F1: La película - Tate McRae - Just Keep Watching

Aprovechando que hace tiempo que no hablo de cine, hoy os voy a hablar de una de las películas mas entretenidas que he visto en todo el año, por no decir la que más. Se trata de F1: la película, que se estrenó a principios de verano con Brad Pitt de protagonista, sobre un piloto a punto de retirarse que vuelve a una escudería en horas bajas para intentar remontar en la clasificación. Allí chocará con el piloto joven e impulsivo. 

Le acompañan en el reparto Javier Bardem, Damson Idris y Kerry Condon, entre otros. La verdad que, sin ser fan de la formula 1, me pareció una película muy bien llevada, con acción, tensión y que poco a poco va in crescendo con distintos giritos de guion. Una película perfecta para el verano, y que de hecho ha sido bastante exitosa, sobre todo si la comparamos con la mayoría de los otros blockbusters que se supone estaban pensados para petarlo este verano. 

A todo ello se le une la banda sonora, que está bastante bien lograda e integrada, y la elección para la entrada va a ser la de Tate McRae, una joven canadiense que parece que lo esta petando estos últimos

años, aunque yo ni la conocía. "Just keep watching" es un tema dance pop cortito que no llega ni a los 2 minutos y medio de duración, que ha tenido bastante éxito.

Kavinsky Feat. Angèle & Phoenix - Nightcall

Estamos de vuelta y lo hacemos con Kavinsky, que es un DJ francés que reconozco no conocía hasta ahora. Tras lanzar 3 EPs consecutivos en 2006, 2007 y 2008, en 2010 publicó "Nightcall", su canción más famosa hasta la fecha. En esa ocasión contó con la colaboración de Lovefoxxx y fue la canción de los títulos de crédito de la película "Drive", protagonizada por Ryan Gosling. 

En 2024 la presentó en la ceremonia de clausura de los juegos olímpicos de Paris en una nueva versión con las colaboraciones de la belga Angèle, que ya ha aparecido por aquí en más de una ocasión, y del grupo, también francés, Phoenix, y tras la buena acogida, la sacaron en versión estudio un mes después. 

Ahora mismo no recuerdo como llegue a ella, pero estas ultimas semanas la he estado escuchando bastante, ya que aunque pausada, tiene un ritmillo pegadizo que te atrapa. Aunque no cuenta con videoclip, os dejo por aquí la actuación que hicieron en directo en los juegos, ya que el lyryc video oficial es bastante soso. 

MARINA - I ❤️ YOU

Si todo va bien, leeréis esto mientras estoy de viaje, y aunque me gusta publicar una canción o algo relacionado con el país que suelo visitar, me ha sido difícil encontrar algo de Kazajistán. Así que vamos a recurrir a una de mis cantantes favoritas, Marina, que el pasado junio publicaba su sexto disco de estudio, "Princess of power", y tras tres singles, de los cuales publiqué el primero, el cuarto y último hasta la fecha, coincidió con la salida del disco. 

"I <3 YOU" es un tema petardísimo y pegadizo, que me encantó desde la primera escucha. Puede que los discos de Marina a veces sean irregulares, pero con los singles acierta casi siempre. Los dos singles que se han quedado entre medias, "Cupid´s girl" y "Cuntissimo" aparecerán por aquí en un futuro, pero de momento quería dar a conocer este, que ha sido algo menos exitoso que el resto, y es una pena.

Hoy acaba de ser anunciada su participación en el Primavera Sound, y ojala no sea el único festival o concierto que de en España, ya que el disco no esta nada mal y no me importaría volverla a ver en directo. Con esta entrada hacemos un pequeño, ya que como he dicho me voy de vacaciones, pero en unos 10 días me tendréis de vuelta por aquí dando la murga con canciones, series y películas (que las tengo olvidadas).

Leire Martínez - Tres deseos

Aunque su single debut, "Mi nombre", lo petó bastante, no me convenció demasiado a pesar de ser muy pegadizo. Pero confiaba en ella y sabia que tenia mucho mas que ofrecernos y así fue con el segundo single. "Tres deseos" fue lanzado a primeros de julio, y desde el primer momento si me gustó mucho más, y durante estos casi 3 meses la he escuchado bastante. Recuerda mucho a La Oreja de Van Gogh, siendo un tema pop rock clásico pero pegadizo, y aunque no haya llegado a conseguir las cifras del primer single (era obvio que la novedad no se iba a repetir), me alegro que siga este camino. 

Ha dado varios conciertos en verano, cantando estos 2 singles y 3 canciones más que pertenecerán al disco, aun sin fecha, pero sin olvidarse de varios de los temas de su ex grupo. El pasado viernes sacó una nueva canción junto a Abraham Mateo, "Tonto por ti", que de momento no me ha convencido, pero entiendo la finalidad de los featurings para ganar mas seguidores fuera de su publico fiel. Ha agotado entradas en La Riviera el próximo febrero, así que si no saca otra fecha parece que de momento no la veré en directo pero ya habrá tiempo. Mientras tanto os dejo con el pseudo videoclip de la canción, que es más realmente un visualizer video de esos que llaman ahora.

Zara Larsson - Pretty Ugly

Me da la sensación de que Zara Larsson tiene mucho potencial y bastantes temazos, pero poco a poco el publico se va olvidando de ella. Si a esto le sumamos que el año pasado cuando dió un concierto en Madrid, tras cantar una de sus canciones más conocidas en mitad del repertorio, medio publico huyó, que no nos extrañe que luego pase de nosotros con la gira de su próximo disco. Una pena. Disco que está a punto de salir (lo hace en 3 días), y cuyo primer single fue este "Pretty Ugly" que hoy os traigo por aquí. 

Me pareció un trallazo directo y muy pegadizo, perfecto para el verano, aunque parece que a la gente no le entusiasmo tanto. Si lo hizo algo más el segundo single, "Midnight sun", que también es el nombre del disco. Centrándonos en "Pretty Ugly", es una canción corta y que va a lo que va, con ese estilo dance mezclado con toques un poco de "Run the world (Girls)" de Beyonce, y con un videoclip sugerente. Está producida por MNEK, con el que ya tuvo una colaboración en uno de sus singles más exitosos de su segundo disco, "Never forget you".

Ojete calor - Viejoven + Olly Alexander (Years and years) - Starstruck

Aunque ya terminé de hablar del FIB hace unas entradas, no quería dejar pasar la oportunidad de comentar brevemente a otros dos artistas que también acudieron al festival y de los que ya he hablado en el pasado. Como no sé cuando sacaran nueva música, aprovecho para no dejarlos en el olvido, comenzando por Ojete Calor, que más allá de la música que puede gustarte más o menos, hacen un show y un espectáculo muy divertido. El poner en las pantallas las letras de la mayoría de sus canciones ayuda a los despistados, pero también es cierto que tienen varios hits bastante conocidos. Hoy nos vamos a quedar con uno de sus clásicos,"Viejoven", que suelen dejar siempre para la traca final junto a "Tonta gilipo". Un tema petardo y pegadizo que de fiesta es aun mas divertido.

Por otro lado tenemos a Olly Alexander, el que en su día fue el cantante principal de Years and Years, y que hace un par de años se desvinculo y siguió el por su cuenta. Eso si, más de la mitad del concierto son canciones del grupo ya que aun no tiene una discografía tan extensa. Por eso, y porque las canciones más conocidas son de esa era. De hecho, nos vamos a quedar con el primer single de su tercer y último disco con la formación "Night call", que se titula "Strastruck" y es un tema pegadizo y bailable que le sienta como anillo al dedo. Tiene dos versiones aparte de la original, una con Kylie Minogue y otra con la japonesa SIRUP, pero por aquí os voy a dejar con el videoclip que es de la versión en solitario sin acompañantes. 

A muerte

Hoy os quería hablar de una serie que vi el mes pasado, que tenia ganas de ver desde hace ya varios meses desde que la puse en mi radar seriéfilo. Se trata de "A muerte", una serie creada por el director y guionista Dani de la Orden ("Litus", "El test" o la serie "Élite") y protagonizada por Verónica Echegui y Joan Amargós. Me da mucha pena tener que estar escribiendo esta entrada en estas circunstancias, pero pocos días después de terminar de ver la serie se conoció la noticia del fallecimiento de su protagonista, la joven Verónica Echegui, que con tan solo 42 años falleció de cáncer. Me quedé bastante en shock al ver la noticia porque era una de mis actrices españolas favoritas, y además acababa de ver la serie, que me había encantado. 

Cuando la termine de ver pensé que tenia un final bastante redondo, pero no me hubiera importado ver una segunda temporada, sobre todo por la química de la pareja protagonista, pero no va a poder ser. De hecho, casualidades de la vida, la serie trata sobre Raúl (Joan Amargós), un muchacho de 30 y pocos años al que le diagnostican cáncer y vemos lo que pasa en su vida las 2 semanas previas a la operación. Es ahí cuando conoce a Marta (Verónica Echegui), y aunque bastante diferentes se hacen muy amigos y comparten aventuras. 

Una serie que combina la comedia con el drama de manera excepcional, y que te hace incluso soltar alguna lagrimita en mas de una ocasión, cuando quizás en la escena anterior has estado riéndote. Una serie que me encantó por su buen rollo, cotidianidad y por el menos es más, con situaciones divertidas pero sin llegar a ser demasiado absurdas. La serie se emitió primero en Apple TV+ en febrero, y en verano la pusieron en Atresplayer, que creo que en origen fue quien la produjo. Son solo 7 capítulos de una media hora de duración que se pasan volando, y que además de los protagonistas ya mencionados, tiene un elenco secundario bastante potente, destacando a Paula Malia, Cristian Valencia, Claudia Melo o Julián Villagrán. 

Os dejo con tres videos, el primero de ellos es el tráiler de la serie. Pero como este es un blog musical mayormente, no nos vamos a olvidar de las dos canciones de la serie. La primera es la de la sintonía de la serie, la canción "Tik tak" interpretada por BOYE; y la segunda es la canción que aparece en los créditos finales, interpretada por una de las actrices de la serie, Paula Malia, con el título de "Me gustaría decirte". 

Alizzz - Callaito

Terminamos el repaso a canciones del Festival Gigante de Guadalajara con Alizzz, que a principios de agosto publicó un nuevo single medio de tapadillo, tras su excelente segundo trabajo. "Conducción temeraria", que sacó el año pasado, por desgracia, no ha tenido el éxito de su disco debut "Tiene que haber algo más". Aun así, en Guadalajara cantó más canciones de las que pensaba de este segundo disco, y en mitad del repertorio coló esta nueva canción de la que os hablo hoy. 

Se trata de "Callaito", un tema más potente en la letras con grandes dosis de sarcasmo, que es perfecta para los tiempos que corren de gente quejándose por todo y no viendo su propio ombligo. Me parece un tema pegadizo y con muchas verdades, que parece que esta pasando de nuevo sin pena ni gloria. Al final lo que va a necesitar Alizzz es alguna colaboración potente como al principio de su carrera. 

Respecto al concierto, no estuvo mal, y de hecho duró poco menos que cuando lo vi en La Riviera el pasado febrero, que me decepcionó un poco en cuanto a duración, ya que fue poco más que lo que un artista suele tocar en un festival. Así que esta vez se centra en casi todos sus hits (faltó "Sexo en la playa" que me da que no volveré a ver en directo porque Amaia tampoco la canta) y varias canciones de su segundo disco, así como la que nos ocupa el día de hoy. 

Exsonvaldes - Change

Otro de los descubrimientos de última hora en el Festival Gigante de Guadalajara fueron los franceses Exsonvaldes, que se unieron al cartel cuando se supone que ya estaba cerrado. La verdad que fue todo un acierto, porque tienen ese puntito indie de pop rock que me gusta, y además combinan el ingles con el francés en sus canciones. 

Un grupo que tiene pocas escuchas mensuales en Spotify, y que curiosamenre la mayoria son de nuestro pais, no de Francia. De hecho este año, han participado en más festivales de la península, como el Ribeira Sacra en Galicia o el Sonorama en Burgos, tienen un par de colaboraciones con Helena Miquel (las flores azules de Delafé y las flores azules), y en su canal de Youtube tienen actuaciones en directo de Radio 3. 

Centrándonos en la canción que os traigo hoy, se trata de "Change", uno de los singles de su último disco, "Maps", publicado en 2023. Cuenta con un videoclip cutre pero con encanto, con ellos mismos grabándose en el móvil. Habrá que estar atentos y no perderles la pista, ya que me parecieron muy majos durante el concierto, con el cantante Simon Beaudoux, bajándose en cierto momento a cantar entre el (escaso) publico que había al ser los que abrieron la jornada del viernes. Eso si, según fue avanzando el concierto fueron llegando más asistentes y al final no estuvo todo lo vacío que si estaba al comenzar. 

La la love you - Una boda en Las Vegas

He de confesar que los últimos singles de La la love you tras publicar su disco "Blockbuster" ("No se te puede dejar nada" y "El hombre del tiempo" junto a Álvaro de Luna) no me gustaron demasiado. Así que cuando me dispuse a escuchar su último single hasta la fecha iba con un poco de miedo, ya que era de uno de los grupos que más me estaban gustando del panorama actual español últimamente. Pero con "Una boda en Las Vegas" han vuelto a dar en el clavo, y ya desde la primera escucha vi que si que me iba a gustar más que las canciones anteriores. 

Aun no se sabe nada de nuevo disco, pero eso no les ha impedido seguir de conciertos este verano por multitud de festivales, entre ellos el Gigante de Guadalajara, así que ya he podido hacer el check anual viéndolos en concierto, que desde 2022 parece que se ha convertido en una tradición casual. En cuanto al tema, no inventan la rueda, pero es un pop rock pegadizo sin complicaciones para pasar un buen rato, como hizo el cantante mientras tocaban "La pócima del amor", que se metió en una gran bola gigante de plástico y "navegó" entre el público. El videoclip, sin escatimar presupuesto, está rodado en la misma Las Vegas, así que se ve que vienen con todo. 

Sanguijuelas del Guadiana - 100 amapolas

Aunque apenas les he escuchado hasta ahora, aprovechando que fueron al Festival Gigante de Guadalajara, vamos a hablar de uno de los últimos grupos de moda en nuestro país, que esta ganando popularidad en estos últimos meses. Se trata de Sanguijuelas del Guadiana y vienen de Extremadura con una mezcla de estilos entre el pop rock, la rumba, el flamenco o la electrónica. Podría decirse que son un poco los Estopa, pero modernizados, con más sonidos electrónicos en según que canciones.  

Como digo, apenas les pude escuchar porque como eran los que abrían la última jornada del festival no tenia claro si llegaríamos a verlos, y al final les pillamos a la mitad. Pero lo poco que pude escuchar de ellos me convenció, y seguro que el próximo año me los encuentro en algún otro festival por el boca oreja que están teniendo. Su canción más popular, y de las primeras que sacaron en el verano de 2024, es "100 amapolas", y yendo a la opción fácil es también la que os traigo en el día de hoy. Pertenece a su disco debut, "Revolá", que salió el pasado mayo, y que tiene bastantes escuchas en Spotify. De hecho, hace poco apareció en el top 100 de discos más vendidos/escuchados de España así que poco a poco van haciendo ruido. Habrá que estar atentos a su evolución. 

Shego - La fiesta

Otro de los grupos que he descubierto este año ha sido el trio de madrileñas Shego. También fueron al FIB, aunque allí solo llegue a ver la recta final de su concierto, que si pude disfrutar más a fondo en el Gigante de Guadalajara. Son un grupo con un estilo pop rock punk que las hace algo diferente al resto de bandas del estilo, con un estilo desenfadado, y mucha frescura y ganas de pasarlo bien sobre el escenario. 

Hoy os traigo "La fiesta", el primer single de su segundo disco, que publicaron hace ahora justo un año. El disco, que salió a principios de este año, se titula "No lo volveré a hacer", y también incluye otros buenos temas como "Curso avanzado de perra" o "arghHhh!", pero "La fiesta" quizás es más "popera" y que entra a la primera, así que es una buena carta de presentación para el público que aun no las conocía, como es mi caso. 

Colectivo Da Silva - Si estás junto a mí

Uno de los grandes descubrimientos de este año ha sido por parte del Festival Gigante, con los granadinos Colectivo Da Silva, un grupo de, por el momento, 7 componentes como ellos mismos dicen en su bio de Twitter e Instagram. No les había escuchado nunca, y de casualidad por un comentario de una amiga lo hice, y me encantaron. 

Este año han sacado su tercer disco, "El sol", con un giro un poco hacia el funk, pero sin dejar sus melodías poperas de los primeros discos. Es cierto que son un grupo más minoritario, porque no tienen muchos oyentes mensuales en Spotify, y más allá de 3 o 4 temas que si han conseguido más de 1-2 millones de reproducciones, el resto de temas no son tan conocidos, y es una pena, porque el tercer disco, que es el que más he escuchado, esta lleno de temazos como "Dar dos" o "La película en mi cabeza". 

Sin embargo, hoy nos vamos a quedar con "Si estás junto a mí", que fue la primera canción que escuché y la que más he reproducido estas últimas semanas, además de contar con videoclip. No me gusta hablar mal de nada, pero es cierto que tengo que comentar que el sonido en el concierto no fue muy allá, aunque los disfrute igual, a pesar de ser casi los primeros de la jornada del viernes, tras los franceses Exsonvaldes. Buen rollo y mucha marcha para un grupo a tener en cuenta en el futuro.

Corea la buena - No es un juego

Al igual que en agosto estuvimos hablando de cosillas interesantes del FIB, vamos a dedicar estas primeras entradas de septiembre a cosas destacadas del otro festival al que he acudido este verano, el Gigante de Guadalajara. Vamos a empezar con quizás los más desconocidos de los que voy a hablar. 

Se trata del grupo Corea la buena, que ya aparecieron por aquí hace unos años con "Y sin embargo", un tema que me gustó mucho (de hecho se coló en mi top 10 de canciones favoritas del 2021), pero les perdí la pista y no les volví a escuchar hasta que les vi en el cartel de este festival. La verdad que me hizo bastante ilusión, a pesar de solo conocerles por esa canción, y estos últimos meses he indagado en su discografía y me han flipado bastante. 

A finales de 2020 publicaron su disco debut, y el pasado 2024 publicaron dos EPs, uno a principios de año titulado "Como antes" y otro a finales bajo el titulo de "No es un juego", que es precisamente el single que os traigo hoy por aquí, ya que aunque la canción que más me gusta de ese EP es "Quisiera responder", no cuenta con videoclip y "No es un juego" si. Un tema pop rock pegadizo y buen rollero, que no tiene un rollo tan funk o electrónico como otras de sus canciones, pero igualmente efectivo. 

Aunque breve, el concierto que dieron en el festival estuvo muy guay, con ellos entregados y el publico también, y a pesar de coincidir con "La habitación roja" varios asistentes se acercaron para verles. Ojala sigan sacando nueva música y poderles ver en directo de nuevo. 

Mika - Jane Birkin

Hace ya casi 2 años Mika publicó su último disco hasta la fecha, "Que ta tète fleurisse toujours", un disco íntegramente en francés que presentó con "C´est la vie". Se suponía que a la vez estaba preparando también un disco en ingles, pero no se ha vuelto a saber nada desde entonces. Lo que si se sabe es que será uno de los coaches principales en la nueva temporada de La voz España junto a Malú, Pablo López y Sebastián Yatra. 

Aunque quise escuchar el disco en francés en su momento, reconozco que lo fui dejando y al final no lo llegue a hacer, pero descubrí hace no mucho que había sacado un par de singles más, y hoy os traigo uno de ellos. Se trata de "Jane Birkin", que es un homenaje a la actriz y cantante inglesa del mismo nombre, que desarrolló su carrera sobre todo en Francia. Un tema pop pegadizo y perfecto para el verano que parece que poco a poco va llegando a su fin. 

Amy Macdonald - Is this what you´ve been waiting for?

La escocesa Amy Macdonald ha vuelto este año con nuevo disco, tras el último, "The human demands", que fue publicado en el ya lejano  2020. Ha dejado pasar bastante tiempo, pero ha vuelto en plena forma con "Is this what you´ve been waiting for?", que es como se llama tanto el primer single como el disco. El single lo lanzó en abril, y el disco salió en pleno julio, y aunque le he pegado un par de escuchas entre vacaciones e idas y venidas tengo que escucharlo más a fondo, pero mantiene su esencia. 

Cierto es que el disco anterior me gustó bastante, así que este no creo que llegue al nivel pero no esta nada mal. Estuve bicheando su gira europea en la que no pasa por España para verla en alguna otra ciudad, y la fecha que más me cuadraba por ser en finde en Amberes ya está agotada así que ya veremos si me escapo a otro sitio o me resigno sin verla. Sea como sea, os dejo el videoclip del primer single, que es un tema pegadizo y que entra a la primera y Amy lo sabe. 

The Academic - Not your summer

El año pasado descubrí en el FIB a The Academic, un grupo irlandés que me gustó mucho y que he seguido escuchando de vez en cuando. El otro día me di cuenta que no había vuelto a hablar de ellos, así que le vamos a poner remedio hoy. Cierto es que no tienen ningún tema nuevo, ya que lo último que han publicado fue el single "Easy on the eyes" en la primavera de 2024, pero hoy os traigo otra canción. 

Se trata de "Not your summer", un single de un EP que sacaron entre medias de su primer y segundo disco titulado "Community spirit". Es de las pocas canciones del grupo que tienen videoclip, ya que quería haberos traído "Why cant we be friends?", pero al no contar con video como tal, nos vamos a quedar con "Not your summer" que también es una canción resultona. 

A principios de este año tenían una gira programada por Europa, incluyendo España, que cancelaron y ya han vuelto a anunciar que la reprograman para principios del año que viene. No se si será porque antes de esa fecha querrán publicar nuevo disco o algún EP, ya que como he dicho, hasta ahora su último single tiene algo más de un año, pero sea como sea, igual me animo a verles en Madrid, que me transmitieron buenas vibras y además la entrada es baratilla para lo que se ve hoy en día. Solo me falta engañar a alguien para que me acompañe. 

La M.O.D.A - Los tiempos que vivimos

Quien me iba a decir a mi que iba a estar hablando de La Maravillosa Orquesta del Alcohol, o lo que es lo mismo, La M.O.D.A por aquí. En el pasado les he intentando escuchar y me pasaba un poco como con Vetusta Morla, en directo no están mal y me lo paso bien, pero luego me los ponía en casa y no me hacían tanta gracia. En este caso un poco por la voz del cantante, algo rota y que no es tan de mi estilo. Pero los tiempos y las personas cambian, y de repente este año han vuelto con un nuevo single tras un tiempo de parón, y he de decir que me han conquistado. 

Llevo todo el verano escuchando "Los tiempos que vivimos", que presentaron a primeros de junio, y de hecho lo hicieron con una presentación en plena Gran Vía madrileña en los cines Capitol. Dió la casualidad que pase junto a ellos de camino a Crossfit, pero no me pare a hacerme una foto con ellos, que se podía guardando una pequeña cola. Ahora me arrepiento un poquito, porque no es fácil hacerse una foto con cualquier grupo o cantante tan fácilmente. 

Sea como sea, a unos días después descubrí la canción en un story de Instagram, la escuche, y llevo con ella dos meses en bucle. Aunque son conocidos, sobre todo por el norte de España ya que son de Burgos, hay gente que ni les suenan como he comprobado estas semanas. Pensaba que tenían más popularidad, pero se ve que no, así que por aquí os la dejo por si sois de esos que no sabían ni que existían. 

El pueblo

Hoy toca hablar de series y como estoy teletrabajando en el mi pueblo que mejor que hablar de la serie "El pueblo", una serie de Amazon, que emitió a posteriori Telecinco. Creada por Alberto Caballero, guionista y creador de la mítica Aquí no hay quien viva o La que se avecina, y que en estos últimos años también ha sacado Machos Alfa, Muertos SL, o de la que vamos a hablar hoy. Todas ellas, con excepción de La que se avecina, de la cual solo vi las 4 o 5 primeras temporadas hasta abandonar el barco, me han gustado bastante. De hecho la segunda temporada de Muertos SL, aunque corta, la disfrute muchísimo. Lo mismo me pasó en su día con "El pueblo", que fue un soplo de aire fresco tras lo trillado que ya estaba para mi La que se avecina, trasladando las tramas de ANHQV o La que se avecina al mundo rural, sin copiar tramas entre si como si pasó en las otras 2 series. 

La serie comenzaba con un grupo de urbanitas llegando a vivir a un pequeño pueblo de Soria y la convivencia entre los nuevos habitantes con la gente del lugar daba resultado a situaciones bastante cómicas sin llegar a ser estridentes. Tuvo 4 temporadas, que me pareció que mantuvieron el nivel, aunque el final si me pareció algo descafeinado. Dijeron que terminaban la serie para centrarse más en los otros proyectos que tenían, pero siento que aun podía haber dado un poco más de si la trama. Es cierto que hubo un pequeño cambio de personajes a mitad de la serie, ya que algunos protagonistas se fueron a finales de la segunda temporada, llegando nuevos personajes con el inicio de la tercera, que no desentonaron, así que podrían haber hecho algún cambio similar si querían seguir con la frescura de la serie. 

Sea como sea, fueron 8 capítulos por temporada muy disfrutables y entretenidos, perfectos para ver y desconectar. Esta protagonizada por Carlos Areces, Ruth Diaz, Raúl Fernández de Pablo, María Hervás, Santi Millán, Daniel Pérez Prada, Silvia Casanova, Empar Ferrer, Vicente Gil, Ángel Jorda o Javier Losan, entre otros muchos, ya que el reparto era bastante coral.

The Black Keys - Gold on the ceiling

Vamos a ir finiquitando las entradas del FIB y lo vamos a hacer con los cabeza de cartel del último día, los estadounidenses The Black Keys. Llevan 13 discos a sus espaldas desde 2002, y este mismo 2025 han publicado el último titulado "No rain, no flowers". He de decir que no era fan del grupo hasta ahora, y aunque no estuvieron mal y me lo pase en grande durante el concierto no creo que se conviertan en unos imprescindibles de mis escuchas. No están mal, pero no son tan de mi estilo como otras cosas. 

Aun así, no quería dejar pasar la oportunidad de hablar de ellos, y en lugar de hacerlo con "Lonely boy", su canción más conocida lo vamos a hacer con otro de los singles del mismo disco. "Gold for the ceiling" es un tema rock de aires clásicos y es el segundo single de su séptimo disco, "El camino", que es de los más exitosos de su carrera, por no decir que el que más. Una buena manera de casi cerrar el festival, ya que después de ellos vinieron Ultraligera y chao pescao.

Foster the People - Houdini

Otro de los platos fuertes del FIB fueron los californianos Foster the People, a los cuales no conocía, pero que tras escucharles los meses previos al festival tenia bastantes ganas de verlos porque tienen varios temas interesantes y pegadizos. Actuaron el viernes tras Love of Lesbian y León Benavente, y aunque el cansancio empezaba a pasar factura, lo intentamos dar todo a pesar de que su cantante, Mark Foster, fuera un poco mas sosete de lo que nos imaginábamos para el tipo de música que hacen. Aun así, nos lo pasamos en grande y además pudimos estar bastante cerca del escenario, ya que paradójicamente los conciertos más llenos del festival los he visto con cantantes y grupos nacionales y no con los internacionales (con la excepción tal vez de Thirty Seconds to Mars). 

La canción elegida para el día de hoy no es alguno de sus temas de su último disco, "Paradise state of mind", que publicaron hace ahora justo un año, en agosto de 2024; nos vamos a quedar en su lugar con "Houdini", que no es la canción de Dua Lipa, sino el último single que sacaron de su álbum debut allá por 2011. Un tema potente con un videoclip curioso, en el que los componentes del grupo mueren durante el rodaje del videoclip pero que se las ingenian para que puedan acabar la grabación. 

Love of Lesbian y Amaral - ¿Qué vas a saber?

Nunca digas nunca, y al igual que me sorprendió hablar de Love os lesbian el año pasado con el tema que sacaron junto a Rigoberta Bandini, otro de los singles de ese último disco, "Ejercito de salvación", hace aparición por aquí. Se trata de "¿Qué vas a saber?", el segundo single que sacaron en colaboración con Amaral. He de decir que aunque me gustó "Contradicción", tarde en escucharlo bastante. De hecho, no fue hasta este año que lo hice, pero como también iban al FIB me dije, pues tendré que escuchar algún tema más para cuando les vea. 

Finalmente no les vi porque se solaparon con Dillom y creo que tendré mas posibilidades de verlos a ellos siendo de España que al argentino. Sea como sea, tenia pendiente publicar el tema en cuestión, porque es bastante pegadizo y del estilo de "Contradicción". Comentar también que Love of lesbian fueron de los pocos grupos que si dedicaron un momento a comentar la vinculación del fondo israelí KKR con el festival, siendo críticos pero con elegancia, al igual que León Benavente. 

Dillom - La primera

El año pasado descubrí al rapero argentino Dillom con su tema "Cirugía", que pertenece a su segundo disco, "Por cesárea", un tema que se alejaba del rap de su primer disco con mas tintes pop rock y que me convenció, siendo uno de mis temas favoritos del pasado año. Cuando le vi en el cartel del FIB, primero me asegure que fuera el, ya que no me pegaba en un festival así, pero como estos últimos años está cambiando poco a poco el estilo del festival todo podía ser, y efectivamente si era el mismo. 

Me puse a escuchar más canciones durante estos meses del año y he de decir que me gusta bastante, tanto en su faceta rapera como con su segundo disco, que tiene temas muy cañeros, y de hecho en el concierto se centró más en ese estilo. Aun así, como tampoco es que tenga muchos videoclips, hoy voy a publicar uno de sus temas del primer disco, "La primera", que es una canción algo pausada para el estilo que representa pero pegadiza de igual manera. 

León Benavente - Tipo D

No quería dejar pasar la oportunidad de volver a hablar de uno mis grupos indies favoritos, a los que escucho más o menos según la época, y este año, tras publicar el año pasado su último disco, "Nueva sinfonía sobre el caos", les he vuelto a escuchar con fuerza. Les vi el pasado febrero en La Riviera, y como ellos mismos dijeron, se encuentran en su mejor momento. Así lo pude corroborar de nuevo en el FIB, con un setlist algo más acortado, pero igual de efectivo, con solo temazo tras temazo, cantando la mayoría de las canciones de su último disco, que me ha gustado mucho, pero sin dejar de lado algunos clásicos de su discografía, como la canción de hoy, "Tipo D", un single que pertenece a su segundo disco de 2016. 

En el festival, fueron de los pocos grupos/cantantes junto a Love of lesbian que tuvieron un momento para comentar la vinculación de los fondos con los que se financia el festival a mano de empresas israelís. Dijeron poco pero suficiente, y compartieron que si alguien pensaba que estar allí suponía algún tipo de apoyo al genocidio es que no tenían ni put*** idea de la ideología del grupo. Un aplauso para ellos porque no todo se reduce a blanco o negro. En cuanto a la canción, un tema pegadizo, directo y contundente que se desmarca del resto de grupos indies. 

The Lathums - Fight on

The Lathums fueron otro de los grandes descubrimientos del FIB. El típico grupo ingles de indie rock que puede que no se distinga demasiado de otros grupos, pero que empecé a escuchar unos meses antes de acudir al festival y me convencieron con sus melodías pegadizas y su ritmillo de guitarras. La verdad que fue de los conciertos que más disfrute, ya que además de no tener mucho publico y poder estar casi en primera fila, el cantante me pareció muy majo y se sorprendía de la euforia y exaltación del publico con cada canción. 

The Lathums tienen 3 discos a sus espaldas, y con los dos primeros fueron numero uno en las listas del Reino Unido, algo no tan fácil, y con el tercer disco, "Matter Does Not Define", que publicaron este año también alcanzaron un mas que meritorio tercer puesto. La canción elegida para el día de hoy es el recurso fácil, "Fight on", su canción más popular en Spotify, aunque realmente podría publicar cualquier otra ya que todas tienen su punto. "Fight on" de hecho es un single que sacaron a principios de 2020 en un EP del mismo nombre, incluso antes de publicar su primer disco en 2021.

Ultraligera - Matanza en el hotel

Ultraligera son un grupo de indie rock que se formó en 2021 y desde el año pasado han ido cogiendo más y más popularidad con los singles y EP´s que iban sacando. El año pasado publicaron su primer disco, "Pelo de foca", que contiene además de la canción homónima, "Matanza en el hotel", el single elegido para la entrada de hoy. Les descubrí hace escasos 3 meses gracias a un amigo que los puso mientras íbamos de viaje, y me convencieron. Dió la casualidad de que iban al FIB, de esos nombres de letra pequeña que ni había prestado atención. Así que hice los deberes y en los 3 meses previos al festival les escuché bastante ya que tienen un rollo pop rock pegadizo que recuerda un poco a Arde Bogotá. 

Aunque estaban programados para abrir los conciertos del último día de festival, tras varias cancelaciones de última hora fueron reprogramados a casi las 2 de la madrugada, tras "The black keys", así que fue un cierre bastante perfecto para verlos y despedirnos del festival. En directo son bastante cañeros y contundentes, aunque he de decir que la actitud del cantante, Gisme, no me convenció tanto, ya que me pareció un poco prepotente. Aun así, su voz es diferente y destaca entre el resto de grupos indies así que les auguro un gran futuro. 

Kakkmaddafakka - Restless

Seguimos con cosillas interesantes del FIB y hoy nos vamos a quedar con una banda noruega de la que no había escuchado hablar hasta verlos en el cartel pero al final han sido de las sorpresas más llamativas. Todos los años me pasa con algún grupo pop rock indie, como en el pasado con Royal Republic o The Academic, y este año los elegidos han sido Kakkmaddafakka y otro grupo más que esta por aparecer. 

Kakkmaddafakka son un grupo noruego formado a mediados de los 2000 y que tienen 7 discos a sus espaldas, siendo el último de 2022, aunque desde 2024 han sacado hasta 7 singles, así que supongo que en breves los juntaran todos y sacaran un nuevo disco. Los pusieron el primer día a última hora, pero mis amigos, mi prima y yo aguantamos como unos campeones a verles, ya que teníamos bastante ganas y no defraudaron. Os dejo con "Restless", un single de su segundo disco del 2011, que es su canción más escuchada tanto en Spotify como en Youtube y que refleja muy bien el estilo del grupo. Un gran descubrimiento. 

Ca7riel & Paco Amoroso - Impostor + #TETAS + Re forro + El día del amigo (Papota EP)

El fin de semana pasado acudí al FIB por tercer año consecutivo, con una sensación un poco agridulce, porque un par de meses antes de acudir saltó la noticia de que ese festival y bastantes más en todo el país están financiados por el fondo de inversión proisraelí KKR. Como dijo León Benavente en su concierto, que fueron de los pocos que mencionaron esto junto a Love of Lesbian, si alguien piensa que tanto ellos como grupo o yo como espectador apoyamos el genocidio palestino es que no nos conocen. El problema es bastante más complejo y no vamos a entrar en detalles ya que este es un blog musical. 

Esta será la primera entrada sobre varios de los artistas que vi en el festival, y vamos a comenzar con los argentinos Ca7riel & Paco Amoroso. Desde el año pasado, cuando se juntaron estos dos cantantes, su fama no ha dejado de crecer. Publicaron su primer disco, "Baño María", con canciones como "Dumbai" o "El único", y sus actuaciones en Tiny Desk se viralizaron rápidamente. Este año han sacado "Papota", un EP con 4 canciones nuevas, que son todas maravillosas. De hecho, aunque parece que el single principal es "#TETAS", las 4 se han integrado en un corto bastante divertido sobre la industria musical y como alcanzar la fama y premios. 

El concierto, que no fue en el escenario principal, sino en el secundario, estuvo a reventar de publico. Mis amigos y yo lo disfrutamos mucho, ya que llevan con ellos a su banda con música en directo incluyendo trompetas y demás. Nos temíamos que fueran con música pregrabada pero no, así que punto a favor. Un concierto y un estilo diferente que no estuvieron nada mal, así que habrá que seguir atentos a ver que cosas van sacando en el futuro. Os dejo con el videoclip de "#TETAS" pero tambien con el corto en el que se integran las 4 canciones que dura casi 17 minutos.

Mamma mia - Honey honey

Es verano y esta entrada es perfecta para la época del año que es. He comprobado si en el pasado había hablado de esta película con alguna canción, y cual ha sido mi sorpresa que no. Así que vamos a remediarlo con una de las primeras canciones del ya clásico musical Mamma mia, la adaptación cinematográfica que se adaptó a la gran pantalla en 2008. 

Una de las primeras canciones es la que aquí os traigo hoy, "Honey honey", una canción muy pegadiza que recuerdo que no conocía hasta que vi el musical en la Gran Vía madrileña un año antes de la película, y que fue de las canciones que más me gustaron de la obra. 

En la película ocurre lo mismo, con ese ritmo y acordes tan pegadizos. Interpretada por Sophie, Ali and Lisa, o lo que es lo mismo, Amanda Seyfried, Rachel McDowall y Ashley Lilley, canturreando junto a la típica playa mediterránea de Grecia. El mejor comienzo para una película que se ha convertido en todo un clásico. 

Benson Boone - Mr. Electric Blue

De repente, desde que vi al saltitos, como me gusta llamarlo (aunque para el gran público sea Benson Boone), en la gala de los premios Grammy con su ya famosa voltereta, no he parado de verlo y escucharlo hasta en la sopa. Tras el temazo que es "Sorry I´m here for someone else", que fue el primer single de su segundo disco, le siguió "Mystical Magical", que se parece sospechosamente a "Physical", la canción de Olivia Newton-John, que no la de Dua Lipa. Y digo sospechosamente de modo ironico ya que utiliza el sample de la cancion. También publicó otro single más en mayo, la balada "Momma song", y justo con la salida del disco a mediados de junio, titulado "American Heart", publicó la canción que os traigo hoy. 

Se trata de "Mr. Electric Blue", que parece que es un single promocional, aunque es con la que más se ha currado el videoclip. Un videoclip que por otro lado es un chiste desde el segundo uno, mofándose de los que le llaman "One hit wonder" o de las letras de sus canciones, pero también hay hueco para criticar su bigote o las volteretas que da. La verdad que es un vídeo bastante entretenido y perfecto para acompañar la canción, un tema pop rock que dicen se parece a los temas de Electric Light Orchestra, los de "Mr. Blue sky", que es la única canción que conozco. El tema es perfecto y desenfadado para el verano, y muy pegadizo para que entre a la primera. Me he escuchado el disco por encima, y es verdad que es bastante genérico y lo mejor son los singles, pero habrá que estar atento a este joven estadounidense ya que tiene una voz maravillosa y una gran presencia escénica sobre el escenario. 

Natalia Lacunza y Jesse Baez - Un castigo

Hacia tiempo que no hablábamos de Natalia Lacunza. Después de su disco "Tiene que ser para mi", que incluía varios temazos como "Cuestión de suerte" o "Todo lamento", los últimos singles que había sacado habían girado más hacia el hyperpop y el house y no me estaba convenciendo tanto. Por suerte parece que esto ha cambiado con "Un castigo", el single que lanzó en mayo y que parece que es el primer adelanto de su próximo trabajo.

En la canción colabora con Jesse Baez, un cantante guatemalteco que reconozco es la primera vez que escuchó. La combinación de ambas voces queda muy bien, en un tema algo pausado de primeras, que luego tiene más ritmo y si recuerda al pop de su último disco que mencionaba al principio. Acaba de sacar otro single, "Apego feroz", que estoy escuchando mientras escribo estas líneas y no esta pero que nada mal, pero de momento nos vamos a quedar con el videoclip de "Un castigo". 

Superstore

Durante todo el 2024 estuve viendo poco a poco las 6 temporadas de esta comedia estadounidense que tenia en mi lista de pendientes desde hacia tiempo, que nos cuenta la vida de los empleados de una gran supermercado que vende de todo un poco. Aprovechando que estaba en la plataforma Sky Showtime en España, pude ver así las primeras 4 temporadas, hasta que las quitaron casi sin avisar. Obviamente tuve que pasarme al bando pirata y descargarme las últimas dos temporadas, porque me estaba encantando y no quería quedarme a medias. 

La verdad que cuando la empecé pensé que seria una comedia más del montón, pero al poco de empezarla fui cogiendo cariño a prácticamente todos los personajes, con cada personalidad, sus bromas y dinámicas de trabajo internas. Me pareció todo un acierto tener un elenco bastante coral y dándole protagonismo a los secundarios, que poco a poco fueron ganando más y más peso. Sin esperarlo, se ha convertido en una de mis comedias favoritas de todos los tiempos, como me paso hace no tanto con "The good place". 

Se emitió entre 2015 y 2021, con la última temporada adaptando el tema del coronavirus, siendo de las primera series en hacerlo y bastante bien llevado e integrado en la trama. Episodios cortos de 20 minutos que se pasan volando, con un humor gamberro pero sin pasarse, que combina también con un trasfondo social con ciertas criticas a la situación laboral de este tipo de empresas, con sus condiciones abusivas que piensan más en el bien de la empresa que por sus trabajadores. 

Está protagonizada por America Ferrera, Ben Feldman, Lauren Ash, Mark McKinney o Colton Dunn, entre muchos otros. Una pena que siga sin estar disponible en ninguna plataforma española, pero si tenéis la oportunidad, os la recomiendo encarecidamente. Os dejo con un trailer de la primera temporada con subtítulos en español.