Marina - Orange trees

Hace unos años, hubo varios años consecutivos que cerré el año con Marina and the Diamonds, y aunque esta vez no ha sido premeditado, volvemos a esa "tradición". Lo hacemos porque este año que termina mañana ha venido con nuevo disco de la galesa. "Love + Fear" se publicó el pasado abril, y aunque no está mal, siendo justos diría que es su peor disco de los 4 que lleva hasta ahora. Sin embargo, esto no quiere decir que sea malo, como si me pasó con el cuarto disco de Lily Allen que apenas escuche. Este nuevo disco no llega a la altura de los anteriores, pero tiene muy buenos temas como "To be human". Hoy os traigo uno de los singles que sacó previos a la salida del disco, "Orange trees", en donde vemos a Marina disfrutar en la costa, emulando el Mediterráneo, aunque realmente se rodó en México. La vi en julio en el Mad Cool, donde anunció que volvería a Madrid con su gira, y así fue el pasado noviembre en La Riviera de Madrid, a donde me acerque aprovechando para una vez que viene y que no me pilla lejos de casa, aunque la fecha elegida fuera un lunes. El concierto siguió la tónica del que ya hizo en el festival, con unas canciones más en el setlist, y con la misma escenografía, bailarines y simpatía hacia el público, el cual lo dió todo (quizás hasta demasiado, que tenia a un par de chicas a mi lado que me dejaron medio sordo con los gritos). En fin, poco más que añadir. Tened buen fin y entrada de año, no os atragantéis con las uvas (aquellos que las toméis, yo no), y nos seguimos leyendo en el 2020. Feliz año! 

La Bien Querida Feat. Diego Ibañez - ¿Qué?

Ana Fernández-Villaverde, o lo que es lo mismo, La Bien Querida, es una cantante de Bilbao que lleva varios años en la música, aunque no ha sido hasta este año que le he prestado atención con uno de los singles de su último disco, "Brujeria", que es el sexto de su carrera. La canción en cuestión es "¿Qué?", que interpreta junto a Diego Ibañez, el cantante de uno de los grupos del momento, Carolina Durante. Al igual que ya hizo Diego a finales de 2018 con Amaia Romero en una de las canciones de su propio grupo, "Perdona (Ahora si que si)", La Bien Querida se ha apoyado en el cantante para presentarnos un tema pop muy pegadizo, con una base algo machacona con tintes de electropop. La conjunción de chica chico siempre me gusta, y esta canción no podía ser para menos, siendo uno de los temas que más he escuchado en estas ultimas semanas del año. 

Wham! - Last Christmas

Hace 3 años me propuse publicar una canción navideña diferente cada año. Lo cumplí al año siguiente, pero el pasado lo deje pasar y al final no lo hice. Por eso, este año quiero retomar esta "tradición", ya que hay muchos cantantes y grupos que con motivo de esta celebración sacan canciones acordes a estas fechas, así que tenemos temas para rato. Aunque debería haberlo publicado ayer, dicen que más vale tarde que nunca, así que allá vamos. Este año nos vamos a quedar con todo un clásico navideños, y no es el "All I want for Christmas is you" de Mariah Carey. Se trata de "Last Christmas", de Wham! (si, aquellos de "Wake me up before you go go"), una canción que pensaba que era una versión de alguna canción popular, pero no, ya que es una canción original del propio grupo. Este clásico de nuestro tiempo fue publicado en 1984, y durante 3 años asomó por los chats británicos, ya que allí son muy de canciones navideñas en el mes de diciembre. A partir de 2007 aparece todos los años, y de hecho estos últimos 4 años ha llegado hasta el top 10, y en 2017 incluso al puesto número 2. Se trata de la canción que no ha llegado al número uno que más ha vendido en el Reino Unido, con casi 2 millones de copias contabilizadas hasta 2017. Así que solo me queda desearos feliz navidad y que descanséis todo lo que podáis estos días para afrontar con buena cara los últimos días del año. 

Fangoria - Un boomerang

Fangoria ha cumplido este año 30 años sobre el escenario, y Alaska y Nacho Canut, sus dos integrantes, han grabado dos álbumes con versiones de canciones de artistas españoles que se han publicado durante los 30 años de vida del grupo. Cada disco incluía ademas dos canciones nuevas, que han contado con la colaboración de, entre otros, Guille Milkiway, que ya había producido algunas de sus canciones anteriores, como "Dramas y comedias". "Un boomerang" salió a principios de octubre y es el primer single de este segundo disco, que saldría un mes mas tarde. La verdad que a diferencia de otros singles de Fangoria, esta canción la he descubierto bastante a tiempo y me ha entrado a la primera. Un buen tema pop que se pega a la primera escucha. El videoclip esta inspirado en la famosa serie estadounidense de los 80, Dynasty, de la que por cierto, se está emitiendo actualmente un remake, que como guilty pleasure telenovelesco no está nada mal, con un no parar de giros de guion absurdos a la par que entretenidos.

Black Eyed Peas - BIG LOVE

Este año he vuelto a situar en el mapa a los Black Eyed Peas gracias a su participación en O Son do Camiño (que por cierto, acaba de anunciar fechas para su próxima edición, el 18, 19 y 20 de junio del 2020). Aunque ahora mismo están petándolo con "Ritmo", una canción que se incluirá en la banda sonora de la tercera entrega de Dos policías rebeldes, que se estrena a principios del año que viene, no quería dejar de publicar una canción que ya mencione cuando recordé al grupo el pasado mayo. Por aquel entonces había escuchado poco las nuevas canciones del último disco del grupo, y aunque la cosa no ha cambiado mucho hasta ahora, si que es cierto que "BIG LOVE", uno de los singles de ese disco, se me ha pegado bastante. La verdad es que la canción es muy de los Black Eyed Peas de antaño, como bien dijo mi prima cuando la escucho hace unos días sin saber quienes eran. La canción recupera el sonido de sus primeros discos, aquel que tenían antes de pasarse a la electrónica y petarlo con "I gotta feeling". Ante la nula repercusión del disco siguieron sacando singles, y parece que con "Ritmo" junto a J Balvin y utilizando el sample de "The rhythm of the night" han dado en el clavo. No había visto el videoclip hasta la publicación de la entrada, y como bien avisan al principio, es bastante duro, con la simulación de un tiroteo en un instituto de Estados Unidos.

Películas otoñales (II)

Estas últimas semanas he ido bastante al cine, y como tengo acumulación de entradas en el tintero, que mejor forma que comentarlas todas de golpe y porrazo de una sentada. He de decir que prácticamente todas las películas que he visto últimamente me han gustado mucho, y se colaran en una buena posición en mi top de películas del año. 

Empezamos por el orden de visionado, y la primera es Le Mans 66 (Ford v Ferrari en inglés). Estrenada a mediados de noviembre, esta película de James Mangold (Noche y día, Logan) nos cuenta la rivalidad entre Ford y Ferrari en los años 60 en el campo de las carreras de coches, ya que Ferrari ganaba casi todo, pero vendía pocos coches, y a Ford le ocurría lo contrario, vendía mucho y ganaba poco. Pero el director de la compañía decide plantar cara encargándole a Carrol Shelby (Matt Damon) y a Ken Miles (Christian Bale) la creación de un nuevo modelo de automóvil para intentar ganar en el campeonato del mundo de 24 horas de Le Mans de 1966. La verdad es que es una película muy entretenida, a pesar de no ser yo gran fan de las carreras de coches, pero que te explica muy bien y de manera directa ese mundillo para aquellos que no lo conozcan. Además, la película es bastante larga (2 horas y 30 minutos), pero se pasan volando, algo que dice mucho de la película, ya que no decae ni se hace pesada. Buenas interpretaciones, sobre todo del personaje de Christian Bale, y buenos efectos especiales, ya que aunque algunos planos exteriores se notan que son digitales, están muy logrados, y la sensación de velocidad con los cambios de marcha y adelantamientos te meten de lleno en la película. 

Continuamos con Pequeñas mentiras para estar juntos, la continuación de Pequeñas mentiras sin importancia, una película francesa de 2010 que me gustó mucho en su día, sin ser nada del otro mundo, pero que es de esas películas cotidianas que te cuentan la vida de un grupo de personas sin muchas complicaciones, con momentos dramáticos, pero también entrañables. Tanto la primera como esta segunda entrega nos cuentan la vida que llevan un grupo de amigos franceses que viven en París, y de como se reúnen en la casa de verano de uno de ellos todos los veranos. Sin embargo en esta segunda parte, en la que han pasado también casi 10 años como en la realidad, sus vidas han cambiado y hay tensiones y discusiones entre algunos de ellos. Una historia sencilla en la que repiten tanto el director (y también actor, aunque no en estas películas) Guillaume Canet, como los actores, entre los que destacan Marion Cotillard, Francois Cluzet, Benoit Magimel, Guille Lellouche, Laurent Laafitte, Valerie Bonneton, Pascale Arbillot o Clémentine Baert.

Seguimos con una de las grandes sorpresas de este año. No supe de su existencia hasta pocos días antes de su estreno, pero Puñales por la espalda se ha convertido desde ya en una de mis películas favoritas del año. Una historia original y divertida, a la par que inteligente y misteriosa, que recuerda a esa revisión actualizada de Asesinato en el Orient Express de hace un par de años, pero mucho mejor que aquella que no me gustó nada. Una película coral, en la que sobresale la hispano cubano Ana de Armas (conocida por todos por la serie de Antena 3 El internado, y que dió su salto a Hollywood en 2015), que hace un buen papel que le ha valido una nominación a los globos de oro (quien sabe si a en los Oscars también). Y eso que se codea con el mismísimo James Bond, o lo que es lo mismo Daniel Craig, además de con Jaime Lee Curtis, Chris Evans, Michael Shannon, Don Johnson, Toni Colette o Christopher Plummer. La película está dirigida por Rian Johnson, director de películas como Looper o Star Wars VIII, por la que fue muy criticado (aunque a mi me gustó más que el episodio VII). 

Para terminar, no iba a ser todo oro lo que reluce, y tenemos que mencionar brevemente la decepción que fue Terminator: Destino Oscuro. No había visto hasta hace poco las dos primeras entregas de la saga (si, las buenas), pero si me habían gustado tanto Terminator 3 por su final, Terminator Salvation por su intento de ser diferente y sus efectos especiales, o incluso la muy criticada Terminator Génesis, ya que me pareció un buen producto palomitero. Después de ver las dos primeras entregas entiendo que a la gente todas estas continuaciones no les gustaran tanto. Por eso Terminator: Destino Oscuro se vendió como la secuela directa de Terminator 2, pero falla desde el principio con ese prologo en el que echan por la borda todo lo conseguido en la segunda entrega. Sino llega a ser por las numerosas localizaciones españolas de la cinta (se rodó en Madrid, Murcia o Salamanca, entre otros lugares) me habría aburrido más aún, ya que a pesar de unos buenos efectos especiales, la historia hace aguas por todas partes, y lo que mas me entretenía era intuir y descubrir que escenas habían sido rodadas aquí y cuales no. Vuelven a la cinta Linda Hamilton y Arnold Schwarzenegger, y se incorporan Mackenzie Davis, Natalia Reyes o Gabriel Luna, además de la aparición de dos actores españoles como son Tristan Ulloa y Alicia Borrachero. Pero como digo, muy decepcionante. 

Roxette - Joyride

Hoy toca una de esas entradas que no gustan leer. Hace un par de días fallecía a los 61 años Marie Fredriksson, la cantante de Roxette, a causa de un cáncer que le fue diagnosticado hace 17 años, y por el que ha luchado hasta el final. Iconos de finales de los 80 y los 90, este dúo sueco tiene numerosas canciones conocidas por todos como "It must have been love" (de la banda sonora de Pretty woman), "The look", "Listen to your heart" o una de mis canciones favoritas desde niño, "Dressed for success", que de hecho ya apareció por aquí hace un tiempo. Hoy nos vamos a quedar con otra de mis canciones favoritas del grupo, que también es bastante conocida, aunque no tanto como las mencionadas anteriormente. Se trata de "Joyride", el primer single de su tercer disco, publicado en 199, que fue el más vendido de su carrera, con más de 11 millones de copias vendidas. Por algo son el segundo grupo sueco que más han vendido en la historia, por detrás de ABBA. Aunque el grupo seguía en activo en la actualidad con la idea de dar continuidad a su último disco hasta la fecha ("Good karma" de 2016), lo cierto es que la cantante se había alejado desde 2016 de los escenarios por su salud, y finalmente no ha conseguido superarlo. Una pena.  Descanse en paz, Marie. 

Years and years

Una de las (mini) series del año ha sido Chernobyl, de la que hablare - mos próxima - mente. Sin embargo, otra joyita que ha pasado más desapercibida, y diría que incluso mejor, ha sido la mini serie británica Years and years, que se emitió justo antes del verano, y está producida por la BBC y HBO, así que poco más hay que añadir ya que ambas son sinónimo de calidad. Recomendada por un amigo, me dispuse a ver sus 6 episodios sin muchas pretensiones, pero lo que me encontré fue una joyita de las que pocas veces se ven. Directa, contundente y perturbadoramente bastante parecida a la realidad, aunque se trate de ficción. Years and years es una distopía en un futuro no tan lejano, que nos cuenta la vida de una familia británica, los Lyons, y las consecuencias que sufren en el mundo que les rodea. 

La historia comienza a finales con una supuesta reelección de Trump (algo no tan descabe - llado y bastante probable), y se continua en los siguientes 15 años posteriores a ese suceso. Cada capitulo se sitúa en un año concreto, y para pasar de un periodo a otro se nos cuenta por medio de un mix de imágenes y noticias lo que ha sucedido entre medias. La tensión entre Estados Unidos y China es de las primeras situaciones en cambiar el panorama mundial, pero no falta la inestabilidad política y la aparición de nuevos partidos, la crisis migratoria o la crisis económica de los bancos o los avances tecnológicos a lo Black Mirror, que se reflejan sobre todo en la pequeña de la familia. Cada miembro de la familia esta bastante bien definido y tiene sus problemas y su importancia, y a pesar de ser una serie corta empatizas en mayor o menor medida con cada uno de ellos. Aunque es ficción, da miedo pensar que todo lo que ocurre podría pasar de verdad, ya que para nada es inviable, y la sociedad cada vez avanza más en esa dirección. Quiero pensar que es posible evitarlo, ya que el creador y el mensaje que se intenta transmitir (ojo con el discurso de cierto personaje en el ultimo capitulo) entiendo que no es de una minoría. Está protagonizada por Rory Kinnear, Russell Tovey, Jessica Hynes, Anne Reid, Ruth Madeley, T´nia Miller y Emma Thompson, y ha sido creada por Russell T Davies (Doctor Who o Queer as folk). Desde aqui os la recomiendo encarecidamente, creo que no os arrepentiréis.

Novedades Carminha - Obsesionada

No nos olvidamos de los gallegos Novedades Carminha, que el pasado febrero publicaron su último disco, "Ultraligero", que he escuchado mucho, y del que ya os he traído por aquí numerosos singles: la popular "Verbena", la tuneada "Hay un sitio pa ti", la versión de "A Santiago voy" o la colaboración con Dellafuente en "Ya no te veo". Aunque "Te quiero igual" no ha aparecido por aquí, no es uno de mis temas favoritos. Sin embargo, si lo es "Obsesionada", el último videoclip que han sacado, que por cierto, tiene una estética muy chula. Fue uno de los temas más populares sin ser single cuando salió el disco, y unos meses después de su lanzamiento, se rodó su videoclip. En la canción se cita "la unidad de España" o a C. Tangana. Un tema con toques funk, en el que los cuatro componentes de la banda aparecen con los distintos colores del parchís con chandals un poco ochenteros.

Yelle - OMG!!! + Angèle - Balance ton quoi

Hoy toca entrada con aires franceses, y es que volvemos con entrada doble con dos cantantes del pais galo. La primera es toda una conocida por estos lares. Se trata de Yelle, que se ve que le está cogiendo gustillo a eso de sacar singles sin sacar disco, ya que el último es de 2014, y que yo sepa no hay noticias a corto plazo. Pero mientras los singles que siga sacando sean tan potentes como "Romeo" o el que os traigo hoy, "OMG!!!", todos contentos. Es un tema que repite esquemas de canciones anteriores, quizás más electronica de lo habitual, y con poca letra, que repite una y otra vez. Muy bailable y para pasárselo bien. 

La otra protagonista de la entrada es Angèle, una cantante que descubrí un poco por casualidad en Youtube gracias a las recomendaciones. Aunque canta en francés, es belga, y publicó su álbum debut en 2018, con un gran éxito al igual que su reedición y todos sus singles (un total de 9), aunque no fue hasta el quinto con el que consiguió el número uno en el país vecino. También alcanzó la cima con el sexto single, "Balance ton quoi", que es el que os traigo hoy por aquí. Un tema que denuncia el sexismo de hoy en día y que me recuerda ligeramente a Indila, la que por cierto acaba de volver del destierro musical con nuevo single. Tengo que prestar mas atención a esta chica, ya que su estilo musical es de los que me gusta, así que quien sabe si volverá a aparecer por aquí. Mientras tanto os dejo con su videoclip que tiene más de 50 millones de visitas, en el que se trata el tema de cuando las mujeres dicen no en clave de humor.

Nativa - Rua na selva

Poco he hablado de La Raíz desde que los descubrí definiti - vamente unos meses antes de su separa - ción. Aunque los sigo escuchando a menudo, es cierto que al no tener nuevo material, me olvidó de ellos cuando me pongo a escribir entradas sobre canciones más actuales. Pero hoy eso cambia, ya que tras el parón indefinido de la banda desde hace ahora un año, hay hasta 3 proyectos musicales nuevos formados por algunos de los numerosos integrantes de la banda. De hecho, dos ellos, Fukushima y Valira, no los he escuchado porque acabo de descubrir que existen al escribir esta entrada. Hoy nos centramos en Nativa, que publicaron su primer single, "Rua na selva", a finales de julio, para presentar su primer disco el pasado octubre. Reconozco que el disco aun no lo he escuchado, pero después de lo potente que es el primer single, seguro que lo acabare haciendo. "Rua na selva" es un tema algo diferente a lo presentado por La Raíz en sus años de carrera, pero que a su vez contiene parte de su esencia, ya que no te extrañas al descubrir la procedencia de sus integrantes. Es un tema movido, con bastante base de sintetizadores, algo muy poco habitual en La Raíz, pero con una parte de trombón que claramente refleja su espíritu festivo. Seguiremos atentos a la evolución del grupo. 

Natalia Lacunza - Tarántula

Seguimos con la hornada de cantantes de OT 2018. Una edición que además de seguir más, presenta unas propuestas más llamativas en cuanto a singles de presentación y música que lo sacado por los triunfitos de la edición de 2017. Tras el finalista Miki o el ganador Famous, hoy tenemos a la medalla de bronce de la edición. La navarra Natalia Lacunza era una de las favoritas casi desde el primer minuto, y aunque finalmente quedó en tercera posición, fue de las que más prisa se dió en sacar disco (o más bien EP), junto a Carlos Right justo antes del verano. El EP se titula "Otras alas", y contiene 7 canciones. El primer single fue la aburrida "Nana triste", pero el tema que nos ocupa hoy es mucho más movidito. Reconozco que no la escuché hasta septiembre, ya que la vi en el Coca Cola Music Festival, y aunque el resto de canciones no me llamaron mucho, la ultima canción de su mini concierto fue este segundo single que había lanzado en pleno verano. "Tarántula" recuerda mucho a Billie Eilish, sobre todo a "Bad guy", que es la única canción que he escuchado por encima de la joven estadounidense que lo está petando. El tema es potente, y de carácter urbano, con un videoclip bastante curioso. Sin ser muy fan de la pamplonica, creo que ya esta preparando su siguiente trabajo musical, asi que si trae temas diferentes y potentes como este, habrá que estar atento. 

Monterrosa - Parálisis + Lily Allen Feat. Lady Chann - Waste

Seguimos con entradas dobles. Primero es el turno de Monte - rrosa, un dúo formado por Rocio Saiz, del grupo Las Chillers, y Esnórquel, que descubrí el pasado verano gracias a unos amigos. A principios de este año sacaron su primer disco, "Latencia", que aún tengo que escuchar más, pero que no está nada mal. Lo presentaban con "Parálisis", un tema muy pegadizo desde la primera escucha, cuya letra es toda una declaración de intenciones. Mezclan el synth-pop con letras divertidas, haciendo de su música una fiesta pop. Se parecen en estilo a los argentinos Miranda! o la chilena Javiera Mena, así que no podían no gustarme. Les prestaré más atención en el futuro.

La segunda parte es para toda una conocida por estos lares, Lily Allen, a pesar de que apenas haya aparecido con canciones últimamente. Y es que el pasado verano ya dije que no me gustó demasiado su disco, y que probablemente no aparecería por aquí hasta traer nueva música. Pero lo cierto es que hay un tema del disco, que sin ser single, se ha convertido en mi canción favorita del álbum, por no decir casi la única que salvaría. Se trata de "Waste", un tema en el que colabora con la rapera Lady Chann. El tema tiene como sonido recurrente la típica sirena de las ferias de los coches de choque, así que eso le hizo sumar puntos desde el principio. 

León Benavente Feat. Eva Amaral - Amo

El año pasado gracias al festival O son do camiño, descubrí a León Bena - vente, y casi desde el primer momento se convirtie - ron en uno de mis grupos revelación, y que he seguido escuchando mucho desde entonces. El pasado septiembre publicaron su tercer disco, "Vamos a volvernos locos", del que aun no había escrito por aquí, ya que el primer single publicado antes del verano, "Como la piedra que flota", aunque potente, le faltaba algo para acabar de encantarme. Sin embargo, con la segunda canción que sacaron como adelanto del disco, volvieron a dar en el clavo. "Amo" es un tema directo con una letra clara y que no se corta, y que además cuenta con la voz de Eva Amaral en el estribillo, aunque de manera un poco anecdótica. He escuchado el nuevo disco, aunque no todo lo que me gustaría, así que aun tengo que asentarlo, pero se intuye un sonido más electrónico y letras más oscuras, pero con un resultado más que notable. Estuve indeciso por ir a verles a La Riviera la semana pasada en Madrid, pero primero agotaron la primera fecha del viernes 15, añadieron una segunda el jueves 14, y cuando me decidí, se habían vuelto a agotar. Pero no pasa nada (como diría Amaia Romero), porque seguro que tarde o temprano les veré en algún festival u otro concierto, así que no problemo (como diría cierto robot con aspecto humano). 

Royal Republic - Boomerang

Que mejor forma para celebrar mi cumplea - ños que con los suecos Royal Republic, que están siendo mi grupo interna - cional revelación y favorito del año, como ya os dije la última vez que escribí sobre ellos. Les he escuchado mucho, tanto con su último disco, "Club majesty", publicado la pasada primavera, como con sus trabajos anteriores. De hecho me gustaron tanto en O son do camiño que aproveche para volverles a ver en directo la semana pasada, ya que pasaron con su gira por España por Barcelona, Madrid y Bilbao. Al igual que en Santiago, fue un concierto enérgico y muy divertido, en el que me lo pase pipa junto a mi amiga Violeta. Prometieron volver después de hacer sold out, así que espero que sea verdad, ya que es un no parar de bailar y disfrutar. De hecho, tocaron las primeras 4 o 5 canciones del setlist prácticamente seguidas, sin dejar descanso al publico ni a ellos mismos. En este disco además del rock, han incorporado aires funk y disco, y parece que al publico le ha encantado este nuevo giro, ya que el publicó enloqueció desde el primer minuto con la marchosa "Fireman & dancer". Hoy os traigo el segundo single del disco, "Boomerang", que quizás sea la canción más parecida a "Fireman & dancer" del disco, pero que no podía faltar por aquí, ya que esta siendo una de mis canciones del año. Un videoclip de saldo, en el que vemos a la banda junto a ciertas letras de la canción es una especie de mezcla entre videoclip y lyric video.

Fiesta del cine y más

En las últimas semanas he visto varias películas (sobre todo en la fiesta del cine), y la mayoría de ellas ocuparán un lugar bastante alto en mi ranking del año, ya que me han gustado mucho. Como ando escaso de tiempo, os las voy a resumir en esta entrada cinéfila. 

Comenza - mos con la única de las que no vi en la fiesta del cine. Se trata de Noche de bodas (en ingles Ready or not), una comedia negra de terror que descubrí un poco por azar, pero que combina dos generos muy dispares. Se trata de esas películas que voy un poco a la aventura a ver, aunque de esta si conocia la curiosa premisa. En su noche de bodas, Grace tiene que jugar a un juego con su familia política. Lo que no le ha contado su ya marido es que puede que no salga viva de ahí dependiendo de la carta que saque para jugar. Obviamente tiene tan mala suerte de sacar la carta del escondite, que no es otra cosa que ella escondida, y la familia buscándola para matarla. ¿Absurdo? Tal vez. ¿Divertida? Bastante, aunque me la esperaba de otra forma. Además, es una película muy gore, algo que no me gusta demasiado en general, pero que se puede perdonar, sobre todo por ese final tan... diferente. Está protagonizada por Samara Weaving, que se parece muchísimo a la también actriz Margot Robbie (Yo, Tonya), además de Mark O´Brien, Adam Brody, Henry Czerny (de la serie Revenge) o Andie MacDowell.

Continuamos con la segunda parte de una de mis películas favoritas de los últimos años. Zombieland: mata y remata es una secuela bastante tardía, que llega 10 años después del estreno de la primera parte, pero que recupera a todos sus protagonistas, además de añadir algún que otro personaje nuevo, con bastante buen resultado. La película mantiene la premisa de la original, y aunque el factor sorpresa aquí se pierde, sigue siendo original y sorprendentemente divertida. Aunque la historia no es nada del otro mundo y se repite un poco el esquema de la original, lo cierto es que, sin ser una historia muy compleja, para nada es una secuela prescindible, ya que mantiene la frescura. Un gran entretenimiento en el que me ha sorprendido ver a Emma Stone, que en 2009 estaba comenzando, pero ahora mismo con un Oscar bajo el brazo por La la land, es una de las actrices del momento. Una pena que Abigail Breslin (la maravillosa Channel Nº5 de Scream Queens) pierda aquí un poco el protagonismo en el cuarteto. Diría que es lo único malo. 

Otra película que vi a la aventura fue la tragicomedia francesa Tan cerca, tan lejos. Descubrí la película buscando que más ver en la cartelera de la fiesta del cine, y ya que me gusta el francés y voy a clases, ¿que mejor forma que acostumbrar al oído para los listenings (o comprehension orale en francés)? La película nos cuenta la vida de dos jóvenes de unos 30 años que viven en París, y como son sus relaciones. Viven edificio con edificio, pero no se conocen, aunque sus problemas son bastante parecidos. Sin ser nada del otro mundo, me pareció sencilla y entretenida. Una de esas películas que no tienen grandes excesos, pero que son muy humanas. El director es Cédric Klapish, el mismo que dirigió allá por 2002 la conocida Una casa de locos (L´auberge espagnole), y está protagonizada por François Civil y Ana Girardot (Les revenants).

Terminamos este repaso cinéfilo con una de las películas del momento, Joker. Está triunfando en medio mundo, y no es para menos, ya que es una muy buena película, aunque tal vez se la este encumbrando demasiado, ya que, para mi, no es la joyita que nos están intentando vender. Joaquin Phoenix está soberbio, y tiene momentos muy buenos y valientes, pero también es muy descarado como hace que el espectador empaticé con el famoso villano, a pesar de sus malas acciones. Ya sé que se apoya en el complicado tema de las enfermedades mentales, pero no me vale como justificación. Por estas palabras podría parecer que no me ha gustado, y todo lo contrario. Iba sin demasiadas expectativas y salí bastante sorprendido. Una película diferente que no dejara indiferente a nadie. 

Famous - Bulla + Aitana - Nada sale mal

Entre que última - mente ando un poco liado y que se me están acumu - lando bastantes entradas en el tintero, he decidido cortar por lo sano y hacer algunas entradas dobles de vez en cuando para desatascar un poco todo lo que quiero publicar. Intentare que estas publicaciones tengan un mínimo de relación, aunque no prometo nada. Hoy la temática es fácil de definir: Operación Triunfo. Primero lo hacemos con un concursante de la ultima edición, la de 2018, de la que han salido artistas como Miki, Sabela o Carlos Right, entre otros. De hecho, hoy el protagonista es Famous, que fue el ganador de esta ultima edición, con un vozarrón y una versatilidad que casi desde el principio le encumbró entre los favoritos. La verdad que a mi ni fu ni fa. Cantaba muy bien todo lo que le tocaba, y lo defendía de manera muy digna, pero no me llegaba a transmitir como otros, quizás por su juventud e inexperiencia. Sea como sea, en agosto publicó su primer single, y aunque no ha hecho mucho ruido, el tema es cuanto menos curioso. La primera vez que lo escuché me quede un poco descolocado, pero con las escuchas el tema no esta nada mal. Es diferente y bailable, y lo defendió muy bien en el Cocacola Music Festival, en donde fue una de las actuaciones más entretenidas y marchosas un poco por sorpresa, ya que no me lo esperaba. 

Por otro lado, tenemos a Aitana, que aunque casi no necesita presenta - ción, os voy a hacer un pequeño resumen, ya que es la primera vez que aparece por aquí con música propia y sin su famosa colaboración con Ana Guerra. Aitana es, sin duda, la cantante con más éxito de la edición del 2017. Primero sacó un EP titulado "Trailer", que contenía "Teléfono", y unos meses más tarde sacó su primer disco completo, "Spoiler", que contenía la balada "Vas a quedarte" o el tema que hoy os traigo, "Nada sale mal". Esta canción es un medio tiempo que no llega a ser balada, pero tampoco un tema super movido, con una base bastante potente. La canción no ha llegado a tener el éxito de las dos canciones mencionadas anteriormente, pero ha sonado bastante desde que se publicó la pasada primavera. No me apasiona mucho lo que ha hecho hasta ahora, pero reconozco que esta canción es pegadiza y de vez en cuando le doy alguna escucha.

La maldición de Hill House

Aunque esta entrada habría tenido más sentido antes de Halloween, al final no pude escribirla antes, y como dicen que más vale tarde que nunca, pues de perdidos al río. La maldición de Hill House es una serie de Netflix que se estrenó en octubre de 2018, solamente 2 semanas antes de Halloween. El marketing perfecto, pues es una serie de misterio con tintes de terror (light, pero terror al fin y al cabo). He de decir que la vi al poco de salir, y aunque me gustó mucho no la tengo reciente, así que perdonadme si meto la gamba en cuanto a la sinopsis. La historia nos cuenta en dos lineas temporales la historia de la familia Crain, una en el verano de 1992 cuando llegan a la casa con la idea de reformarla y venderla (ya que los padres se dedican a ello), y otra en la actualidad, que nos cuenta como la estancia en la casa afectó a las vidas de la familia, ya que la estancia se alargó en el tiempo más de lo inicial y comenzaron a ocurrir sucesos extraños. Podría parecer la típica historia de casa encantada, pero no. La historia tiene gancho, es muy interesante y está muy bien contada a lo largo de sus 10 episodios. Nada es lo que parece, y juega muy bien con la tensión, el factor sorpresa y los giros de guion, además de incluir algún que otro susto. Mención especial al sexto capitulo, que juega con los planos secuencia de maravilla, basando los 60 minutos del capitulo en tan solo 5 escenas. 

Aunque la historia tiene final cerrado, después del éxito que supuso, va a tener una segunda temporada, que se estrenará en 2020, contando una nueva historia, y reciclando a algunos de los actores de la primera temporada con otros papeles. La primera temporada está protagonizada por Michael Huisman, Henry Thomas, Elizabeth Reaser, Oliver Jackson-Cohen, Kate Siegel, Victoria Pedretti y Carla Gugino (de la saga Spy Kids o Wayward Pines, una serie de la que nunca llegué a hablar por aquí, con una primera temporada curiosa, y una segunda un poco más caótica, pero entretenida). Estaremos atentos a la nueva temporada, mientras, os dejo con un pequeño trailer si es que aun no conocíais la serie y os han entrado ganas.

Yall & Royale Avenue Feat. Lunis - Drums & Drops

Nos vamos de puente, pero antes quería dejaros un temazo para estos días. Se trata de Yall, una pareja de DJ´s barceloneses, que aunque no los ubiquéis seguro que conocéis por "Together", pero sobre todo por "Hundred miles", un tema que lo petó bastante en 2016. Han seguido sacando algún que otro tema estos últimos años, pero no ha sido hasta hace unas semanas que les volví a coger la pista gracias a que acudieron al Coca Cola Music Festival (aunque no les vi porque actuaron demasiado pronto y no podía llegar por el trabajo). Desde entonces no he parado de escuchar este "Drums & Drops" que sacaron el pasado mayo junto a Royale Avenue y con la francesa Lunis a la voz. El tema es muy potente y marchoso, con una base dance/electrónica muy machacona que me recuerda ligeramente a algunas canciones de Martin Solveig. El tema ha pasado muy desapercibido, y es una pena, porque creo que tiene todos los ingredientes para triunfar. Acudieron al programa de Cero de Movistar+ Fama a bailar para interpretarla en directo y, además, lo he escuchado en algunas cortinillas de Neox haciendo zapping, así que al igual que ocurrió con "Hundred miles", que se usó en un anuncio de Desigual, quizás aún no es tarde para pegar el pelotazo...

The Outfield - Your love

Hacia tiempo que no escribía sobre canciones clásicas, y de hecho esta canción la llevo queriendo publicar mucho tiempo, pero siempre la he ido relegando en favor de canciones más actuales, pero finalmente hoy os traigo por aquí este tema de The Outfield. Esta banda inglesa comenzó su andadura musical a mediados de los 80, y aunque siguieron en activo hasta 2014, su popularidad fue bastante efímera, ya que realmente triunfaron entre 1986 y 1992. Desde entonces, aunque publicaron nueva música, no llegarían ni de lejos a conseguir lo que consiguieron en sus primeros años. Justo después de su separación, el guitarrista y compositor del grupo, John Spinks, murió de un cáncer, aunque al parecer dejó música compuesta que no se sabe si vera la luz algún día. Por otro lado, el cantante principal, Tony Lewis, sacó su primer disco en solitario, y seguro que en sus conciertos rememora canciones de la banda. La canción que os traigo hoy no podía ser otra que su mayor hit, "Your love", que seguro que conocéis. Yo reconozco que la conocí hace ya más de 10 años gracias a Katy Perry, ya que la versionó en la gira de su primer disco. La canción me sonaba pero era la típica canción que no sabes de quien es ni como se llama. Sin embargo, desde que la escuche me convenció y es una canción que escucho de vez en cuando. Además, en los descansos de los partidos que disputa el Atlético de Madrid en su estadio Wanda Metropolitano, al que acudo porque soy socio, siempre ponen este tema antes de comenzar la segunda parte. Desconozco el motivo, pero no hay mejor forma de volver al campo, con un tema potente y pegadizo, que es un claro ejemplo de lo que era el pop rock en la década de los 80.

Sigrid - Dont feel like crying

No es la primera vez que la joven noruega Sigrid aparece por aquí. Lo hizo a mediados de 2018 con el tema "Strangers", que no estaba nada mal. Desde entonces ha sacado varios singles, un EP y su disco debut el pasado marzo. Aunque no ha logrado despuntar tanto como con aquella canción que publiqué, poco a poco parece que se va haciendo un hueco en el complicado mercado musical, forjándose un nombre en la complicada escena entre lo mainstream y lo indie. Hoy os traigo el single que sacó un par de meses antes de la salida del disco, a comienzos del 2019. "Dont feel like crying" es corta pero directa, muy pegadiza y marchosa, y combina instrumentos que me encantan como el piano o el violín (por algo me encantan Clean Bandit). Ha tenido relativo éxito en el Reino Unido, y su debut ha sido notable para ser el primero, así que esperemos que la cosa no se quede aquí. 

Crazy Ex-Girlfriend - Anti-Depressants are so not a big deal

Hace unos días termine de ver Crazy Ex-Girlfiend, una serie que temporada tras temporada me ha ido conquistando poco a poco, y eso que casi la dejo de ver en la primera temporada porque tarde bastante en cogerle el punto. A pesar de que los números musicales fueron de 10 desde el principio, solo había una media de 2 canciones por episodio, en capítulos de 40 minutos, así que se me hizo un poco larga y pesada. Sin embargo, como ya os he dicho en anteriores ocasiones, a partir de la segunda temporada la cosa mejora muchísimo, y si entras en su juego absurdo, es una muy buena serie para desconectar y pasar el rato. Obviamente no es una de las mejores series de la historia, pero si una de las más sinceras y consciente de sus limitaciones. A lo largo de la serie se han tratado diversos temas que no suelen ser tan habituales, o al menos no de la manera en la que son abordados. No deja de ser una comedia romántica musical un poco telenovelesca, con ligeros tintes dramáticos en ciertas ocasiones, pero que afronta temas como la salud mental, el feminismo, el miedo al que dirán o la bisexualidad desde un punto de vista inteligente, hasta educativo, sin perder ese toque humorístico que la caracteriza. Por ejemplo, en mitad de una canción de la última temporada hay un gag que mezcla la película de Disney Lilo & Stitch con los atentados del 11-S. Ese es el punto fuerte de la serie. Una capacidad de creación y composición de canciones pegadizas, humorísticas y de prácticamente todos los géneros habidos y por haber: desde el pop al rap, pasando por el rock, el R&B, la electrónica, las power ballads... Y con muchos guiños a películas u obras musicales. 

Tras 4 tempo - radas la serie ha llegado a su fin con un final cerrado y que me ha gustado mucho, y siendo honestos, creo que ha durado lo justo y necesario. Alargarla más quizás habría sido un error. Si os gustan las comedias románticas atípicas y los musicales tenéis que darle una oportunidad, ya que seguro que os encantara. Sin ser nada del otro mundo, le he cogido cariño a la mayoría de personajes, y me ha dejado un muy buen sabor de boca. Rebecca Bunch, nombre de la protagonista que está interpretada por Rachel Bloom, es uno de los mejores personajes que he visto en bastante tiempo. Aunque la sintonía de la cuarta temporada es brutal (al igual que el resto de temporadas), os voy a dejar con una de las canciones de la última temporada, que interpreta mayormente Michael Hyatt, la psicóloga de la protagonista a lo largo de la serie. La canción es un homenaje parodia de la película "La la land" en la que se habla de que los antidepresivos no son para tanto, y en la que, según he leído por ahí, participan algunos de los bailarines de la famosa película. Además, la canción se ha llevado dos premios Emmy el pasado septiembre, a mejor coreografía y mejor música y letra. Para terminar, comentar que la serie esta en Netflix por si queréis verla, y aunque yo la he visto en versión original, en Youtube hay algunos vídeos con las versiones en castellano de algunas canciones, y la verdad es que están bastante bien adaptadas. 

Cupido - No sabes mentir

Hace más o menos un año apareció en el cartel del Primavera Club el nombre de un nuevo artista/grupo del que no se conocía nada ni había información. Se trataba de Cupido, un nuevo proyecto musical que surgió de manera misteriosa y que nadie sabia que era. Finalmente se desveló que tras este nuevo grupo se encontraba el rapero-trapero Pimp Flaco y el grupo Solo Astra. Su creación fue un poco por casualidad, ya que no se buscaba crear una nueva banda de la unión de ambas partes, solamente una banda que acompañara al trapero. Pero parece que la mezcla gustó, compusieron una canción, y decidieron crear Cupido. El primer tema que sacaron, que es el que hoy traigo por aquí y uno de sus más conocidos hasta la fecha, es "No sabes mentir", una canción pop electrónica con grandes dosis de autotune y sintentizadores con reminiscencias a los 80 y que entra casi a la primera, sobre todo por esa melodía pegajosa que estructura la canción. Lo cierto es que sabia de la existencia del grupo antes de verles en el festival Coca Cola Music Experience el pasado septiembre porque a mi prima le gustaban bastante, pero no me había parado a escucharles a fondo. Hasta ahora solo les he prestado atención con esta canción, y aunque el exceso de autotune es palpable, no descartó que les siga escuchando, pues suponen un cierto aire fresco a lo que se suele escuchar en el panorama musical español, repleto de reguetón y temas demasiado artificiales. En el videoclip aparece la actriz francesa Claire Romain. 

Avril Lavigne Feat. Nicki Minaj - Dumb blonde

A principios de este año Avril Lavigne publicaba nuevo disco después de 6 años, ya que en todo ese periodo de tiempo sufrió la enfermedad de Lyme, lo que la mantuvo alejada de los escenarios durante su recuperación. 

Al contrario que con sus lanzamientos anteriores, hasta ahora no había aparecido por estos lares, y es que el primer single, titulado igual que el disco ("Head above water"), fue una balada que no estaba mal, pero era un poco soporífera. El segundo single, "Tell me it´s over", si era más potable, pero tampoco era nada del otro mundo y no lo escuché demasiado. Sin embargo, el tercer single si me convenció casi a la primera, porque era un pop chicloso muy de los 2000, que me recordaba a algunas de sus canciones pasadas como su mega éxito del 2007 "Girlfriend" o "Rock N Roll", de su anterior disco. El caso es que estuve esperando bastante tiempo a que saliera el videoclip de la canción, pero como no ha salido ni lo hará a estas alturas, os dejo por aquí con el video lyric de la canción. 

Una canción que en primera instancia no iba a contener el featuring de Nicki Minaj, ya que de hecho en las ediciones físicas del disco aparece la versión sin ella. Se ve que en el último momento decidieron incluir a la rapera para ver si las cifras remontaban, o vete a saber, porque parece un lanzamiento un poco chapuza y con prisas. Eso no quita para que la canción este muy bien, sea marchosa, y no haya parado de tararearla en estos meses, así que si no la conocíais (cosa probable debido a su escasa repercusión), aquí os la traigo yo. 

It: capítulo 2

Tras el éxito que supuso hace un par de años la nueva adaptación del clásico de Stephen king, It, estaba claro que la secuela no tardaría en llegar, y mas teniendo en cuenta que la primera parte solo contaba la mitad del libro. Vamos, que no se han sacado de la manga esta continuación. Era una continuación necesaria para completar lo que vimos en 2017. Aunque se estrenó a primeros de septiembre, no fue hasta la semana pasada que pude ir a verla con mi hermana, ya que aunque no soy muy fan de las películas de miedo (aunque últimamente cada vez más), después de la entretenida primera entrega tenia ganas de ver la continuación. La película comienza justo donde terminó la primera, con la reunión de los niños protagonistas prometiendo que volverían a Derry 27 años después si It/Pennywise/Eso volvía a aparecer. Obviamente no hay que ser un genio para adivinar que vuelve a hacer acto de presencia con una muerte en plena feria del pueblo. Así que el grupo, ya bastante crecidito vuelve al pueblo para luchar contra el temible payaso. Una segunda entrega que sigue, más o menos, el mismo esquema de la primera, con alguna que otra muerte por aquí, otra por allá, y dando bastantes sustos a los protagonistas (y a los espectadores, claro está). 

Aunque son similares, diría que esta entrega tiene más sustos que su predecesora, pero también más humor, gracias en parte al personaje de Richie, interpretado por el cómico Bill Hader, conocido por participar durante varios años en el programa de humor Saturday Night Live, y como actor en comedias como "Supersalidos" o "Y de repente tú", además de participar como actor de doblaje en multitud de películas como "Lluvia de albóndigas", "Inside Out (Del revés)" o "Toy Story 4". Además, también está protagonizada por James McAvoy, Jessica Chastain, James Ransone o Bill Skarsgard, entre otros. Si os gustó la primera, esta os gustará. Eso si, id mentalizados de que la película dura casi 3 horas, y aunque no se hace pesada, si que podría ser un poco más corta. 

Cariño - Bisexual

A principios de año comencé a conocer a este grupo formado por 3 chicas que hacen un pop retro muy ochentero con sintetizadores y guitarras. Lo primero que me llamó la atención fue el nombre de algunas de sus canciones: "Mierda seca", "Cancion de pop de amor", o con la que hoy nos quedamos, "Bisexual", toda una declaración de intenciones. Sus canciones son pop puro y duro, y me recuerdan bastante a Los Fresones Rebeldes. Al parecer dos de las chicas se conocieron por la famosa app de ligoteo, Tinder, y más tarde se unió la tercera y llegaron a conformar lo que hoy día es Cariño. De esto solo hace 2 años, pero ya han actuado en multitud de festivales, que es donde las he descubierto. Primero en un concierto que organizó Mondo Sonoro y Lenovo el pasado marzo, y al cual acudí por Novedades Carminha y las vi de rebote. Me llamaron la atención, pero no las seguí escuchando. Más tarde acudieron a O son do camiño, en donde no las vi porque su horario fue demasiado temprano, aunque si que empece a escucharlas más asiduamente. Finalmente, un mes más tarde si que las vi en el Mad Cool, aunque solo medio concierto porque se solapaban con The Smashing Pumpkins, y desde entonces las he escuchado más, sobre todo con las tres canciones mencionadas, que son sus canciones más famosas. Hasta ahora han publicado varios singles y un EP titulado "Movidas". Seguiremos atentos a su trayectoria. 

Nerea Rodriguez - Tu segunda opción

Unos meses después de lanzar su primer single, "Y ahora no", y después de una acogida bastante buena, hace ya unos meses, más concretamente en abril, Nerea Rodriguez, la concursante de OT 2017, sacaba su segundo single al mercado. Se trata de "Tu segunda opción", una canción que sigue la linea del primer single, y que es un medio tiempo que habla del amor (o mas bien desamor), interpretada con su característica voz, dulce pero con fuerza. He leído por ahí que en esta canción su voz recuerda a la de Aitana, su compañera de edición, y no es descabellada la idea. De hecho, "Tu segunda opción" podría ser perfectamente una balada del disco de la susodicha. Mientras tanto Nerea sigue sin tener disco, pero trabajo no le falta, ya que sigue trabajando en el musical "La llamada", y ha sido actriz de doblaje de hasta 3 películas de animación en lo que va de año, además de participar en la banda sonora de una de ellas. Vamos, que trabajo no le falta a la chica, aunque estaría bien que volviera con nueva música propia, ya que ambos singles me han gustado mucho. 

Morat con Aitana - Presiento

Se presen - taron allá por 2015 con todo un éxito bajo la manga como fue "Como te atreves", además de acompañar a Paulina Rubio en "Mi nuevo vicio". Aunque estas dos canciones me gustaron, pasó un tiempo hasta que tuvieron otro tema conocido, que fue "Amor con hielo" en el 2017. Desde entonces han encadenado éxito tras éxito, sonando la mayoría de sus temas en la radio a todas horas, y convirtiéndose en uno de los grupos del momento en España, aunque sean colombianos. Con Morat me ha pasado como con otros grupos o cantantes. Escucho sus canciones por ahí y me gustan, pero luego en mi día a día no indago en ellos. 

Sin embargo, a mediados de septiembre acudí al Coca Cola Music Experience, en el mismo recinto que se celebra el Mad Cool, ya que uno de los grupos que asistían eran Clean Bandit, que son uno de mis grupos preferidos en la actualidad. Entre todos los demás artistas estaban Morat, que se encargaban de cerrar el segundo y último día, con un público entregado en todas y cada una de sus canciones, y me atrevo a decir que una de las actuaciones mas aplaudidas de todo el festival. Un festival que, aunque enfocado más a los jóvenes y adolescentes, sorprendentemente estuvo mejor de lo esperado, con buena organización y actuaciones muy moviditas. Es por ello que en estas últimas semanas he escuchado más a la banda colombiana, y aunque temas como "Yo contigo, tú conmigo" junto a Álvaro Soler, "Besos en guerra" junto a Juanes o "Cuando nadie ve", son muy bailongos y conocidos, voy a quedarme con uno de sus últimos singles que publicaron la pasada primavera. Se trata de "Presiento", un tema junto a Aitana Ocaña, la triunfita de la edición de OT de 2017, que lo está petando bastante con su primer disco, "Spoiler", con temas como "Teléfono" o "Nada sale mal". "Presiento" es un single que se incluye en la reedición del segundo disco de la banda, Balas perdidas, lanzado la pasada primavera.