Películas de miedo

Aprovechando que hoy es Halloween, voy a hablaros brevemente de 3 películas que podrían englobarse dentro del genero de terror, y que he visto en los últimos meses.

La primera de ellas se trata de "¡Nop!", la ultima película de Jordan Peele, el director de Get out (Dejame salir), que vi en su día y era bastante interesante, y de Us (Nosotros), que no llegue a ver aunque dividió más a la gente. Con ¡Nop! ha pasado un poco lo mismo, ya que algunos la tildan de horrorosa, y otros la alaban como si no hubiera un mañana. Sin llegar a ese extremo, yo me consideraría del segundo grupo, ya que me pareció una película bastante original y entretenida, y que no me vi venir lo que finalmente contó. El final, eso sí, un poco sobrecargado, pero aun así, una película muy disfrutable, con menos sustos de los que pensaba y con unas interpretaciones bastante conseguidas, sobre todo de la protagonista femenina, Keke Palmer, a la que conocía por la serie Scream Queens (la cual por cierto acaba de estrenarse legalmente en España a través de Disney+ después de 7 años desde su estreno, y con quizás una tercera temporada en camino después de cancelarse tras su segunda temporada). Además de Keke Palmer, también aparecen Daniel Kaluuya, Brandon Perea o Steven Yeun, entre otros.

La segunda película se trata de "Smile", uno de los fenómenos de la temporada, que esta teniendo mucho éxito en todo el mundo incluido en España, en donde lleva un mes en cartelera y sigue en los primeros puestos. La verdad es que fue toda una sorpresa, ya que aunque conocía su existencia desde antes del verano, pensé que seria el típico producto de miedo cutre y malo, pero fue todo lo contrario. Una película muy entretenida y original, con bastantes sustos y bien llevada, con planos curiosos y una banda sonora conseguida. La vi en la fiesta del cine con la sala llena y compartiendo sobresaltos con los demás espectadores. Aunque el final me pareció un poco predecible, sigue pareciéndome una película muy interesante y la protagonista es bastante convincente con las decisiones que va tomando mientras va descubriendo todo el pastel. Eso si, la sonrisa del titulo es bastante espeluznante, y voy a tardar tiempo en olvidarla. Está protagonizada por Sosie Bacon, Kyle Gallner, Caitlin Stasey, Kal Penn o Gillian Zinser, entre otros.

Por último os voy a hablar de una película que vi este fin de semana en casa de unos amigos. "La cabaña en el bosque" es una película de 2012 de la que había escuchado hablar, pero ahí se quedó la cosa. Sin embargo, hace un tiempo volví a escuchar de ella, y con el paso de los años se ve que se ha convertido en una película de culto, así que tenia curiosidad por verla. Como en estas fechas siempre tengo la costumbre de ver al menos una película de miedo, este año, a falta de quizás ver otra más esta noche o mañana, la elegida ha sido esta "La cabaña en el bosque", que me ha parecido muy curiosa y original. Sin entrar en detalles para que os sorprenda como a mi, solo diré que mezcla varios géneros, con bastante acierto, y no es la típica película slasher/de miedo al uso. Solo diré que un grupo de 5 jóvenes van a la cabaña del familiar de uno de ellos en pleno bosque y empiezan a pasar cosas. Y hasta ahí puedo leer. Protagonizada por Kirsten Connolly, Chris Hemsworth, Fran Kranz, Anna Hutchison, Jesse Williams, Richard Jenkins o Bradley Whitford, entre otros.

Eva B - Renacer

Eva B publicó "Cero", su disco debut, hace ahora casi un año (en noviembre de 2021 más concretamente), aquel que incluía buenos temas como "C-Control" o "Ya no hay nous". Pero la gallega no ha querido esperar demasiado para sacar música nueva y ya desde el pasado abril ha ido lanzando varias canciones, aunque aún no se sabe si formaran parte de un futuro segundo disco o serán simplemente singles sueltos. El caso es que hoy os traigo la segunda canción, pasando un poco de la primera de ellas, "No vale hacer daño", que aunque no estaba mal, no me llegó a convencer tanto. 

Sin embargo "Renacer, que publicó el pasado junio, si me ha gustado mucho más, con ese toque diferente que la caracterizada, a pesar de seguir en terrenos del pop en su sentido más estricto. Lo malo es que la canción es bastante corta, algo que se esta convirtiendo en habitual en los tiempos que corren, y es una pena, porque es una buena canción que deja con ganas de más. A pesar de haber sido lanzada antes del verano, reconozco que hasta finales del mismo no la empecé a escuchar más a menudo, por desconocimiento mas que por otra razón, pero ahora mismo estoy muy a tope con ella, siendo de las canciones que más escucho. En septiembre lanzó "Negro mate", que tampoco esta nada mal, pero ahora es el turno de "Renacer". 

The Sinner

Retomamos la sección de series y lo hacemos con una que termino el año pasado, aunque he visto su última temporada este mes. Se trata de la serie policiaca y de misterio The sinner, que surgió en 2017 como miniserie, pero tras la buena acogida tanto de publico como de critica, se idearon otras 3 temporadas más siguiendo los pasos del detective Harry Ambrose como protagonista de todas ellas, aunque con un elenco y caso diferente en cada temporada. 

Es cierto que la primera temporada quizás fue la mejor de todas, por la novedad y el misterio que nos presentaba, ya que a pesar de ser una serie policiaca, se indagan en otros temas más psicológicos y mentales, investigando como y por qué se cometen los crímenes y la motivación de los responsables, que suelen ser personas corrientes. Aunque mucha gente dice que la peor temporada es la tercera, lo cierto que a mi la que menos me gustó fue la segunda, quizás por no conectar desde el principio con el caso, pero aun así la recuerdo entretenida. 

Se ha sabido reinventar en cada temporada, en donde vemos la evolución de su protagonista, un detective bastante atormentado y obsesivo pero con buen corazón y con el deber de hacer justicia a toda costa, con sus problemas personales y trastornos. La cuarta temporada tampoco ha estado nada mal, con un caso interesante y enrevesado. Aunque el final es cerrado, se me ha quedado algo cojo en cuanto a la resolución final del protagonista, no sé si debido a que se decidió terminar la serie con poco margen o qué, pero lo cierto es que eche en falta una despedida más extensa después de 4 casos y todo el recorrido que le llevo hasta allí.

Está protagonizada por Bill Pullman y en la tercera y cuarta temporada se le da continuación al personaje de Jessica Hecht, además de Jessica Biel en la primera temporada, Carrie Coon ("The Leftovers") y Elisha Hening en la segunda, Matt Bomer y Chris Messina en la tercera y Frances Fisher y Alice Kremelberg en la cuarta, entre otros. La verdad que a pesar de tener un ritmo pausado en ciertas ocasiones, es una serie muy interesante y cuidada, que desde aquí os recomiendo si os gustan los buenos dramas en los que se desarrollan los personajes.

Miki Núñez - Dime que no duele

A principios de año Miki publicaba "10 minutos", el primer single de lo que será su tercer disco, que en una entrevista reciente ha comentado que espera que salga en los primeros meses del 2023. Desde entonces no había publicado nada nuevo, hasta que a principios de septiembre volvió con "Dime que no duele", el segundo single co-escrito junto a Ainoa Buitrago, un tema más sentido que de costumbre, en la que habla de la perdida futura de un ser querido.

La canción está dedicada a su abuela, aún con vida, aunque el chico tuvo mala suerte, y poco antes de que saliera el tema había fallecido un tío suyo. Por estas cosas siempre pienso que hay que aprovechar la vida siempre que se pueda, ya que nunca sabes lo que puede pasarte. A pesar del tema que trata, la canción no es una balada al uso, y aunque si es una canción mas lenta, tiene su explosión en el estribillo para hacerla un poco más épica. 

DNCE - Move

El pasado junio os traje por aquí una canción de Kygo junto al grupo DNCE, que llevaba unos años de parón, y volviendo junto a esa colaboración con el DJ noruego. "Dancing feet" era un tema perfecto para el verano (aunque salió unos meses antes). De hecho, unas semanas antes de publicar aquella entrada DNCE ya se me habían adelantado publicando un nuevo single propio, sin featurings ni colaboraciones. La canción es "Move", y mantiene ese estilo funk y electrónico del grupo. 

La canción ha pasado un poco sin pena ni gloria, pero no esta nada mal. Es pegadiza, aunque también es bastante corta, algo que muy de moda últimamente que no se si me gusta u odio. El caso es que se supone que será el primer adelanto de su nuevo disco, del que también han adelantado otro single titulado "Got me good", que aún no he escuchado. La canción no cuenta siquiera con videoclip, así que os tendréis que conformar con el lyric vídeo. 

Rosalía - Despechá

Después de traeros con bastante retraso el pack "Saoko" + "Hentai", no podía faltar por estos lares uno de los temas del verano, con permiso del "Quédate" de Bizarrap y Quevedo, que por suerte apenas he escuchado y del que no entiendo su éxito ya que todo el mundo que si lo ha tenido mas presente dicen que es un tema horrible. No así "Despechá", un tema que surgió a comienzos del verano, cuando comenzó la gira en Almería, como canción inédita. La siguió cantando en los siguientes conciertos, y finalmente la publicó de manera oficial a finales de julio, para luego en septiembre formar parte de la versión deluxe de Motomami, titulada Motomami +. 

La canción lo ha petado en España, y no es para menos, porque es bastante pegadiza, y con unos ritmos perfectos para la época estival. En la wikipedia la catalogan de rumba. No seré yo el que diga lo contrario, pero... Además, el videoclip potenció aún el éxito, con ese toque campechano de la catalana, pasando un día en una típica playa española. 

Morreo - Mosquito

Volvemos del Camino de Santiago sanos y salvos (más o menos), y lo hacemos con Morreo, un dúo formado por Joseca y Germán, unos chicos andaluces de Cádiz y Córdoba, que publicaron hace ahora un año su disco debut titulado "Fiesta Nacional", que incluía temas como "Pesadilla pop". No les conocía hasta este verano, pero fueron al Low Festival, y eso unido a que conozco al batería del grupo, me hizo escucharles brevemente antes del concierto para no ir a ciegas al concierto. La verdad que me gustó su rollito, y les he seguido escuchando estas últimas semanas. 

Para no tirar de material de archivo y aprovechando que están preparando el terreno para lo que será su segundo disco, os voy a dejar con "Mosquito", que tocaron en el festival, y que es el primer single de su próximo trabajo. Un tema pegadizo, con humor y con un estilo fresco y diferente, que combina sonidos más modernos con el estilo de grupos de los años 60 y 70. Seguiremos informando.

Sabela - Peligro de extinción

El pasado junio os hable de Sabela, la ex concursante de Operación Triunfo 2018, la misma edición de la que salieron Miki Núñez o Natalia Lacunza, entre otros. Lo hice con "Ya no me quiero ir", la antesala de lo que será su próximo EP o disco, aun sin fecha. El tema me convenció desde la primera escucha, y de hecho cuando escribí esa entrada acababa de publicar una nueva canción, que es de la que os voy a hablar hoy. "Peligro de extinción" es nuevamente una canción pausada, que va creciendo poco a poco, y que alterna el castellano con alguna que otra frase en ingles. La verdad que las melodías y la instrumentación le sientan de maravilla, así que con estos dos adelantos ya tengo muchas ganas de escuchar el resto del trabajo. 

A finales de julio sacó una canción más, "Cidade desexo" (que en castellano seria Deseo de ciudad), cantada íntegramente en gallego. No la había escuchado aun, pero lo estoy haciendo mientras escribo estas palabras, y tampoco esta nada mal, así que el hype sigue por las nubes. Aprovechando que me escapo fugazmente esta semana a hacer el Camino de Santiago francés en su modalidad típica de Sarria hasta Santiago de Compostela, creo que no hay mejor manera que dejaros con esta canción de una de mis gallegas favoritas, con permiso de Eva B. Nos leemos nuevamente a partir del próximo domingo 16.

The Killers - Boy

No había hablado del plato fuerte del jueves 7 de julio en el Mad Cool (y el motivo por el cual tenia la entrada desde enero de 2020) porque tuve la suerte de escuchar en primicia la nueva canción de The Killers. El grupo de Las Vegas, Nevada, presentó ese día "Boy", el primer single de su futuro octavo disco, aún sin fecha ni titulo, pero que se supone que llegará en la primera mitad del 2023. Al parecer esta canción surgió en las sesiones de su disco anterior, "Pressure Machine", pero no encajaba con la tónica del disco, más conceptual y experimental basado en la juventud de Brandon Flowers en Utah, así que han decidido recuperarla ahora.

Me he querido esperar a publicar esta canción, ya que hasta un mes después, a primeros de agosto no publicaron la canción oficialmente. Me pillo de vacaciones y a la vuelta a la rutina tenia varias entradas pendientes. Además quería asegurarme de que me gustará la canción y no fuera el fervor del momento y el estreno. Ahora con un tiempo prudente puedo decir que "Boy" es bastante temazo, y aunque ninguna canción superará a "The man", mi canción favorita de ellos, y de mis favoritas en general, es una buena presentación de cara a un nuevo disco. Quizás el primer minuto es bastante calmado, pero luego explota en el estribillo y sobre todo en la segunda estrofa, con esos sintentizadores que me tienen atrapado desde la primera vez que los escuche.

La verdad que la canción ha pasado bastante desapercibida en prácticamente todas partes para lo que suelen ser ellos, y no sé si será por presentarla en pleno agosto o porque no ha calado entre el público en general, así que veremos si tienen un as guardado bajo la manga en forma de nuevo single más potente (aunque este ya lo sea). Sea como sea yo la seguiré disfrutando hasta que saquen nuevo material, y os la dejo por aquí por si aún no sabíais de su existencia, que todo puede ser.

Películas veraniegas y otoñales (V)

Aunque en pleno verano apenas fui al cine por motivos varios, desde que volví a Madrid en septiembre si que he ido bastante, y se me han acumulado las películas que comentar, así que os traigo nueva entrada cinéfila un poco exprés y con algún titulo que me guardo para más adelante, para no hacer tan densa la entrada. 

Comenzaremos hablando de "Voy a pasármelo bien

", una comedia musical española con canciones de Hombres G, que fue toda una sorpresa. La vi un poco de casualidad, ya que me tocaron un par de entradas para verla en un preestreno, y pensaba que seria una tontería pero me gustó mucho. Sin ser nada del otro mundo me pareció una película muy emotiva y entrañable, que te deja un muy buen sabor de boca. Una historia que te atrapa aunque sea bastante obvia y predecible, pero que es muy entretenida, con detalles tontos pero efectivos y con bromas y recuerdos hacia los 80 que te hacen recordar la nostalgia. Toda una sorpresa el elenco infantil, que se va alternando con las situaciones del presente, ya que tanto Izan Fernández como Renata Hermida Richards son debutantes con esta película; además también esta protagonizada por Raul Arevalo, Karla Souza o Dani Rovira, entre otros. Os la recomiendo sin duda.

Otra película que también vi un poco de rebote pero que me gustó mucho fue "Bullet train", que ha sido una de las sensaciones del verano, manteniéndose bastante bien en la taquilla incluso hasta el día de hoy. Como digo, también fue un poco por casualidad, ya que quería ir al cine de verano porque tengo por tradición ir al menos una vez en todo el verano, y llegó septiembre y no lo había hecho. Es por ello, que busque alguna película de los últimos días de programación, y me decidí por esta película protagonizada por Brad Pitt, sin saber gran cosa de la trama más allá de ser una película de acción bastante peculiar, con grandes dosis de comedia. Y fue así, ya que las 2 horas que dura se pasan volando, a pesar de desarrollarse en su mayoría sobre el tren bala de Japón al que hace referencia el titulo. Una historia sobre asesinos a sueldo con misiones entrelazadas, aunque ellos no lo sepan de primeras, que me pareció muy divertida, y aunque surrealista en ciertos momentos, es lo que se busca por el tono de la película. Además de Brad Pitt, aparecen Joey King, Aaaron Taylor-Johnson, Brian Tyree Henry, Hiroyuki Sanada, Michael Shannon o incluso Bad Bunny en un papel corto que salva bastante bien, además de algunos cameos curiosos. 

Saltamos en el tiempo, y pasamos a la fiesta del cine, que se celebró durante esta semana en España, con películas a 3.50, y que aproveche para ver unos cuantos títulos, entre ellos "No te preocupes querida", la última película de Olivia Wilde, que se ha visto envuelta en bastante polémica antes de su estreno, por los problemas entre actores que hubo durante la grabación. Dejando las polémicas a un lado, he de decir que la película me pareció entretenida y aunque se ve un poco por donde va a discurrir, ya que el guion no es que sea el mejor del mundo, al menos me tuvo atento a la pantalla durante las 2 horas que dura. Eso si, el final me pareció un poco acelerado, con algunos sin sentidos, y que lastran un poco el conjunto de la película. Pero en definitiva, una película curiosa, que no inventa nada nuevo, pero con una ambientación y un misterio de primeras, que te hacen querer saber que esta pasando alrededor de la protagonista, que es Florence Pugh. También aparecen Harry Styles, la propia Olivia Wilde o Chris Pine, entre otros.

Calentita, recién salida del horno, os voy a hablar de "Los renglones torcidos de Dios", que aprovechando la fiesta del cine, adelanto su estreno a hoy, para hacerlo coincidir con la ultima fecha de la fiesta del cine y así rascar algún espectador más. Parece que es una de las grandes apuestas del cine español de lo que queda de año, y veremos si triunfa o no, aunque elementos para conseguirlo tiene de sobra. Un thriller enrevesado, que comienza pausado, presentando poco a poco la situación, para luego pegar un giro hacia mitad de la película, con más acción, y con una sucesión de giros finales al final, que roza un poco la saturación. Esta basada en la novela del mismo nombre de Torcuato Luca de Tena, que no he leído, pero por lo que he visto, no es una mala adaptación, aunque omite ciertas partes y cambia el final. Esta protagonizada por Barbara Lennie, Loreto Mauleon, Gerard Fernández y Pablo Derqui, entre otros. La película no esta nada mal y me fue atrapando poco a poco, sobre todo por sus buenas interpretaciones, así que si tenéis oportunidad (y 2 horas y media libres), os la recomiendo.

Para terminar, hablar brevemente de otras 2 películas que me decepcionaron un poco. La primera "DC: Liga de supermascotas", que me pareció un producto que no supo explotar todo su potencial, siendo entretenida, pero sin aportar nada nuevo y sin arriesgarse, y es una pena, porque los personajes lo tenían todo para convertirse en iconos para los más pequeños de la casa. La otra fue "Dios mío, ¿pero que nos has hecho?", que aproveche para ver en la fiesta del cine, ya que sabia que iba a ser mala, después de que la segunda entrega ya me pareciera muchísimo peor que la primera entrega, aunque esta parece que remonta un poco. Comedia sin más, que vi más que nada por practicar un poco mi francés. 

Fuel Fandango - Salvaje + Years & Years & Galantis - Sweet Talker

Vamos con la última entrada dedicada al Dcode, lo prometo, esta vez con entrada doble. Primero vamos a hablar de Fuel Fandango, un grupo al cual apenas había escuchado, aunque sabia que existían y sospechaba que me gustarían porque hace ya bastante tiempo escuche una canción de ellos (no recuerdo cual), que me pareció curiosa y potente. Como estaban dentro del cartel del festival, fue la oportunidad para por fin descubrirles, y efectivamente me gustaron con esa fusión de electrónica, funk, soul y flamenco, aunque combinándolos con una personalidad propia. ¿La pena? Que no les pude ver todo lo bien que me hubiera gustado, porque tocaron entre Ginebras y Delaporte en mitad del día, sobre las 14:00. Después de haber sufrido el sol durante el concierto de Ginebras, decidimos refugiarnos en la sombra del otro escenario, aprovechando también para estar más cerca luego de Delaporte, así que les vimos de refilón y el sonido no fue muy allá. Por ello, me queda pendiente disfrutarles en un futuro, ya que son muy marchosos y la cantante Nita tiene una energía increíble, dándolo todo en el escenario. Os voy a dejar con "Salvaje", el primer single de su tercer disco ("Aurora"), que sacaron en 2016. 

Por otro lado, os voy a hablar sobre Years & Years, el ahora proyecto de Olly Alexander, que comenzó allá por 2010 como un grupo de 5 personas, aunque al poco tiempo realmente se quedó como trio, antes de darse a conocer entre 2014 y 2015 con "Desire", pero sobre todo con "King", un tema que lo petó en Europa, y que hasta ahora era prácticamente lo único que conocía. Con motivo del festival le he escuchado más a fondo, y aunque es un estilo que debería gustarme, me ha convencido pero sin entusiasmarme en exceso. Aun así, me lo pase muy bien en el concierto, porque la producción de los temas esta muy cuidada, las coreografías muy trabajadas y las ganas de Olly hacen que te contagie su buen rollo desde el minuto uno. Además, tiene un vozarrón que me sorprendió. Nos vamos a quedar con el tercer single, "Sweet talker", de su tercer y último disco hasta la fecha, "Night call". En la canción cuenta con la colaboración del dúo de música electrónica Galantis. 

The Hives - Hate to say I told you so

Seguimos desgranando el Dcode, y hoy lo hacemos con The Hives, una banda de rock sueca que ya os traje por aquí en 2019, cuando los descubrí en la segunda edición del O Son Do Camiño de Santiago de Compostela. Ya en aquel entonces me sorprendieron para bien, dejándome con uno muy buen sabor de boca, y de hecho, era de las pocas bandas del cartel del Dcode de este año que conocía previamente. Aun así, nunca esta de más disfrutar un concierto tan enérgico y vibrante como el que ofrece la banda, con su cantante Howlin´Pelle al frente como gran showman que es, así que tenia muchas ganas de repetir. Obviamente cumplieron con creces, dándolo todo y animando al publico desde el minuto uno, abriendo con "Come on!". 

La otra vez que hable de ellos os hable de una de sus dos canciones más conocidas, "Tick tick boom", así que hoy vamos a completar ese puzle, y os traigo la otra canción más conocida que tienen, titulada "Hate to say I told you so", que en castellano seria Odio decirte: "Te lo dije". Fue su primer single, allá por el año 2000, incluido en su segundo disco (¿No sacaron singles en su disco debut?), titulado "Veni Vidi Vicious", y no tuvo mucha repercusión, hasta que en 2002 la relanzaron de nuevo aprovechando el lanzamiento de un recopilatorio orientado al Reino Unido y el mercado europeo. Fue entonces cuando la canción destacó más y llegó a vender por ejemplo más de 400.000 copias solo en el Reino Unido. Está incluida en varias listas como "Lo mejor de la década de los 2000" de Pitchfork Media, "Mejores canciones de guitarra" de la revista Q o "Las 150 mejores canciones de los últimos 15 años" de NME. 

Crystal Fighters - Love natural + Wild ones

Seguimos con destellos del Dcode, esta vez con Crystal Fighters, una banda de electrónica mitad inglesa mitad española, que se formó hace ya 15 años y que han encontrado un estilo bastante peculiar mezclando la electrónica con folk, indie y rock. Aunque podría caer en el recurso fácil de publicar la que es probablemente su canción más conocida, "Plage", voy a aprovechar el día de hoy para mostraros otras dos canciones distintas pero igualmente pegadizas. De hecho, hasta el festival solo escuchaba de vez en cuando la mencionada "Plage", pero me he dado cuenta que alguna que otra canción también la conocía sin ser consciente de ello. La primera de ellas es "Love natural", que es el tercer single del segundo disco de la banda, publicado en 2013, y que entra dentro del grupo de me suena pero no era consciente. Un tema buen rollero, pegadizo y marchoso perfecto para el verano que ya se ha acabado. Fue una de las canciones con la que el publico lo dió todo, y con razón. 

La segunda canción del día de hoy es "Wild ones", más electrónica y quizás genérica que la anterior, pero igual de marchosa y bailable. Se trata de "Wild ones", el también tercer single, esta vez de su cuarto disco "Gaia & Friends", publicado en el 2019 que si que tocaron, ya que me temía que al no ser tan conocida pudiera caerse del repertorio. Un repertorio que empezó con una especie de Mayumana con dos de los integrantes de la banda y una mesa con palos, que al principio fue curioso (aunque quizás duró en exceso), para luego ya dar paso al resto de canciones con toda la banda. Con todo, un concierto muy disfrutable y con un buen ambiente entre todos los integrantes de la banda. Como última curiosidad, Ginebras, las segundas en tocar en el festival abrieron su concierto con su canción titulada "Crystal Fighters", para cerrar el círculo a última hora con la actuación de los propios Crystal fighters, como las chicas de Ginebras recalcaron en un par de ocasiones, ya que no se creían que eso estuviera pasando.

The Kooks - Junk of the heart (Happy) + Bad habit

Vamos a recordar un poquito el pasado Dcode con alguna que otra entrada y comenzamos con The Kooks. Este banda inglesa lleva en activo desde mediados de los años 2000, con su primer disco, "Inside in/Inside out", publicado en 2006. Este mismo verano han publicado el sexto y último disco hasta la fecha titulado "10 tracks to echo in the dark". Siendo sinceros, sabia que existían pero poco más. No les había escuchado, no por falta de ganas, sino porque es imposible escuchar todo, y no había surgido la ocasión. Pero por eso me gustan los festivales, entre otras muchas cosas, ya que me ofrece la posibilidad de descubrir grupos que de otra manera no escucharía. En el Dcode de este año me ha pasado con varios artistas, ya que iba un poco más por las ganas de disfrutar, que por conocer a muchos artistas del cartel más allá de Delaporte, The Hives o Ginebras. 

El caso es que The Kooks me han sorprendido para bien, con varias canciones que me han gustado, y eso que hasta la ultima semana no me puse a "estudiar" sus canciones. De entre todas las canciones me voy a quedar con dos, aunque quien sabe si en el futuro les volveré a traer por aquí. Por ahora nos vamos a quedar primero con "Junk of the heart (Happy)", que es el segundo single de su tercer disco publicado en 2011. Una canción pseudo tranquila pero con un estribillo motivador y muy feliz, que me convenció casi a la primera, y de la que tengo sospechas que ya conocía, aunque no se de qué. 

La segunda de ellas es "Bad habit", el tercer single de su cuarto disco, publicado en 2014, que es un poco diferente a sus primeras canciones, con un estilo algo diferente, pero igual de resultón. Que no me maten sus fanses, pero el comienzo me recuerda ligeramente a alguna canción de Imagine Dragons. Ambas canciones las tocaron siendo los penúltimos artistas del festival, alrededor de la 1 de la noche, con un cantante un poco desangelado, sobre todo si lo comparamos con las dos actuaciones anteriores de The Hives y Years and Years, pero en cuanto a lo musical, de 10. 

Carly Rae Jepsen - Beach House

Carly Rae Jepsen está ultimando la salida de su próximo disco, que llevará por titulo "The loneliest time", y que saldrá el 21 de octubre. Hasta ahora lo ha presentado con 3 temas. "Western wild" fue el primero de ellos, que sé que escuche en su día antes del verano, pero no me convenció y no la recuerdo para nada. Sin embargo, en pleno agosto lanzó el segundo single, titulado "Beach house"  y este si me convenció. 

"Beach house" es un tema pop pegadizo, corto y divertido, con una letra cuanto menos curiosa en la que nos cuenta las múltiples citas de Carly que no llegan a buen puerto. El estribillo, incluyendo un coro masculino que dice algo así como "Tengo una casa en Malibú y probablemente heriré tus sentimientos", es bastante resultón. Además, esta idea se potencia en el videoclip, que es bastante graciosete con los ejemplos que se cuentan en el puente de la canción, y con las escenas pre y post canción. 

La canción ha pasado una vez más sin pena ni gloria por los charts del mundo, pero es de agradecer que siga sacando canciones poperas pegadizas y cuidadas en cuanto a producción se refiere, ya que se mantiene fiel a su estilo y así reducido pero creo fiel público. Aunque "Dedicated" no me gustó tanto como "Emotion" habrá que estar atentos a este nuevo disco, a ver con que nos sorprende la canadiense en esta ocasión.