ser muy entretenido. Os dejo con el lyric video que intercala imágenes del grupo en concierto.

Los años nuevos - Nacho Vegas

A finales del año pasado Movistar+ estrenó la última serie de Rodrigo Sorogoyen, tras otra serie en la plataforma en 2020, la genial "Antidisturbios". El director de cine madrileño que tiene en su filmografía películas como "8 citas", "El reino" o "As Bestas", también participa en proyectos televisivos de vez en cuando, como creador, director y escritor de la misma. 

En Los años nuevos, seguimos la vida de Óscar y Ana en todas las nocheviejas/años nuevos como refleja su titulo desde que se conocen en 2015. Así, cada capitulo nos va contando como se van desarrollando sus vidas, hasta llegar al desenlace en 2024, con muchas idas y venidas. Las interpretaciones tanto de Francisco Carril como Iria del Río son espectaculares y forman una complicidad enorme. Cada uno tiene sus cosas, como todos en esta vida, pero intentan sobrellevarlo de la mejor manera que pueden. 

Un drama muy bien escrito y perfilado, con uno de los cúlmenes a mitad de la temporada, en el episodio de Berlín. En lugar de dejaros un tráiler o algún clip de la serie, nos vamos a quedar con la canción de la banda sonora de mismo titulo que la serie e interpretada por el cantante Nacho Vegas. 

Walls - A mi lao + Todo mal Feat. Alba Reche

Ginés Paredes Giménez, más conocido en el ámbito musical como Walls (que es la traducción literal de su apellido al inglés) es un murciano de 24 años que ya tiene 2 discos a sus espaldas. Pensé que ya había hablado de él en el pasado, ya que escuché una de sus canciones de su disco debut, "los niños del parque", titulada "Todo mal", junto a Alba Reche, pero me acabo de dar cuenta que nunca le hice una entrada propia, así que hoy lo vamos a remediar por partida doble. 

De la canción que os venia a hablar hoy es de "A mi lao", que lanzó en el otoño de 2023 como primer single de su segundo disco, "18", que publicó posteriormente en a principios de 2018, con una reedición del mismo a finales de ese mismo año. Vamos, que la canción ya tiene su tiempecito, pero no fue hasta hace unas semanas que la descubrí, con ese pop rock simple pero efectista. Como dicen que mejor tarde que nunca, por aquí os dejo los videoclips de ambas canciones.